突圍是中國哪個搖滾音樂的團員

1. 2016年我是歌手第四季有哪些歌手

《我是歌手第四季》名單：

叱吒歌王：李克勤

音樂武俠：趙傳

月光女神：李玟

搖滾巨人：蘇見信

唱作精靈：徐佳瑩

熾烈金聲：黃致列

高昂歌者：關喆

心靈牧歌：哈雅樂團

鬼馬新聲：蘇運瑩

情歌王子：張信哲

低音醇嗓：王晰

叱吒天後：容祖兒

(1)突圍是中國哪個搖滾音樂的團員擴展閱讀：

《我是歌手》（I am a Singer）是中國湖南衛視從韓國MBC引進推出的歌唱真人秀節目，由洪濤團隊打造。

節目賽制

我是歌手包括普通賽、復活賽（第二、三、四季為突圍賽）、踢館賽（第三、四季）、半決賽（第一、二季）和歌王之戰。

我是歌手-網路

2. 中外的搖滾樂隊

數字飆榜歐美十大搖滾樂隊第10名：Suede（山羊皮樂隊）
上榜理由：英倫搖滾開出的靚麗並頹廢的惡之花
經典指數：★★★

回顧英國獨立樂團的發展與蓬勃，無可否認成立於1989年、以主唱兼靈魂人物Brett
Anderson為主的Suede樂隊絕對扮演了舉足輕重的角色，主唱妖艷而中性化的嗓音和吉他手華麗極致的吉他獨奏，都為當時風起雲涌的英倫搖滾平添了許多靚麗的色彩。他們身上流露出強烈的自我依戀的美感，在凄美的英式吉它襯托下的音樂中充滿了醉生夢死的城市生活、雙性戀言論、曖昧主義者行徑與永不衰減的雄心壯志。1993年，山羊皮樂隊第一張同名專輯《Suede》發布，隨即便成為英國歷史上銷售速度最快的專輯，在媒體和公眾中引起了巨大轟動。

樂隊的現場演出也掀起了別樣的風潮，大膽而神秘、鬼魅而性感、狂妄而宣洩的演出風格散發出了蠱惑人心的魅力，簡單刺激地沖擊著矯揉造作的低調。可是強烈的企圖心、多變的風格及令人難以抗拒的魅力，就像所有的偉大事物一樣，美得讓人屏息，卻又如曇花一現般地短暫。在山羊皮樂隊代表作《Dog
Man Star》發行前，吉它手 Bernard
Butler因為創作理念的差異離開了樂隊，也標志著一段輝煌的完結。隨著Coldplay等一批新興樂隊的崛起，Suede也失去了英倫霸主的地位，樂隊於2003年宣布解散，一個光鮮靚麗的神話也就此結束了

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數字飆榜歐美十大搖滾樂隊第9名：Bon Jovi（邦"喬維樂隊）
上榜理由：它成功地把女性帶進了硬搖滾的世界，女性的字典里從此有了野性
經典指數：★★★

搖滾樂商業化是其發展必須要經歷的過程，而在這一歷程當中，美國的邦"喬維樂隊集偶像與搖滾為一身，創造了極大的商業價值。習慣流行音樂的歌迷會說他們只會製造噪音，而金屬樂迷則說他們是奶油小生的假搖滾。但是不管有多少批評的聲音，都不妨礙他們成為最好的流行金屬樂隊。

邦"喬維樂隊1983年成立於美國新澤西，1984年第一張同名專輯《Bon
Jovi》的發行帶來了巨大的轟動，成為了美國音樂界的新傳奇，時髦的外形和音樂一樣符合大眾的口味，緊身皮褲加絢麗頭巾、撕裂的襯衫和超大的裝飾品、吹噴的長發和紋眉眼線，再加上主唱Jon
Bon
Jovi封面模特般的長相，以及流行硬搖滾的風格，在當時立即開拓出女性觀眾的新版圖，並帶動了硬搖滾與流行樂的大融合，使更多的歌迷尤其是女性歌迷開始喜歡上了搖滾樂。與此同時，邦"喬維樂隊專輯的大賣也使他們的商業價值日益飆升，同時樂隊在商業演出中也獲得了巨大的利潤，每年3000萬美元的收入也使他們成為了最賺錢的搖滾樂隊之一。

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數字飆榜歐美十大搖滾樂隊第8名：Metallica〔金屬樂隊〕
上榜理由：它的魅力可以融化重金屬，從而流動成一條搖滾的銀河
經典指數：★★★半

二十世紀八十年代後期，歐美搖滾樂壇重金屬音樂處於鼎盛時期，而此時出現的Thrash
Metal（激流金屬）象一股洪流一樣沖擊著樂壇，這種流派的創始者就是Metallica樂隊。復雜的編曲和大量華麗的吉他獨奏擴展了傳統鞭笞金屬的含義，再加上主唱James
Hetfield那極富沖擊力的演唱，使Metallica長期處於重金屬的統治地位。金屬樂隊1981年成立於美國的洛杉磯，1983年推出第一張真正意義上的Thrash
Metal專輯《Kill 』Em All》，1986年代表作《Master Of
Puppets》獲得高度好評，同時也把Metallica推上了重金屬的頂峰，成為最收歡迎的重金屬樂隊。

1988年推出的《And Justice For All》獲得了前所未有的成績，這是重金屬音樂歷史上最出色的專輯，其中單曲《One》榮獲當年葛萊美最佳重金屬歌曲獎。Metallica的成功很大程度上源於他們卓越超群的演奏技巧，高速的吉它和弦、飛快的吉它獨奏、變化多端的鼓點，整齊而有力地帶來了巨大的沖擊力。在音樂風潮變幻紛繁的歐美搖滾樂壇，Metallica一直不曾隨波逐流，始終堅持自己純正的重金屬音樂風格，同時他們不斷創新和豐富著音樂的元素，1999年和舊金山交響樂團合作推出了現場專輯《S&M》，古典音樂的優美結合了重金屬音樂的穿透力，表現出樂隊超一流的技術，同時也更好地詮釋了重金屬音樂源自古典的道理。

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數字飆榜歐美十大搖滾樂隊第8名：Guns N』 Roses（槍炮與玫瑰樂隊）
上榜理由：音樂與現實生活的溝壑，埋葬了玫瑰的芬芳

Guns N』Roses誕生於1985年的好萊塢，他們的快歌令人熱血沸騰，他們的柔情也照樣感動萬千。所發表的五張專輯和一張現場演唱專輯，張張都是好評如潮的重量級作品，最具影響力的曲目《DON'T CRY》在billboard排行榜上停留將近3年，創造了搖滾樂的神話。但是音樂上的巨大成就卻無法掩蓋他們生活中的種種劣行，吸毒、酗酒、粗口和暴力傷害，不但使自己麻煩不斷，也令眾多樂迷無法理解，同時對於搖滾的面貌也給予了近乎毀滅性的打擊。所有關於搖滾樂的爆炸力、原創性、致命性、邊緣性和爭議性樣樣具備，使他們成為美國搖滾樂史上最受爭議的樂隊之一。

在經歷了輝煌和沉寂之後，1996年，超級吉他手Slash離開了樂隊，1997年樂隊宣布解散。Guns N』
Roses也可以認為是美國一段時期的寫照，反恐、戰爭和霸權的政治主題使反抗、憤怒和理智成為了社會主題，槍炮代表了政治霸權，玫瑰則寄託了文化沖擊。濃厚朋克色彩的金屬樂風夾雜著暴力與性感的迷幻和自我陶醉的奢侈，讓無數人為之瘋狂，但放盪不羈的叛逆對於傳統道德底線的沖擊卻也近乎殘酷地進行著毀滅。

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數字飆榜歐美十大搖滾樂隊第6名：Nirvana（涅磐樂隊）
上榜理由：用音樂詮釋了對涅磐的崇敬，用行動表達了對涅磐的追尋
經典指數：★★★★
世界上沒有幾個歌者能像Kurt Con那樣在死後得到眾多樂迷「搖滾之神」般的供奉。上世紀90年代，美國失業危機重新抬頭,朋克樂在音樂界再度爆炸，西雅圖的Grunge音樂風暴引起了強烈的反響與轟動。

Grunge，在英語中的原意是「骯臟、邋遢」，這是對上世紀80年代末出現在西雅圖的地下搖滾音樂風格的定義。這些樂隊在舞台上用邋遢的衣服、凌亂的長發示人，音樂中融入金屬音樂的力量和結構，又有朋克音樂的簡單和直接.

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數字飆榜歐美十大搖滾樂隊第5名：R.E.M樂隊（快轉眼球樂隊）
上榜理由：原來搖滾也可以保持寧靜、優雅的風度
經典指數：★★★★
R.E.M樂隊的名字是Rapid Eye Movement（快速轉動眼球），於1980年組建，樂隊用英式朋克音樂的嘲諷態度從新浪潮的音樂層面上出發，重新定義了美國搖滾樂中另類的定義，從某種意義上講，他們是美國另類搖滾樂之父。作為一支真正起家於地下的樂隊，他們在建團初期就開著大篷車周遊美國大陸，將自己的音樂理想和精神傳播於鄉村、學校和酒館。

R.E.M代表著地下音樂的最高水平，聽似舒緩的旋律表現著深沉的搖滾內涵，噪重的吉他噪音卻變得慵懶了起來，暴躁的鼓鳴也優雅了許多，本應嘶喉的嗓音卻也如細膩的絲綢一般哀婉深沉。他們的音樂態度一直是陰暗低調的，總是從非常人性的角度來解釋一些深刻的人生哲學，而不似流行音樂簡單的享樂主義。

他們的音樂擁有著夢一般的氣質：飄逸、放浪、又隱含著些許甜蜜的憂傷。形式上的大膽突破，跳動的吉他彈奏、堅實的貝司線條，以及主唱魅力四射的吟唱，交織出一首首似夢似真又直擊心靈的旋律。這種特立獨行的氣質使R.E.M在上世紀80年代吹響了非主流音樂的號角，也深深地影響了後輩，幾乎每個另類搖滾樂隊身上都有他們的影子。R.E.M樂隊也總是竭盡全力地維持著地下音樂的狀態，展現在樂迷面前的是一種搖滾樂內在的力量，一種純粹而神秘的境界。

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數字飆榜歐美十大搖滾樂隊第4名：Queen（皇後樂隊）
上榜理由：它讓搖滾穿上了華麗的衣裳招搖過市
經典指數：★★★★

沒有一個搖滾樂迷敢於承認自己不知道或不喜歡Queen樂隊，因為Queen樂隊對於歐美搖滾樂發展做出了里程碑式的貢獻。1972年，Queen樂隊在英國成立，世界上最成功的藝術搖滾樂隊誕生了。

他們把古典音樂、歌劇、藝術搖滾、前衛搖滾完美地結合在一起，加上主唱Freddie高亢、性感、華麗的嗓音和絢爛多姿的吉他獨奏，使他們的音樂具有古典音樂的磅礴氣勢而又不失搖滾的硬朗氣派。《A Night At The Opera》是Queen樂隊最為經典的專輯，這張專輯的製作耗費了巨大的精力，也是搖滾樂史上製作費用最高的一張專輯。其中著名的單曲《Bohemian Rhapsody》成了Queen的招牌曲目，在酷似歌劇唱詩般的華麗配樂中不斷加入大段的重金屬吉他合奏，這正是Queen的典型風格。而這首名揚四海的單曲9個星期停留在英國排行榜冠軍寶座，打破了英國單曲排行榜上冠軍停留時間最長的記錄。在美國這首歌和整張專輯也獲得了巨大的商業成功，成為白金唱片。

Queen樂隊掀起的音樂新浪潮使他們獲得了前所未有的聲譽，獨特的音樂藝術風格對於搖滾樂的發展起到了風向標的作用，也深深地影響了後輩的搖滾藝人

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數字飆榜歐美十大搖滾樂隊第3名：U2樂隊
上榜理由：人類的靈魂囿地在U2搖滾的烘襯下澄靜綻放
經典指數：★★★★半

毫無疑問，U2是上世紀80年代英國和愛爾蘭最偉大的搖滾樂團，整個80年代都被《滾石》雜志稱為U2的十年。起源於愛爾蘭的U2組合1977年開始了他們的音樂旅程，U2樂隊一直致力於反戰和自由等事業，專輯《War》是U2對於祖國愛爾蘭所發生的宗教與政治風暴的真摯而富於情感的回應。《War》樹立了U2在表現政治良知的音樂領域中的先鋒領袖地位，也為被世人誤為暴躁、發泄、骯臟的搖滾樂正了名。樂隊出自於地下樂隊的歷史，使他們在演出中表現出了驚人的真實感和震撼力，主唱Bono情感熾熱的演唱吸引了無數的追隨者，也使樂隊獲得了現場之王的稱號。

U2樂隊多次獲得葛萊美音樂大獎，專輯銷量全球近1.5億張，由於他們熱衷於公益事業，主唱Bono被稱為全世界最有影響力的音樂人，他積極地參與到公益事業中，呼籲政商界人士關注非洲的貧困問題，以援助的方式消除恐怖主義發生的根源。由於他們的音樂倡導世界和平，主張解救貧困，以及他們所做出的努力與成績，2003年，主唱Bono獲得了諾貝爾和平獎候選人的提名。樂隊至今仍然堅持用音樂改變政治的理念，繼續著以往的輝煌。

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數字飆榜歐美十大搖滾樂隊第2名：Rolling Stones（滾石樂隊）
上榜理由：搖滾不僅僅是音樂，也是一種生活方式
經典指數：★★★★半

提起Rolling Stones樂隊，沒有人會懷疑他們的偉大。成立於1963年的Rlling Stones與同時代另外一支偉大的樂隊The Beatles相比，具有更強的攻擊性和叛逆色彩，他們是天生的壞小子，狂放不羈，處處透著銳利狡黠的氣息；可以說，他們是後期嬉皮運動中自我中心主義的代表。1968的《Beggars
Banquet》和1969年的《Let It Bleed》是Rolling Stones的顛峰之作，也開始了他們與The
Beatles分庭抗爭的局面。1971年4月，樂隊成立了自己的品牌「滾石」唱片公司，也就此開創了整個流行音樂界的里程碑。
Rolling Stones以不拘小節、舉止粗魯而聞名一時，他們在不斷獲得金唱片獎的同時又不斷地爆出各種各樣的新聞。人們無何奈何地稱他們為集美醜於一身的折衷大師。當然，這種形象也有利於市場爭奪的需要。在當時黑人節奏布魯斯音樂盛行的年代，能有一個如此年輕氣盛、狂野不羈的樂隊出現在歌迷面前，確實讓人眼前一亮。他們的思想沒有更多的理想主義，他們主張簡單而直接，他們的音樂更多的是體現當時青年的現實問題，愛情和生活煩惱是音樂的主題。單純地從現場來看，Rolling Stones是上世紀60年代最為優秀的，因為The Beatles樂隊所取得的輝煌大多是在錄音棚里完成的。

人們把Rolling Stones看作是朋克音樂和重金屬音樂最早的雛形,不少樂隊在樂風和台風方面深受他們的影響。40多年的歷程，Rolling
Stones樂隊積累了大量的財富，2003年他們以六億美元的年收入成為全世界最有錢的樂隊。他們至今依然樂此不疲地出唱片、舉行巡迴演出、出席各種頒獎活動，他們想要證明：他們還活著，而且活得快樂、頑強。

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數字飆榜歐美十大搖滾樂隊第1名：The Beatles（披頭士樂隊）
上榜理由：他們用音樂改變了世界，讓我們的行走不再孤單
經典指數：★★★★★

The Beatles是世界音樂史上的一個奇跡，從來沒有一個樂隊贏得過如此熱烈持久來自世界各地的擁戴，從來沒有一個樂隊在搖滾樂乃至西方社會打下如此深刻的烙印，以至創造了一個時代。樂隊成立於1960年的利物浦,1962年，The Beatles的第一張單曲唱片《Love me do》發行後便引起了巨大的反響；1963年，他們在英倫三島受到了狂熱的歡迎，《I want to hold your hand》等歌曲常年上榜。

1964年他們在著名的卡內基音樂廳登台演出，這時候，世界性的The Beatles熱潮就此形成了，他們的語言、裝束、生活習慣，到處都被狂熱地追隨和摹仿著。1967年，樂隊宣告解散，也標志著一個時代的樂觀主義的消亡。1980年，主唱John Lennon在一次不幸的崇拜者槍擊事件中去世,留給樂迷無盡的悲痛，全世界的搖滾樂迷都沉浸在對The Beatles往昔的懷念之中。TheBeatles的歌曲題材廣泛，從愛情到反戰、從社會生活到政治斗爭，這些都擴展了搖滾樂的表現力，反映了上世紀60年代青年的心聲。《Yesterday》、《Let it be》、《All you need is love》等經典歌曲至今都仍然被廣為傳唱。

他們改變了20世紀的流行文化,把音樂的潛力第一次從意識中挖掘出來，使音樂在當時成為文化、社會、政治和革命力量的載體；他們用音樂領導了一個朝代，成為當時一個時代的象徵；他們用音樂改變了一代代人的大腦，撫平了戰爭留給人們的心裡創傷。他們不是音樂的起點，也不是音樂的終點，而是漫長音樂之旅上燃燒著的蠟燭，照亮了整個音樂的旅程。沒有了他們，人類的音樂之旅將不再完整。

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3. 靳東《突圍》首播，12位戲骨助陣，這部劇的班底到底有多硬

目前電視劇《突圍》已經在騰訊視頻播出了，而除了騰訊視頻以外，我們也可以選擇在東方衛視以及浙江衛視觀看。據悉，該劇的主演有靳東、閆妮、陳曉、秦嵐以及黃志忠等人。光看這演員陣容，我就已經迫不及待地想要去看這部劇了呀。

雖然這部劇已經播出了，但是我還是覺得有些惋惜。畢竟這部劇實際上已經殺青很久了，如果沒記錯的話，這部劇最開始是於2018年開機的。而在此之前這部劇也不叫《突圍》，而是名為《人民的財產》。有許多網友調侃說，《人民的名義》、《巡迴檢察組》以及《突圍》就是三個孿生兄弟。

所以，我覺得有些遺憾啊，如果這部劇能夠早一點播出或許其效應會更好。如今這部劇距離當初開機已經時隔三年了。這對該劇播出的效果是有很大的影響的。

畢竟靳東主演過的《精英律師》 ，其製作班底也是很強大的，但是最後播出所得到的市場反饋卻是平平。希望《突圍》能夠不失所望吧。期待電視劇《突圍》。

4. 《突圍》的結局是什麼

《突圍》結局林滿江垮台去世，齊本安被派非洲，老牛失去摯愛。

電視劇結局是好的，齊本安不僅成功的幫助京州中福肅清貪腐、挽回資金流失，將京州中福帶出經營的困境，同時也為國企改革和資源型城市轉型發展積累了大量有效的經驗。

但是齊本安在這個過程中經歷了很多挫折，因為京州中福的事情並沒有那麼簡單，除了管理層之間的矛盾，還有市場環境的影響，齊本安想要幫助京州中福走出困境，就要將這些問題全都解決。

劇情簡介：

成立於20世紀30年代的中福公司是新中國第一批國有企業，在改革開放後成長為綜合性的央企集團。在中福公司即將迎來80年華誕的同時，下屬企業京州中福卻陷入巨大困境，中福董事長林滿江派齊本安前往京州幫助企業脫困。

齊本安到任後，發現京州中福的問題既來自於市場環境的變化，也來自於自身管理問題。一方面他要團結石紅杏、牛俊傑等幹部群眾，化解他們之間原有的矛盾，理順企業內部關系，對公司進行重組。另一方面他也要爭取市委書記的支持，處理好作為央企和地方政府的關系。

在這一過程中，齊本安初心不改，堅定不移走生產發展、生態良好的文明發展道路，最終將京州中福帶出困境，也為國企改革和資源型城市轉型發展積累了有益的經驗。

以上內容參考：網路—突圍

5. 《突圍》的原型是哪個公司

《突圍》的原型是華潤公司。

《突圍》的原型是華潤宋林案，完全是按照華潤和宋林的情況來復原的，華潤可以說是所有央企中的老大，非常具有代表性，影響也非常大。

宋林是農村長大，從地層一步一步成長起來，林滿江也是從車間一個小工人成長起來。華潤是國內革命時期用2根金條發展起來了，中福集團在一開頭通過一段紀錄片也說到了金條等線索，可以說是完全一致。

反腐劇《人民的名義》姊妹版《突圍》播出，集結了靳東、閆妮等重量級明星，更有周梅森的加持，可謂十分精彩，劇中是圍繞中福集團這個企業展開，根據前情介紹，「五根金條」、「香港起家」這幾個關鍵詞，我們就可以推斷出，中福集團的原型就是華潤集團，而林滿江的原型，則是前華潤董事長—宋林。

劇情簡介

成立於20世紀30年代的中福公司是新中國第一批國有企業，在改革開放後成長為綜合性的央企集團。在中福公司即將迎來80年華誕的同時，下屬企業京州中福卻陷入巨大困境，中福董事長林滿江派齊本安前往京州幫助企業脫困。

齊本安到任後，發現京州中福的問題既來自於市場環境的變化，也來自於自身管理問題。一方面他要團結石紅杏、牛俊傑等幹部群眾，化解他們之間原有的矛盾，理順企業內部關系，對公司進行重組。另一方面他也要爭取市委書記的支持，處理好作為央企和地方政府的關系。

在這一過程中，齊本安初心不改，堅定不移走生產發展、生態良好的文明發展道路，最終將京州中福帶出困境，也為國企改革和資源型城市轉型發展積累了有益的經驗

只是在結局裡，林滿江的結局卻不好，查來查去，最大的「反派」，讓京州中福集團出問題的事情，真正的幕後主使者竟然是林滿江。

6. 《突圍》齊本安結局是什麼

《突圍》結局齊本安和牛俊傑聯手把林滿江扳倒，最後沒有明確交代齊本安是什麼職位，按照齊本安的能力，應該會得到重用。

電視劇《突圍》中的男主角齊本安是由靳東飾演的，靳東本身的形象就十分的成熟穩重，劇中齊本安的性格和靳東本身的性格很相像。

靳東，

靳東，1976年12月22日出生於山東省 ，中國內地男演員，2003年畢業於中央戲劇學院。國家一級演員 ，中國電視藝術家協會演員工作委員會副會長，中國文聯第十一屆全國委員會委員 。

1993年，參演首部電視劇《東方商人》進入演藝圈。1999年，考入中央戲劇學院表演系音樂劇本科班。2005年，主演首部電影《秋雨》獲得第十一屆中國電影華表獎優秀新人獎提名 。2008年，主演首部話劇《日出》飾演方達生 。

2010年，主演話劇《驚天雷》飾演毛澤東榮獲中國話劇金獅獎 。2014年，主演電視劇《溫州一家人》榮獲第二屆亞洲彩虹獎最佳男配角獎 ；同年獲得第三屆中央國家機關青年五四獎章 。

2015年，憑借諜戰劇《偽裝者》中「明樓」一角屢獲「最具實力男演員」獎項 ，並提名第22屆白玉蘭獎電視劇最佳男主角 。2016年，榮獲「全國向上向善好青年」愛崗敬業好青年稱號 ；同年主演都市情感劇《我的前半生》飾演賀涵 。

2017年，3月1日獲聘任為中國電視藝術家協會演員工作委員會副會長 ；3月13日擔任法網中國區形象大使 ；9月20日獲聘任中國電視藝術家協會第六屆理事 。

2018年，榮獲第十屆全國德藝雙馨電視藝術工作者榮譽稱號 ；同年憑借都市輕喜劇《戀愛先生》榮獲第14屆中美電視節最佳男主角 。

2019年，參演中華人民共和國成立70周年大型文藝晚會《奮斗吧 中華兒女》飾演朱光亞 。2020年，主演抗疫題材時代報告劇《在一起》之「方艙」單元飾演胡慶生院長 ；同年11月，評為國家一級演員 。

以上參考內容網路——靳東

7. 金志文參加我是歌手突圍賽為什麼失敗

《我是歌手4》將迎來本賽季突圍賽，張信哲、容祖兒、老狼、趙傳、信、關喆、HAYA樂團、蘇運瑩、王晰、金志文十位歌手實力回歸，爭奪晉級「歌王總決賽」的最後三張門票。此次，金志文重回《我是歌手》舞台，首次嘗試演繹經典老歌《美酒加咖啡》，展示別樣風情。
金志文作為突圍賽首個登場的歌手，拿出了籌備兩年的《美酒加咖啡》，他將流行、爵士與搖滾樂進行混合，雖然編曲很新，但在歌手的舞台上金志文選這首歌太中規中矩!最終成績並不理想。

8. 網友稱《突圍》中的牛俊傑被耿樂演活了，他之前還演過哪些經典的角色

耿樂在《突圍》中出色的演技征服了大家，這名優秀的演員還出演過《長歌行》中的李世民、《陽光燦爛的日子》中的劉憶苦、《我和我的祖國》中護旗手老方，許多優秀的影視作品。耿樂的演技一直不錯，無論是任何角色在他的演繹之下都可以表現得輕松駕馭、深入人心。

耿樂有許多優秀的作品，是內地拍攝電影最多的男演員，不得不說耿樂有著表演上的天賦，與學院派固定的表演方式不同，更加的自然又極具個人魅力。雖然《突圍》這部劇的演員個個都非常的出色，不得不說耿樂的演技完全蓋過了其它人，將一個小人物的鮮明個性演活了。耿樂可以將牛俊傑出演得如此出色，與多年來的表演所積累下來的演技分不開的，無論是哪種角色，耿樂都可以信手拈來，將每個角色都表演得淋漓盡致，形成自己的獨特風格。

9. 突圍的介紹

《突圍》一書，是邱冠瑛先生為中國共產黨的十六大召開的獻禮作。《突圍》一書的核心內容就是思想突圍。作者敢於甩掉禁錮，拋棄圈套，打破常規，想常人之不敢想或不願想，說常人之不敢說或不願說，寫常人之不敢寫或不願寫。作者認為：當代13億中國人，是13億機器人，絕大部分沒有思想，或者是停止思想，或者是無需思想。因為，我們的政治界、理論界、教育界、乃至整個文化領域早已用統一的觀點和結論，自以為是地灌輸和告訴了我們應當怎樣、必須怎樣、只能怎樣，以至我們總以為上級是正確的，中央是正確的，大人物是正確的。意識麻木了，智慧枯竭了，思想萎縮了，活生生的人卻成了只能接受指令或只會接受指令的機器人。作者認為：如果全國13億公民都有自己獨立的實事求是的思想，想必中國要少走很多窮折騰、瞎折騰、亂折騰的彎路、倒路，中國社會的發展和變化就要比現在快得多。《突圍》一書企望激活人們實事求是的自由思想，希望能對今後的改革有所參益。

10. 突圍的專輯簡介

⊙前言
總應該有那麼一些歌，去讓你一個人懷舊
總應該有那麼一些人，去讓你一輩子記住
時間的奔流里，有多少細水可以流長，有多少波動可以放手……
可以和麥柯一起唱著關於愛、信心和自由……
在麥柯的《突圍》中，對自由、愛和夢想的渴望，超越了現代人莫可名狀的焦慮、懷疑和不安，也因此，揭示了現代人共同的和生活的困境，並指明了一種引領人們走出這種困境和隔膜的唯一也是永恆的道路：探索與突圍！
而這張專輯堪稱中國當代流行歌壇的勵志經典之作更無庸置疑！
感謝麥柯2005年從夏天的《突圍》！猶如一顆歷久彌新的音樂系恆星，讓每一個人自己知道，無論走到哪裡，都註定，不會走在夜裡！
⊙2005 年數億人傾情注目的新「音樂恆星」 麥柯
麥柯憑巨作《突圍》問鼎 2005 年純凈音樂之頭號新人
流行樂壇被新時代的新聲音給刷新了一遍，代表人物為阿杜、楊坤和刀郎，其代表特點為聲音蒼老和沙啞，他們在流行市場里征戰和馳騁了幾年，當最後流行完了這段悲傷和痛楚的視聽享受後，人們才恍然大悟：我莫名其妙地又進行一次懷舊和感傷，去讓自己時不時地投入到「流行傷」里幸福那麼幾百次。說句實話，他們的聲音聽起來太讓我們不實在和踏實了，我們就要懸浮到上空，再也下不去了！還好，麥柯聞訊而至，以純凈聚合的聲線完全添補和代換了那種虛浮和稀釋的聲音，給流行樂壇投以純粹厚重和純正感動的聲音！
「恆星」的恆心，所以音樂從未終止！
麥柯，上海長大的男孩，學的是郵電學院電訊專業，因對音樂有著巨大的熱情而改行，曾師從於著名歌唱家朱逢博、音樂教授譚冰諾，從此音樂與他一路同行。
最早時候麥柯的歌唱事業並非一帆風順，和眾多極具才情的歌手一樣，最初也只能在酒吧、夜總會里釋放他的音樂熱情，直到他在「第六屆先鋒杯全國歌手大賽」中大顯身手，一舉拿下金獎，麥柯才迎來他演唱事業的春天。這以後麥柯應邀錄制了多首影視劇歌曲及廣告歌曲，隨後麥柯又以其卓而不群的演唱才華被一家外資唱片公司看好，與其簽約成為其旗下力推歌手，次年便推出了麥柯首張個人專輯，當時同公司的著名歌手費翔對麥柯的演唱實力給予相當的肯定。
然而，誰也沒想到，正當麥柯的演唱事業即將如日中天的時候，麥柯忽然離開了歌壇，他選擇了蟄伏。在離開歌壇的日子裡，他並沒有放棄音樂，而是始終關注著歌壇的最新動態與發展趨勢，並在不斷尋求個人風格的突破口。怕是風塵種種也解脫不了輪回。
2005 年初麥柯簽約北京宏理傳播，麥柯再次擁有了施展才華的天地！然而，當年曾與麥柯同台演出過的歌手滿文軍、沙寶亮、楊坤等都已成了當今歌壇翻雲覆雨的人物，再次走上歌壇的麥柯必須另闢蹊徑，沖出屬於自己的一條路。麥柯靠什麼？靠風格，靠唱功，靠 2005 年最純凈的新男聲，靠最清新的音樂作品來贏得聽眾。
整張專輯收錄的十首作品，據麥柯的獨特聲音和氣質從數百首作品中精挑細選，講述著一個關於「突圍」的聲音。包括《這個那個》、《泥人》、《突圍》、《生活態度》、《燃燒》《相見》、《愛情氣候》、《秋天》、《蒙娜麗莎》、《突圍》欣賞版等，以不同的音樂風格生動而形象地展現了「突圍」的各個層面。在充滿了時尚、柔情主義等各種音樂元素的曲風中，流淌著時尚和清新、純凈和成熟、奔放和自信和諧交融。專輯的歌曲均各具特色，十首歌曲完全演繹十種風情。