1. 想在英國學習戲劇專業，哪所學校好
英國皇家藝術戲劇學院RADA的學位由倫敦大學國王學院頒發,最擅長戲劇演員的培養。約翰·吉爾古德爵士、費雯·麗等等諸多在全球范圍內有極高聲譽的戲劇及影視演員都是RADA的畢業生。
英國是有深厚戲劇傳統的國家,英國高校的戲劇專業每年吸引全世界的有志青年。想要來英國攻讀戲劇類專業的同學首先要確定自己的學習方向。
一般來說,如果想要從事戲劇學術研究,那麼可以選擇一些綜合性大學的戲劇理論專業。
這方面比較好的高校有倫敦大學國王學院(King』sCollege London)、倫敦大學金史密斯學院(Goldsmith, University ofLondon)、倫敦大學瑪麗女王學院(Queen Mary University of London)、愛丁堡大學(The University of Edinburgh)、格拉斯哥大學(Universityof Glasgow)等等。
如果想來英國攻讀實踐性較強的戲劇類專業,如表演、歌唱等專業,那麼最好的選擇是規模較小的專業戲學校/學院。
倫敦舞蹈與戲劇藝術學院(Conservatoirefor Dance and Drama)是英國著名的藝術類教育聯盟,旗下有倫敦現代舞蹈學校(LondonContemporary Dance School)、布里斯托老威克劇院學校(Bristol Old VicTheatre School )、中央芭蕾學校(Central School of Ballet)、雜技空間學校(Circus Space)、倫敦音樂和表演藝術學校(London Academy ofMusic and Dramatic Arts)、北方現代舞學校(Northern School ofContemporary Dance)、拉伯特芭蕾和現代舞學校(Rambert School ofBallet and Contemporary Dance)和皇家戲劇藝術學校(Royal Academyof Dramatic Art)八所專業學校。
請注意,在這些專業學校中,有的學校的一些專業具有頒發正式本科、碩士學位的資格,有的則沒有,需要申請者做好研究、仔細甄別。
倫敦作為英國文化中心,擁有幾家相當不錯的戲劇學院。下面推薦幾所:
英國皇家藝術戲劇學院RADA(RoyalAcademy of Dramatic Art)的學位由倫敦大學國王學院頒發,最擅長戲劇演員的培養。
約翰·吉爾古德爵士(Sir John Gielgud)、費雯·麗(Vivien Leigh)、羅傑·摩爾爵士(Sir Roger Moore)、安東尼·霍普金斯(Sir Anthony Hopkins)、拉爾夫·費恩斯(Ralph Fiennes)、本·威士肖(Ben Whishaw)等等諸多在全球范圍內有極高聲譽的戲劇及影視演員都是RADA的畢業生。
中央演講與戲劇學院(Central School ofSpeech & Drama)的學位由倫敦大學(University of London)頒發,是綜合性非常強的戲劇學院,也是專業戲劇院校中把理論和實踐科目結合得比較好的學院。
Guildhall音樂戲劇學院(Guildhall School of Music and Drama)是老牌英國音樂學院,直屬倫敦金融城政府(City of London Corporation)。
該校培養了丹尼爾·克雷格(Daniel Craig)、奧蘭多·布魯姆(Orlando Bloom)、蒂朵(Dido)等著名演員和歌手。
Guildhall音樂戲劇學院從去年開始在香港開設面試考點,以期吸收更多來自中港台的華人學生。
倫敦以外比較好的戲劇學校有利物浦表演藝術學院(TheLiverpool Institute for Performing Arts)、 蘇格蘭皇家音樂與戲劇學院(TheRoyal Scottish Academy of Music and Drama)、皇家威爾士音樂戲劇學院(RoyalWelsh College)、布里斯托老威克劇院學校(Bristol Old Vic TheatreSchool)等等。
2. 伊麗莎白時期英國戲劇特點
伊麗莎白時期的英國國勢強盛，這直接促進了戲劇與文學的全面繁榮發展。經濟的發達促使交易活動增多，人口流動和貿易往來也變得更加頻繁。人口的大量流動帶來了眾多旅館的興起，其中倫敦就有600至700家。這些旅館不再只是供住宿之所，它們逐漸變成了商人們的聚會中心，不僅主人會在此接待客人，馬匹和大車也得以在此停留，甚至貨物也可以在此暫存。除了作為生意場所，旅館還成為了商人們日常消遣的重要場所。閑暇之餘，商人們喜歡觀看戲劇表演。
劇團敏銳地捕捉到了這一商業機會，將舞台景觀和演員一並打包，將演出場地搬到了旅館的中央庭院。這種靈活的演出方式不僅吸引了大量的觀眾，還為劇團帶來了可觀的收入。舞台景觀的布置也更加豐富多彩，觀眾們能夠欣賞到更加精彩紛呈的戲劇表演。這些變化不僅推動了戲劇藝術的發展，也為當時的民眾帶來了更多元的文化體驗。
除了商業上的成功，這種流動演出模式還為戲劇藝術的發展帶來了新的活力。劇團得以在全國范圍內進行巡演，將戲劇藝術帶到了更多的地區，進一步擴大了戲劇的影響力。同時，這種演出模式也為劇團提供了一個更加廣闊的舞台，使得劇團可以接觸到更廣泛的觀眾群體，從而提高戲劇作品的藝術水平。
在伊麗莎白時期的英國，戲劇與文學的繁榮發展不僅得益於經濟的繁榮，還與社會文化的開放緊密相連。人們對於娛樂活動的需求日益增長，而劇團的靈活演出方式正好滿足了這種需求。這些流動演出不僅為劇團帶來了經濟上的收益，也為戲劇藝術的發展注入了新的活力。正是這種獨特的演出模式，使得伊麗莎白時期的戲劇藝術得以在英國社會中大放異彩。