打越南的片子有什麼

⑴ 生於七月四日的影片評價

《生於7月4日》是紐約著名導演奧利弗.斯通所導演的越戰三部曲中的一部。越戰三部曲，顧名思義一定是和越戰有關的片子。1967年，斯通應征入伍，在越戰中獲得了榮譽和洗禮，因此，這部《生於7月4日》可是說是飽含了他的滿腔的感情和思想，再加上越戰中的真實經歷，所創作出來的強烈的反越戰影片。
主人公羅尼是個健康活潑的孩子，從小就羨慕軍人榮譽的他長大後終於完成了心願，但當他帶傷回國後，他發現，其實那些榮譽只不過是表面的現象，而殘酷的真實和越戰所留下的後遺症將伴隨他的下半生。這種真實是常人所無法忍受的。不過，也正是這種赤裸裸的現實，才提醒了人們，敲響了越戰的反思的警鍾。
文章主線是以三次大規模的示威遊行所貫穿的。三次遊行，主人公的身份，形象，心情都是不一樣的。幼年的小羅尼坐在父親的身上，看到了大家熱烈歡迎二戰中回國的老兵，滿心的激動，看著他們身上的榮譽勛章，羅尼有了奮斗的目標，然而，喧鬧的人聲和大隊的人群並沒有讓羅尼看到老兵們的傷殘和顫抖的雙手，這也正是作者留下的伏筆，當全部片子看完後，你就會知道，那是老兵在聽到鞭炮聲後的條件反射，飽經槍林彈雨的他們在身體上的傷確實很深，但心靈上的傷痕更是無法痊癒，只可惜小羅尼並未想到這一點，這也就預示著他的夢想必將重蹈這些老兵的覆轍。
時光如水，生命如歌，轉眼間，越戰結束了，羅尼此時已經是一位下身癱瘓，靠輪椅度日如年的退役軍人，回國後，他失望了，在遊行中，他並沒有得到人民的歡呼與贊許，得到歐德只是反對和咒罵，他傷心了，他以為在越戰中的傷痕，至少是心靈上的，在回國後會得到彌補，但是他錯了，他被自己的信仰弄的身心俱損，不但要面對自己在越南槍殺數十婦孺和誤殺自己同伴的心靈上的巨大陰影，同時也需要面對國內人的反越戰斗爭的批判和責罵，他仍是一個天真的男孩，但這一次，他看到了真實，看到了勛章下的鮮血。越戰的殘酷婉轉的表達了出來，說服意義更加深刻。
漸漸清醒的羅尼不再天真，頹廢不堪的他憎恨社會，憎恨所有人，最終被放逐到了墨西哥了此殘生，可他並未放棄。在那裡，他遇到了同自己相同遭遇的人，同時昔日初戀情人的出現也給了他很大的影響，新的信仰逐漸滋生，生命的希望之光再度燃起，羅尼漸漸的可以以理性的思維去思考人生，也就是這最後一次的遊行，造就了一個強有力的反越戰鬥士的誕生。當這個社會和人民再一次的接受他餓時候，羅尼精神飽滿，胸有成竹，母親的夢想實現了，羅尼終於可以登上講台發表演講了，不過是以另一種方式而已。
湯姆.克魯斯將主人公羅尼這個人表演的很不錯，無論是從細節之上還是從心理上都心領神會，就和當他回家看到自己從前強壯身體照片時的情景，僅僅一個背影和通過相框玻璃反射的昏暗表情，就可以充分體會到羅尼當時的憂郁和傷感。他的每個動作緩慢而有節奏，再如羅尼在家咒罵社會，咒罵自己母親的場景，更能讓人體會到他精神達到極度崩潰時的程度，越戰的負面影響也更加的清晰明了，因此湯姆.克魯斯的突出演技也是這部片子得到我欣賞的一個關鍵。
整部影片並未對越戰戰場情景刻畫許多，短短十五分鍾的鏡頭足以交代事情的原由，作者並不想以戰場上的殘酷來打動人心，這是導演的匠心獨運，因此，整部片子的風格並沒有戰場上的血腥，也少有灰暗的天空，但那美國鮮艷的紅白藍三色國旗足以將主人公籠罩在政治的烏雲下，心靈上的創傷，通過湯姆.克魯斯的精湛演技，使觀眾們從心底里感到憤懣與同情。影片也少有大量配樂，但幾組遊行是相同的配樂在不同的時期都給了觀眾不同的感受，讓片子的本質逐漸明朗。
看完這部片子後，我深刻的認識到戰爭的殘酷以及它影響之惡劣，之長久。這部越戰的反思片在現在這個表面和平，但危機四伏，一觸即發的世界是有很大的警示作用的。同時，給我留下深刻印象的還有電影中的一個詞——信仰。一個人應當擁有信仰，但像主人公那樣的堅持自己的信仰，到最後又有什麼好的下場呢？但沒有信仰的人同時又毫無成功可言。也許，當初主人公不去聽從父母的教導，不去接受父母賦予他的目標和方向，他會生活的更好，但是，越戰依然發生，歷史不會改變。
整部影片不但給人以心靈上的強烈沖擊，同時也讓觀眾從各方面產生了不同的思考，因此，我覺得這才是這部影片不可多得的地方，也是在眾多戰爭題材的反越戰影片中脫穎而出的原因。
相關評論
越戰，開始之後呢？再之後呢？紛亂之後沉靜在蒼涼的政治荒蕪里。
先前不止一次地抒寫戰爭的豪邁與視覺背後的無限感慨，這就是讓雄性亢奮的意志力的較量，人性真正脆弱的一面仍舊是屬於個體的而絕非所謂的國家榮譽。
越戰文化是孕育在六十年代，思考在七十年代，卻在八十年代綻放異彩。為什麼美國人如此熱衷越戰題材：
⒈冷戰重建政治價值觀
二戰結束，美國經濟飛速發展。美國的不平衡就是色厲內荏地對共+產+主+義的恐慌，共+產+主+義在亞洲、東歐、南美遍地開花，美國在很大程度上想遏制紅色風潮在世界范圍內蔓延。在政治主導的大背景下，朝鮮和越南以聯軍的名義孤立+共+產+主+義打局部戰爭是必然趨勢。《驚暴13天》我們可以看到以軍備威懾和政治陰謀論締結地最後產物，片中有一段對白從花花公子肯尼迪嘴裡說出來似乎有些滑稽的味道，那就是防止蘇+聯成為第二個納粹軸心國。
⒉政治犧牲品與無畏犧牲
《尼克松》將越戰比作政治選舉的籌碼。從如今多數越戰題材電影來看，越戰已經被充分定性為美國政府一大撮激+進+份+子對國民的欺騙，是無謂滑稽的錯誤。價值觀的沖突與戲劇性轉變造成越戰題材在一定范圍內的爭議，有爭議就意味著潛在的觀眾消費市場。
⒊反戰文化流行
女+權、性+解+放、越+戰、共+產+主+義成為當年美國憤青的時髦用語。《阿甘正傳》中的越戰是詼諧幽默的，反+戰+集+會也帶有浪漫主義色彩。越戰不過是跑跑步殺殺人，反戰不過是吸吸毒打著旗號搞搞幼稚女青年，就連大會發言也變成調侃式的情人重聚。
⒋越南的特殊背景
似乎1907年以前越南的歷史是空白，包括文字，簡言就是用漢字書寫其中華歷史。作為中國歷史版圖的屬國，這一點是極為尷尬的。越南也一直迴避這樣的問題，造字運動與規避歷史，接著在果斷與老東家割袍斷義。
越南的形象就如同美國越戰題材電影中不可或缺的越南妓女作風，《生於七月四日》中概括了一句話，一個國家抗爭了近千年。
越南人有韌性的一面，法國人不行，美國人也不行，抱著魚死網破的決心堅決把殖民者與帝國主義者拖進軍事梅毒里。
⒌反思的偽善
越戰題材電影有幾個必然的顛覆性情節。
鱷魚的眼淚：無辜群眾一定是軍事強權的受害者。當然包括兩個層面，一個是美國參軍男青年，另一個則是越南農民。美國大兵在一場無謂的滑稽戰爭中在萬般無奈情況下成長為殺人機器；越南農民一般的群體比較龐大，包括老弱病殘孕，「誤」殺嬰兒是必備的。二戰紀錄片中也有日本婦女將懷中嬰兒拋下懸崖然後自己跳下去的影像，不管是什麼類型的戰爭，受害的總是平民，這一點是毋須置疑的，包括古羅馬到拿破崙還是其他。
妓女是佐餐猛料：幾乎每部越戰題材電影都必然會出現短旗袍戴斗笠披肩黑發的越南性工作者。《第一滴血》也不能免俗，至少史泰龍沒有像在《義大利種馬》來得通透。
《葵花寶典》是這樣煉成的：一般斬斷下體的男人最具有思辨性，他們一般坐在輪椅上但思維比較健全，將作廢的造精機能反噬成腦汁，以超脫常人的能力克服戰爭後遺症。
正是好萊塢導演告訴國民，國家派到越南無辜的混球們就是這樣在打仗，這種紀實性的模式就是為了打破習慣性思維，滑稽的戰爭噱頭荒唐的美國大兵。顛覆傳統模式，美國大兵不是無堅不摧，而是有血有肉且脆弱不完美的人。至少不會像伊拉克戰爭樣板戲《解救女兵林奇》做作得令觀眾產生嚴重的妊娠嘔吐反應。
奧利弗·斯通（Oliver Stone）的越戰三部曲《野戰排》（《 Piatoon》，1986）、《生於7月4日》（《Born on the Fourth of July》，1989）、 《天與地》（《Heaven & Earth》，1993），完全從人個體出發的電影作品。
美國學者將近年來越戰題材中商業與藝術雙豐收的電影進行詳細分析，然後歸結為西方傳統古典藝術的變種。《野戰排》是繼承了莎士比亞《亨利四世》第二部福斯塔夫和霍茨伯的基本內容，《生於七月四日》是荷馬史詩《奧徳修紀》的變種。
其實從三部電影連貫地看，奧利弗斯通對於越戰的思考並不明朗。反倒借鑒在《尼克松》中對越戰的政治觀點便比較切合，我個人認為手法純熟的應該是《野戰排》，奧利弗斯通在表現戰爭或是政治陰謀方面是比較強的，但參雜情感成分的電影便表現出或多或少的生硬與別扭，《門》便是例證，《天與地》的戰爭溫情是粗糙的，我們只能從畫面里了解斯通想表達越戰牽扯下的兩國人民，但以東西方巨大的文化差異，斯通很難將內斂含蓄的東方情結順利融入他的西方思維里。
三部電影里，除了取材爭議或是手法之外，劇本最具備藝術性的應該是《生於七月四日》。作為郎?科維克的真實故事，整個美國夢在他倒下的那一刻開始逐漸瓦解崩潰，其情節安排與沖突是文學性地再現。
電影開篇是童年的郎，一個典型的中產階級白人家庭，與所有四五十年代的美國家庭一樣，他們沉靜在戰後新經濟復甦的美國夢里，虔誠地信奉天主，陶醉在戰後的新美國秩序里。
電影有幾個嚴格的時間段，將肯尼迪的全國電視講話里，郎起航的愛國夢到輪椅上自己的電視演講算是一個奧徳修成長的變奏。
郎是越戰英雄，但回到國內，國內滋長的反戰情緒，與人們對越戰的質疑發展到冷漠。個人價值觀與肢體殘疾在一系列的國內矛盾中激化，從人本角度上講，因為戰爭他失去了一個男人起碼的尊嚴，那麼追逐所謂的國家榮譽變得一錢不值。
有幾處鏡頭的細節鏡頭：七月四日，美國國慶日。二戰老兵坐在輪椅上，聽著「嘭、嘭」的響聲打顫的鏡頭；朗坐在遊街的禮車上同樣打著顫，而街旁人們的面孔卻是沒有表情的蒼白。
價值的顛覆就意味著新的重建。六十年代末國內年輕人的叛逆與個性主導使郎覺得陌生與不解。
當他躺在墨西哥的妓院床上望著墨西哥妓女動情的表演潸然淚下的時候似乎一切的尊嚴與情感一瞬間地迸發。這是起碼的人本尊重，盡管建立在金錢的虛假上面，但郎看到的是新希望。
《阿甘正傳》里同樣有這樣一段，雖然在表現手法上不盡相同，但對於人性辯解與渴望理解尊重的希望是深深沖擊著觀眾的。
郎醉酒後的那段爭吵應該可以看作是整部電影矛盾聚集的中心，十誡中告誡我們不要殺人，但是你的教會你的天主讓我們在越南大開殺戒……政治、宗教、信仰甚至是性都虛假的，那麼我們又該信奉什麼？
的確，老兵歸來的美國不亞於一場新的越戰，榮譽與謊言使我們躊躇在光影的世界裡，盡管知道那隻是電影織造的善意謊言。

⑵ 求美越戰爭的經典片子

1.《越南大戰》 Green Berets（1968年）
2. 《現代啟示錄》 Apocalypse Now（1979年，戛納電影節金棕櫚獎）
3. 《獵鹿人》 The Deer Hunter（1978年，奧斯卡最佳影片獎）
4. 《第一滴血》 First Blood（1982年）

5.《野戰排》 Platoon（1986年跡姿，奧斯卡最佳影片獎）
6.《漢堡高地》 Hamburger Hill （1987年）
7.《全金屬外殼》Full Metal Jacket （1987年）
8.《野狼呼叫21》Bat*21，（1988年姿指絕）
9.《西貢小姐》逗清 Miss Saigon （1989年）
10.《七月四日誕生》 Born on the Fourth of July（1989年）
11.《天與地》 Heaven & Earth（1993年）
18.《阿甘正傳》 Forrest Gump（1994年，奧斯卡最佳影片獎）
19.《勇士們》 We were soldiers（2002年）
20.《穿越宇宙》Acrosss the universe（2007年）

⑶ 介紹幾部越戰片子

對越自衛反擊作戰的影視劇有以下：
電視劇《高山下的花環》《凱旋在子夜》...
電影《年輕的朋友》《鐵甲008》《自豪吧母親》
《閃電行動》《高山下的花環》《雷場相思樹》
《新兵馬強》《蛇谷奇兵》...

⑷ 請問有沒有哪位知道美國近幾年拍攝的比較經典的越南戰爭大片有哪些啊謝謝啦!

《漢堡高地》
空降部隊負責拿下阿士谷937山丘，在這支軍隊中每個人都有自己參戰的理由，同時還有種族歧視，但是經過這場戰役，每個人緊緊團結在一起，在經過11次進攻後，終於拿下這個山丘...

《兩代雄兵》
美國軍官麥肯在越南戰爭中被北越人俘獲，面對越南人的殘酷折磨，麥肯仍然表現出了對自己國家的忠貞不屈的精神，然後導致了美國和越南之間的政治和軍師談判，之後他順利回到了很久沒見的妻子和孩子身邊

《野戰排》
泰勒所在的步兵排里有各種各樣的人，對泰勒影響最大的要屬巴恩斯中士和伊萊亞斯中士。他們倆是一對好朋友，在越南戰場並肩作戰多年，但兩人對戰爭的看法卻完全不同。由於天天和死亡打交道，巴恩斯的心腸變得極為冷酷，幾乎成了一架瘋狂的殺人機器...

《早安越南》
越戰時期，死氣沉沉的軍方廣播電台由於新的DJ Adrian Cronauer的到來而演繹了一個個幽默搞笑的故事。DJ Adrian Cronaue每天以妙語如珠的風格主持早晨廣播節目，甚至會調侃總統，他的節目深受士兵們的歡迎。後來他深入到了越南的民間生活，漸漸喜歡上這個國家，以至在節目中發表了一些跟軍方宣傳有抵觸的言論，遭到黯然下台的命運。

《野狼呼叫21》
漢伯頓中校是美軍於越戰期間EB－66電子干擾機的電子專家，在一次美軍轟炸北任務時，他志願先飛於所有轟炸機之前，用以干擾北越的地面雷達，但由於火力太強他的座機不幸被擊中全機陣亡，只有他一人跳傘逃脫，開始他幾天的驚險逃亡過程．．．漢伯頓中校逃出北越後獲飛行十字勛章，目前退休於亞歷桑那州。

《重見天日》
男主人公迪特·丹格拉，童年身居德國時，便憧憬翱翔於蔚藍的天空，幾經努力，終於以美軍飛行員的身份，投身越戰。本來，對他而言，戰場始終只是機上鳥瞰的地圖，殊不知飛來橫禍，被突如其來的地面炮火擊落後，淪為俘虜，墜入人間地獄。於是，不堪凌辱的他，與同穿囚服的戰友們秘密策劃了一場驚世越獄……

《我們曾是戰士》
這部電影是根據退役美軍少將哈若德.摩爾和約瑟芬.蓋爾威的同名自傳體小說改編的，反映了美軍1965年11月份在越南境內被稱為「死亡谷」處遭遇的一場慘烈的戰爭，據稱是美國歷史上最殘酷的戰役之一，也是美軍與越南遊擊隊的第一場大規模戰役。

《全金屬外殼》
越戰期間，加入海軍陸戰隊的一群年輕人被剃了光頭，並分配寢位，負責訓練他們的上校時常羞辱他們，還給他們取難聽的外號，「傻瓜比爾"由於是胖子，動作老是出錯，因此成為最經常被上校修理的人。班長「小丑"耐心照顧他。但傻瓜比爾再次的失誤，令上校憤怒地懲罰全隊，夥伴們終於忍無可忍，將傻瓜比爾痛揍了一頓。之後，傻瓜比爾開始對槍自言自語，他發揮了射擊的才華，連上校也贊賞他終於可以成為偉大的「殺人機器"，就在出發前往越戰戰場的那晚，傻瓜比爾在他的M14裝滿「全金屬外殼子彈"，一槍打死上校，然後自己也含槍自殺。 選擇編入新聞組的小丑，被長官派去前線采訪，小丑看見年輕的士兵們已經麻木，在越共屍體旁飲酒、一面笑一面在直升機上掃射逃走的村民。他隨眾巡視，誤入未掃盪的地區，大家遭到狙擊手埋伏，犧牲了好幾位同伴後，他們終於確定狙擊手藏身的建築物，小丑落單時忽然發現狙擊手，對方原來是個非常年輕的少女！隨他而來的攝影員開槍救了他，少女在地上痛苦的掙扎，一名士兵要大家離開，任那少女在此地腐朽。在少女的「殺了我"的哀求中，小丑終於拿起，扣下扳機……

《獵鹿人》
1968年，賓夕法尼亞州。五名俄裔青年經常在狩獵季節去阿勒格尼山獵鹿取樂，越戰前夕，其中的三位男性，邁克爾、尼可和斯蒂芬應征入伍。出發前，斯蒂芬和安琪拉結了婚，而對邁克爾有好感的琳達，則同意等尼克歸來後和他結婚。兩年之後，邁克爾等三人先後被越軍俘獲，在那裡，他們共同受盡了各種慘絕人寰的折磨。一天，看守他們的越軍強迫他們和其他戰俘進行「俄羅斯輪盤賭」。邁克爾和尼克伺機奪槍打死了看守，同斯蒂芬一起逃跑。心灰意懶的邁克爾歷盡滄桑回家同妻子、孩子團聚，然而，從斯蒂芬處，邁克爾得知尼克還留在越南，他返回尋找，終於在西貢一家賭場中找到了他。邁克爾試圖說服尼克他與自己一起回去，然而尼克的精神早已跨掉，他終因俄羅斯輪盤賭而飲彈身亡。邁克爾將尼克的遺體運回美國，在葬禮上，邁克和其他親友，在悲傷之餘齊聲高唱《天佑美國》。

⑸ 以前看過一部越戰電影，想下來再看，但是記不得名字了

更多中文片名：
我們曾是戰士
勇士們（台灣）
軍天壯志（港澳）
梅爾吉勃遜—勇士們
征戰歲月
士兵宣言
更多外文片名：
We Were Soldiers Once... and Young .....(USA) (working title)
Wir waren Helden .....(Germany)
影片類型：
動作 / 劇情 / 戰爭 / 歷史
片長：
138分鍾/ 阿根廷:140 分鍾 / 德國:126 分鍾 (剪輯版) /西班牙:143 分鍾
國家/地區：
美國 德國
對白語言：
英語 法語 越南語
色彩：
彩色
幅面：
35毫米膠片變形寬銀幕
混音：
SDDS Dolby Digital EX DTS-ES
評級：
Rated R for sustained sequences of graphic war violence, and for language.
級別：
Singapore:PG Australia:M Norway:15 Sweden:15 UK:15 Peru:14 USA:R Canada:PA Canada:13+ Australia:MA France:-12 Hong Kong:IIB Spain:18 Germany:18 Canada:14 Canada:18 Netherlands:16 Argentina:16 Canada:AA Canada:18A New Zealand:R16 South Korea:15 Canada:14A Finland:K-15 Philippines:PG-13 Switzerland:14
製作成本：
$75,000,000 (estimated)
拍攝日期：
2001年3月5日 - 2001年7月13日
攝影機：
Panavision Cameras, C and E-Series Anamorphic Lenses
攝制格式：
35 mm (Kodak Vision 800T 5289)
洗印格式：
35 mm (Eastman Kodak)
膠片長度：
3466 m (Germany)
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演職員表
導演 Director：
蘭道爾·華萊士（Randall Wallace）
編劇 Writer：
夏爾·摩爾
約瑟芬·蓋爾威
Harold G. Moore .....(book We Were Soldiers Once... and Young) (as Lt. Gen. Harold G. Moore) and
Joseph L. Galloway .....(book We Were Soldiers Once... and Young)
蘭道爾·華萊士Randall Wallace .....(screenplay)
演員 Actor：
梅爾·吉布森 Mel Gibson .....Lt. Col. Hal Moore
格雷戈·金尼爾 Greg Kinnear .....Maj. Bruce 'Snake' Crandall
山姆·艾里奧特 Sam Elliott .....Sgt. Maj. Basil Plumley
克里斯·克萊因 Chris Klein .....2nd Lt. Jack Geoghegan
凱麗·拉塞爾 Keri Russell .....Barbara Geoghegan
巴里·佩珀 Barry Pepper .....Joe Galloway
馬克·布魯卡斯 Marc Blucas .....2nd Lt. Henry Herrick
克拉克·格雷格 Clark Gregg .....Capt. Tom Metsker
迪倫·沃爾什 Dylan Walsh .....Capt. Robert Edwards
布萊恩·泰 Brian Tee .....Pfc. Jimmy Nakayama
盧克·本沃德 Luke Benward .....David Moore
阮明智 Johnny Nguyen .....Young NVA Lieutenant (uncredited)
Don Duong .....Lt. Col. Nguyen Huu An
Ryan Hurst .....Sgt. Ernie Savage
Robert Bagnell .....1st Lt. Charlie Hastings
Josh Daugherty .....Sp4 Robert Ouellette
Jsu Garcia .....Capt. Tony Nadal
喬·哈姆 Jon Hamm .....Capt. Matt Dillon
Desmond Harrington .....Sp4 Bill Beck
Blake Heron .....Sp4 Galen Bungum
Erik MacArthur .....Sp4 Russell Adams
Mark McCracken .....Capt. Ed 'Too Tall' Freeman
Edwin Morrow .....Pfc. Willie Godboldt
Sloane Momsen .....Cecile Moore
Bellamy Young .....Catherine Metsker
Simbi Khali .....Alma Givens (as Simbi Kali Williams)
Jim Grimshaw .....Maj. Gen. Henry Kinnard
Forry Smith .....Sfc. Carl Palmer
Steven Nelson .....Sp5 Charlie 'Doc' Lose
Vincent Angell .....Capt. Robert 'Doc' Carrera
Michael Tomlinson .....Col. Tim Brown
Keith Szarabajka .....Diplomatic Spook
Tim Abell .....Army Intelligence Officer
Patrick St. Esprit .....General in Hallway
Mike White .....Sfc. Bob White, Mortar Sergeant (as Michael John White)
Daniel Roebuck .....Medevac CO
Maia Lien .....Army Wife
Dan Beene .....Cab Driver (as Danny Beene)
泰勒·瑪姆森 Taylor Momsen .....Julie Moore
Joshua McLaurin .....Greg Moore (as Josh McLaurin)
戴文·沃克海瑟 Devon Werkheiser .....Steve Moore
Billinjer C. Tran .....Viet Minh Sergeant
Vien Hong .....Mr. Nik
Joseph Tran .....NVA Prisoner
Joseph Hieu .....NVA Officer
Lam Nguyen .....NVA Soldier with Bayonet
Diep Bui .....NVA Wife (as Zoë Bui)
Andrew Wallace .....French Bugler
Nicholas Hosking .....French Captain
Michael Giordani .....French Lieutenant
Shepard Koster .....Reporter (as Shep Koster)
Kate Lombardi .....Reporter
Ingrid Semler .....Reporter
Jason Powell .....Sgt. Robert Stokes
Doug C. Cook .....Capt. Ray Lefebvre
Sean Thomas Bunch .....Trooper on Fire
F. Lee Reynolds .....Chopper Crewman
Stephen Zapotoczny .....Edwards' Radio Operator
Frank Kostenko Jr. .....Foxhole Trooper
Ben Allison .....Lt. Cochran (uncredited)
Brian Carpenter .....Sec. of Defense Robert McNamara (uncredited)
Chris Cate .....Soldier (uncredited)
Cliff Fleming .....Capt. Jon Mills (uncredited)
Brendan Ford .....Jump Coordinator (uncredited)
Kelli Franklin .....Mrs. Charlie Hastings (uncredited)
Christian Gibson .....Soldier (uncredited)
Edward Gibson .....Soldier (uncredited)
William Gibson .....Soldier (uncredited)
Justin Gordon .....French Officer (uncredited)
Shannon M. Hart .....Army Wife (uncredited)
Lyndon Johnson .....Himself (archive footage) (uncredited)
Derrell Keith Lester .....Black Private (uncredited)
Will Klipstine .....Private Davey (uncredited)
Matthew Lang .....1st Lt. John Arrington (uncredited)
Danny Le Boyer .....Sergeant (uncredited)
Matt Mangum .....Pvt. Soprano (uncredited)
Randy Oglesby .....Lt. Col. List (uncredited)
Jonathan Parks Jordan .....White Private (uncredited)
John Paul Rice .....Pvt. John Henry (uncredited)
Keni Thomas .....Sergeant (uncredited)
瑪德琳·斯通 Madeleine Stowe .....Julie Moore
製作人 Proced by：
Eveleen Bandy .....associate procer
Bruce Davey .....procer
William Hoy .....associate procer
Jim Lemley .....executive procer
Danielle Lemmon .....co-procer
Stephen McEveety .....procer
Arne Schmidt .....executive procer (as Arne L. Schmidt)
Randall Wallace .....procer
Stephen Zapotoczny .....co-procer
原創音樂 Original Music：
Nick Glennie-Smith
攝影 Cinematography：
Dean Semler
剪輯 Film Editing：
William Hoy .....associate procer
選角導演 Casting：
Amanda Mackey Johnson
Cathy Sandrich .....(as Cathy Sandrich Gelfond)
藝術指導 Proction Designer：
Thomas E. Sanders .....(as Tom Sanders)
美術設計 Art Direction by：
Kevin Kavanaugh
布景師 Set Decoration by：
Gary Fettis
服裝設計 Costume Design by：
Michael T. Boyd
視覺特效 Visual Effects Supervisor：
David Goldberg
Kevin Lingenfelser .....Cinesite
副導演/助理導演 Assistant Director：
Allan Graf .....second unit director
Frank Kostenko Jr. .....Foxhole Trooper
Allen Kupetsky .....second assistant director
Michelene Mundo .....additional second second assistant director: second unit
Nilo Otero .....first assistant director
William Purple .....second assistant director: second unit
Shannon D. Speaker .....dga trainee (as Shannon Speaker)
Jey Wada .....second second assistant director: second unit
Kim H. Winther .....first assistant director (as Kim Winther)
Lars P. Winther .....additional second second assistant director (as Lars Winther)/first assistant director: second unit (as Lars Winther)
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製作/發行
製作公司：
Icon Entertainment International
Motion Picture Proction GmbH & Co. Erste KG [德國]
Wheelhouse Entertainment [美國]
發行公司：
Ascot Elite Entertainment Group [瑞士] ..... (2002) (Switzerland) (theatrical)
Bac Films [法國] ..... (2002) (Switzerland) (theatrical)
Concorde Filmverleih GmbH [德國] ..... (2002) (Germany) (theatrical)
Concorde Home Entertainment [德國] ..... (2003) (Germany) (DVD)
Europa Filmes [巴西] ..... (Brazil) (DVD)
Mesa Distribuzione [義大利] ..... (Brazil) (VHS)
Nu Visión de Argentina [阿根廷] ..... (Argentina)
派拉蒙家庭視頻公司 Paramount Home Video [美國] ..... (USA) (DVD)
派拉蒙影業公司 Paramount Pictures [美國] ..... (USA) (DVD)
RCV Film Distribution [荷蘭] ..... (Belgium)
Soyuz Video [俄羅斯] ..... (Russia)
Warner Sogefilms S.A. [西班牙] ..... (Spain)
特技製作公司：
CIS Hollywood [美國] ..... (additional visual effects)
Cinesite (Hollywood) [美國] ..... (additional visual effects and animation)
Digital Domain [美國] ..... (additional visual effects and animation)
Full Scale Effects Inc. [美國] ..... (uncredited)
其它公司：
All Seasons Transport [美國] ..... craft service
Asylum VFX [美國] ..... main titles
Columbia Records ..... soundtrack published by
Combustion Music [美國] ..... soundtrack published by
Legacy Records [美國] ..... soundtrack published by
Mary Nelson-Duerrstein & Associates [美國] ..... negative cutting
Paskal Lighting [美國] ..... grip and lighting equipment
Sony Music Soundtrax [美國] ..... soundtrack published by
The Hopeful Dog Cafe [美國] ..... craft service: Georgia
Tomkats Catering [美國] ..... catering
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上映日期
國家/地區 上映/發行日期 (細節)
美國
USA
2002年2月25日 ..... (premiere)
美國
USA
2002年3月1日
菲律賓
Philippines
2002年3月6日 ..... (Manila)
希臘
Greece
2002年3月8日
英國
UK
2002年3月8日
台灣
Taiwan
2002年3月22日
香港
Hong Kong
2002年3月28日
冰島
Iceland
2002年3月29日
菲律賓
Philippines
2002年4月10日 ..... (Davao)
丹麥
Denmark
2002年4月12日
比利時
Belgium
2002年4月17日
法國
France
2002年4月17日
荷蘭
Netherlands
2002年4月18日
芬蘭
Finland
2002年4月19日
埃及
Egypt
2002年4月24日
澳大利亞
Australia
2002年4月25日
紐西蘭
New Zealand
2002年4月25日
挪威
Norway
2002年5月3日
韓國
South Korea
2002年5月3日
土耳其
Turkey
2002年5月10日
以色列
Israel
2002年5月30日
瑞典
Sweden
2002年5月31日
南非
South Africa
2002年6月14日
日本
Japan
2002年6月22日
科威特
Kuwait
2002年6月25日
愛沙尼亞
Estonia
2002年6月28日
西班牙
Spain
2002年6月28日
德國
Germany
2002年7月4日
瑞士
Switzerland
2002年7月4日 ..... (German speaking region)
奧地利
Austria
2002年7月5日
波蘭
Poland
2002年7月12日
立陶宛
Lithuania
2002年7月19日
墨西哥
Mexico
2002年7月19日
捷克
Czech Republic
2002年8月15日
俄羅斯
Russia
2002年8月22日
義大利
Italy
2002年8月23日
阿根廷
Argentina
2002年9月19日
秘魯
Peru
2002年11月28日
印度尼西亞
Indonesia
2005年2月16日 ..... (TV premiere)
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一句話評論
Fathers, Brothers, Husbands & Sons.
We were... young, brave, husbands, wives, sons, mothers, daughters, soldiers.
400 U.S paratroopers. 4000 Vietnamese soldiers. 12 000 miles away from home. 1 man led them into battle.
本片是好萊塢關於越戰的一次大膽嘗試。
——《洛杉磯每日新聞》
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簡介
美軍第一騎兵師第七騎兵團第一營的450名戰士，在盲目的指揮下，竟毫不知情、毫無准備地降落在北越軍隊集結的中心區域。北越方面在降落地點周圍早已部署有2000以上的兵力，第一營的戰士不得不面對近5倍於自己的敵人。盡管他們背後擁有強大的遠程和空中火力支持，但是畢竟眾寡懸殊，一營的官兵不得不展開一場異常慘重的生存保命戰。
所幸，北越部隊的情報有限，指揮也十分謹慎，沒有抓住乘虛而入一舉殲滅整個營地的機會。經過兩天傷亡逾百人的戰斗之後，第一營終於可以脫離戰場，與前來解圍的第二營返回基地。但是，途中由於第二營營長缺乏經驗，竟然只為了審訊兩名戰俘，而命令叢林中已拖至500碼長的縱隊停止前進。以火力薄弱面撞上了北越方面的生力軍，在激戰中一營幾乎被一掃而空。
當時的第一營營長、指揮官哈若德·摩爾和記者約瑟芬·蓋爾威親身經歷並記錄了這場戰役。這也是美軍在越南戰場第一次重大傷亡，對美軍日後對越戰態度的改變起了極重大的影響。不過本片並沒有著力突出對越戰大環境背景的描寫，而是從一名名官兵的眼睛裡，透視出美國軍人經歷戰爭時表現出來的勇氣與精神。這是導演兼編劇蘭道爾·華萊士和主角梅爾·吉布森所擅長表現的英雄主義風格。直面死神的大無畏精神以及可歌可泣的軍營友情，將成為這部以真實事件改編的越戰影片的主題。
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影評
高成本製作，又是一部好萊塢越戰大片，但與以前好萊塢越戰片不同的是，本片冒著很大的風險，從另一個角度來看待越南戰爭，越共們不再是凶神惡煞、殘忍無比的劊子手，而是有血有肉、有情感的人，美國士兵們也不是所向披靡、無人能敵的神話，在片尾時，他們道出了戰爭的真諦：參加戰爭，只是服從國家命令。在戰場上，他們不是為國而戰，不是為國旗而戰，而是為了彼此奮戰。以前看到越戰片，把越共們描寫的像恐怖分子，心中就很是不平，勝者為王，敗者為寇，所以越共們也很無奈，保衛自己國家都成了恐怖分子，這世界就這樣，我想假如中國共產黨沒有取得勝利的話，下場也會和越共們差不多吧。
戰爭總是殘酷的，戰場上永遠沒有勝利者。這部電影真實的還原了歷史的戰爭場面，因為真實，所以好看。
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幕後製作
本片改編自前美軍中將哈羅德·G·摩爾和戰地記者約瑟夫·L·加羅威所著的暢銷書《我們曾經是戰士，而且年輕》(We Were Soldiers Once……And Young)，兩人都曾親歷書中那場慘烈異常的戰斗。摩爾和加羅威在序言中寫道：「我們的一些同胞憎恨那場戰爭，但憎惡越戰的人們無法區分戰爭和戰士。我們知道越南是什麼樣子，我們見到的、做過的、談論的和嗅到的一切在美國國內無法感知。好萊塢一直在錯誤的塑造，用政治的利刃向在那場戰爭中犧牲的兄弟們身上捅刀子。當戰爭結束，死去的人無法再站起來，而奇跡般倖存的人將終生無法撫平傷痛，早已同初上戰場時的年輕人判若兩人。我們用這個故事向在那場戰斗中死在我們槍口之下的北越士兵表達敬意，他們很英勇，他們是可敬的敵人。我們為他們能魂歸故土、光榮下葬而祈禱。」
蘭德爾·華萊士於1993年在機場的書店中發現了這本書，是書名吸引了他。華萊士在航班上讀完了這本書，激動的心情無法平息，決定嘗試拍成電影。他立即同經濟人取得了聯系，要求尋找享有拍攝權的人，他希望改編成劇本。情況很快明了，雖然還沒有人取得這本暢銷書的拍攝權，但作者對電影不感興趣。
不過，華萊士並沒打算放棄，他直接找到了兩位作者，並給兩人都留下了一封信，信中寫道：「瞧，我說的一切都會讓我聽起來更像是一個好萊塢的說客，所以我不打算多費口舌，你們不認識我，從未聽說過我和我的作品。不過，我願意將我寫過的兩個劇本寄給你們，請你們看一下，如果你們喜歡，那麼給我電話，我們談一下這部電影。」在華萊士交給摩爾和加羅威的兩個劇本中，就包括經典之作《勇敢的心》。兩位作者不久便致電給華萊士，同意商談。
憑借著誠實的人品，華萊士終於贏得了兩位作者的信任。加羅威回憶說：「我們都曾想過，也許直到我們離開人世，這本書才會被改編成電影。於是當華萊士找到我，我用一個問題來決定是否有繼續交談的必要，我問他是否相信英雄，他的回答很肯定，並告訴我剛剛完成《勇敢的心》。我看了劇本，認為他是唯一的人選。」
其實客觀的說，加羅威、摩爾和華萊士三人都有著相似之處，那就是另類。加羅威最終決定告別自己戰地記者的生涯；摩爾在戰斗中多次拒絕被空運至安全地帶；而華萊士畢業於神學院，卻是空手道黑帶。
華萊士用自己的錢買下了拍攝權，而他身後沒有製片公司，也沒有簽約演員。後來，這部影片成為了華萊士自己組建的製片公司的第一部電影。
本片用特別的手法記錄了殘酷的戰爭，值得後人思考的是，戰爭究竟是無止境的殺戮還是帶有浪漫色彩的血腥？
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幕後花絮
·兼任本片軍事技術顧問和臨時演員的科尼·托馬斯(Keni Thomas)曾參加1993年在摩加迪沙的軍事行動。
·影片最初完成的膠片長達150個小時，剪輯部門整整看了6天6夜。
·片頭的法國號手是由編導蘭德爾·華萊士的兒子扮演的。
·片尾曲《Mansions of The Lord》成為非官方的軍方哀樂，里根的葬禮上就曾響起這段樂曲。
·片中A-6「入侵者」攻擊機的畫面最初是為1991年的《捍衛入侵者》拍攝的，在本片開拍的幾年前，A-6「入侵者」已經退役，於是無法拍攝這種戰機。
·片中第一騎兵師的倖存者曾有幸在本片公映之前觀看本片，其中大部分人都在影片開始後30分鍾內退場，因為影片相當真實，他們不想重溫噩夢。
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穿幫鏡頭
·摩爾向孩子們道晚安時，上鋪的孩子戴著現在款式的棒球頭盔。
·當摩爾差點被刺中時，敵方士兵被子彈擊中前額，但後來的畫面中他的頭部沒有傷口。
·當時M60機槍不需要副射手，由一人操作。影片所示年代美軍還未使用M16突擊步槍。
·影片中越共使用的AK-47大部分是道具，但做工粗糙。尤其在影片結尾美軍反攻，越共們領取武器時，仔細觀察可以看到放在地上的AK-47太假了，由彈匣就可辨認，如果觀察再細致一點——沒有拉機柄，槍管還是方的（估計是木頭或泡沫做的~~~~ 可以理解，因為影片著力刻畫美國軍人。而在影片中越共拿著AK-47當肉搏武器用，根本不怎麼開槍，通常都是被美國人當靶子打了。每個越共士兵從出現到死平均時間不超過5秒，所以沒有必要在越共的武器上花費太多代價）。