義大利歌劇怎麼畫

① 喜歌劇的義大利喜歌劇

義大利喜歌劇是一種吟誦調中插入對話的義大利笑歌劇。笑歌劇是從正歌劇的「幕間插劇」 (間奏曲)演進而來的。幕間插劇原是一幕短短的笑料，配上音樂。16世紀末期和17世紀早期，在義大利非常流行。笑歌劇主要採用日常生活中富有人情味或滑稽性的故事為腳本音樂中多為較簡單而通俗的旋律和調子。曲式自由，只需少數人物在簡單的布景里唱做。在表演技巧上運用散文式的歌詞，節奏隨語言而動，特別是繞口令式的宣敘調十分生動詼諧。終場時全體角色陸續登場，以重唱、小合唱造成高潮以贏得觀眾的贊美！
義大利喜歌劇在該國習慣稱為「詼諧歌劇」，最早的嘗試是17世紀上半葉馬佐基等創作的《鷹》。60年代初，在佛羅倫薩成立了以演出喜歌劇為主的著名的「花園劇院」，由此喜歌劇開始脫胎於正歌劇幕間的喜劇性表演，逐步發展成為獨立的劇種。
義大利喜歌劇與法國喜歌劇不同之處便是義大利喜歌劇的自身特色。它和法國喜歌劇的重要的區別在於，義大利喜歌劇的音樂是連續的，絕沒有法國喜歌劇中的「說白」。這一差別後來演變為一場激烈的喜歌劇論戰。事實上，義大利喜歌劇的實際表現比法國喜歌劇更成熟，也更具藝術魅力。
義大利喜歌劇最著名的作曲家是喬瓦尼·巴萊斯塔·佩爾戈萊西(1710-1736年）。1733年8月28日，在那不勒斯上演他的正歌劇《傲慢的囚徒》時加上了一個幕間劇《女傭作主婦》，將機智聰明的女僕賽爾皮娜刻畫得十分詼諧生動。此劇標志著義大利喜歌劇的誕生。《女傭作主婦》全劇只有男、女歌唱演員和不說話的角色共3人，用一個小型弦樂隊伴奏；旋律輕松活潑，具有主調和聲的特點，音樂動機十分豐富，幾乎有多少情緒就有多少樂思，有的歌曲甚至就像順口溜；劇情節生動，結構緊湊，富有濃郁的生活氣息，是義大利喜歌劇的代表作品。
在義大利，繼佩爾戈萊西而起的作曲家還有尼古拉·皮吉尼(l728-1800年），他出身於音樂家庭，畢業於那不勒斯聖奧諾夫廖音樂學院。他創作的喜歌劇《惡作劇的女人》（1754年）為他奠定了歌劇作曲家的地位。1760年，皮吉尼的代表作《好女兒》在那不勒斯上演，引起轟動。這部喜歌劇在喜劇性的生活場景中，強調了音樂形象的抒情性，其中女主角契金娜的詠嘆調十分優秀，是皮吉尼抒情喜歌劇中最受歡迎的聲樂作品。1776年，他應法國瑪麗·安東內特王後的邀請，前往巴黎擔任她的聲樂教師。皮吉尼是一位高產作家，一生曾創作了140多部喜歌劇和歌劇。
安東尼奧·馬里亞·加斯帕羅·薩基尼(1730-1786年），是義大利第一位受格魯克影響的歌劇作曲家。他早期的喜歌劇《為愛情裝瘋》（1765年）、《愛情島》（1766年）等，使他揚名歐洲。1781年，薩基尼結束了在義大利、德國和英國的歌劇創作活動來到法國，創作了他最著名的《俄狄浦斯在科隆》（1786年）。他一生共創作了40多部歌劇和喜歌劇。
喬瓦尼·帕伊謝洛(1740-1816年），是18世紀末義大利重要的歌劇作曲家。他的早期作品主要是清唱劇、彌撒曲等宗教音樂。1763年起，由創作幕間劇而轉向喜歌劇的創作。1764年，帕伊謝洛的第一部喜歌劇《女學生》上演，此後他在義大利各地連續上演了大量的喜歌劇。他最著名的歌劇作品是根據博馬舍小說改編的《塞維利亞的理發師》（1784年）。
多梅尼科·奇馬羅薩(1749-1801年），他也是18世紀義大利重要的歌劇作曲家之一。奇馬羅薩在義大利期間，以歌劇《伯爵的詭秘》（1772年）而名震歐洲。1789年應邀擔任俄國女皇捷卡葉琳娜二世的宮廷作曲家。1791年到維也納出任奧地利皇帝利奧波德二世的宮廷樂長，此間，他創作了著名的喜歌劇《秘婚記》（1792年）。奇馬羅薩共寫有近70部歌劇，以喜歌劇最出色。
接下來要介紹的是作曲家羅西尼、唐尼采蒂的代表作《愛之甘醇》及《唐·帕斯誇萊》、沃夫費拉里的《蘇桑娜的秘密》、梅諾第的《阿梅利亞赴舞會》等，都是喜歌劇的佳作，也把喜歌劇帶進了20世紀。

② 義大利十大著名歌劇

1.《圖蘭朵》
普契尼創作的《圖蘭朵》以中國傳說為藍本，曾在廣州大劇院上演。這部義大利歌劇展示了中國的異域風情。
2.《鄉村騎士》
一幕獨幕歌劇《鄉村騎士》自1890年首演以來，便以其協調的歌詞與音樂，以及對平民生活的深刻描繪，贏得了觀眾的共鳴。
3.《浮士德》
雖然歌德創作了詩劇《浮士德》，但查理·古諾和朱留斯·巴畢爾將其改編為歌劇，並在1859年於巴黎上演，以其復雜的故事、情感和思想，多變結構和風格，成為不朽的經典。
4.《蝴蝶夫人》
普契尼的《蝴蝶夫人》是一部以日本為背景的悲劇，描述了主人公喬喬桑的悲慘命運。盡管首演不成功，但經過修改後，它成為了世界歌劇舞台上的常演劇目。
5.《托斯卡》
普契尼的《托斯卡》講述了一個關於愛與犧牲的凄美故事，在中國大劇院上演時，深受觀眾喜愛。
6.《藝術家的生涯》
普契尼和萊昂卡伐洛共同譜寫了《藝術家的生涯》，該劇描繪了貧窮青年和造花女工之間的愛情故事，充滿正能量。
7.《奧賽羅》
莎士比亞的悲劇《奧賽羅》反映了種族歧視和殖民主義，與《羅密歐與朱麗葉》一樣，它也是一個關於愛而不得的故事。
8.《卡門》
比才的《卡門》在其逝世後才獲得成功，美國女高音格拉汀·法拉和查理·卓別林的電影，使得這部歌劇知名度大增，成為今天世界上最受歡迎的歌劇之一。
9.《茶花女》
威爾第將小仲馬的《茶花女》改編為歌劇，這部作品揭露了法國上流社會的虛偽，國家大劇院也有該劇的演出。
10.《弄臣》
G.威爾第的《弄臣》改編自雨果的《國王尋歡作樂》，通過音樂展現了人物復雜的情感變化和性格，曾在我國國家大劇院精彩上演，獲得了極高的贊譽。