義大利有哪些元素的

⑴ 義大利特色表演有哪些

歌劇。

歌劇（Opera），是用聲樂和器樂表現劇情的戲劇作品，是音樂與詩歌、戲劇表演、舞蹈、舞台美術、服裝等結合為一體的綜合性藝術體裁。

歌劇的結構，通常包括序曲、間奏曲、合唱、重唱、獨唱等。歌劇中主角的獨唱，又分為詠嘆調、宣敘調，還有小詠嘆調、詠敘調、卡伐蒂娜、浪漫曲與小夜曲等。

簡介

一般而言，較之其他戲劇不同的是，歌劇演出更看重歌唱和歌手的傳統聲樂技巧等音樂元素。歌手和合唱團常有一隊樂器手負責伴奏，有的歌劇只需一隊小樂隊，有的則需要一團完整的管弦樂團。有些歌劇中都會穿插有舞蹈表演，如不少法語歌劇都有一場芭蕾舞表演。

歌劇被視為西方古典音樂傳統的一部分，因此和經典音樂一樣，流行程度不及當代流行音樂，而近代的音樂劇被視為歌劇的現代版本。

歌劇最早出現在17世紀的義大利，繼而傳播到歐洲各國，而德國的海因里希·許茨、法國的讓-巴普蒂斯特·呂利和英格蘭的亨利·珀賽爾分別在他們自己的國家，開創了17世紀歌劇的先河。

一直到18世紀，義大利歌劇依然是歐洲的主流，縱然巴黎吸引了不少外國作曲家到法國謀生，而韓德爾最終落腳英倫。

⑵ 義大利國徽上有的五角星和大齒輪，分別代表著什麼

義大利國徽上的五角星代表“義大利共和國”，大齒輪代表著“勞動者”。國徽代表著一個國家，是一個國家的象徵，一個民族的象徵。義大利國徽除了位於中央的五角星及沉在後方的五軸大齒輪外，還有環繞在兩側的枝葉，左側為寓意著和平橄欖枝葉，右邊則是代表著力量及強盛的橡樹枝葉，底部是一條蜿蜒的紅色綬帶，上有代表著“義大利共和國”的文字“RepubblicaItaliana”。

• 橡樹枝葉

橡樹枝幹粗壯，果實外殼堅硬，所以在西方人眼中橡樹代表著不屈，力量，是強悍的象徵。所以德語有言““一掌推不倒一棵橡樹”。

⑶ 義大利特色食品有哪些

1、義大利面

義大利的面條、薄餅、米飯、肉腸和飲料更上一層樓。義大利面條也叫義大利粉，名聲很響。它分為線狀、顆粒狀、中空狀和空心花式狀四個大類，用麵粉加雞蛋、番茄、菠菜或其它輔料經機器加工製成。

其中最著名的是通心粉、蜆殼粉、蝴蝶結粉、魚茸螺絲粉、青豆湯粉和番茄醬粉，有白、紅、黃、綠諸種顏色。這些粉大都煮熟後有咬勁，佐以火腿、臘肉、哈蜊、肉末、魚絲、乳酪、蘑菇、鮮筍、辣椒、洋蔥、蝦仁、青豆和各色作料，馨香可口。

2、義大利披薩

義大利薄餅又名「披薩」，系將油蘸面胚置於批薩鐵盤中添加多種餡料（如豬肉、牛肉、火腿、黃瓜、茄子、洋蔥）烘烙面成，內有干酷番茄醬提味，上面還要點綴橄欖絲和雞蛋丁。義大利有2400餘家專門出售這種薄餅的快餐店，獲利甚豐。

3、義大利火腿肉/肉腸

義大利大盤的火腿肉和肉腸，包括生火腿肉、熟火腿肉和薩拉米肉腸，上至接待外國首腦的國宴，下至平民百姓的餐桌，都少不了生火腿，它不僅口感獨特，而且蛋白質含量高，脂肪含量低，因此還被列入運動員控制體重食譜。

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義大利風俗

1、和人交談，要端莊和藹，彬彬有禮。雙方不可靠得太近，談話聲音不可太高，坐時忌蹺「二郎腿」，更不能抖腿部，談話要專注，忌在大庭廣眾面前耳語，更不能與對方說話時用手指著他人，會被認為沒教養，或引起不必要的誤會。

初次見面交談切忌打聽對方的收入、家產、年齡和婚姻。異性之間交談時眼睛不能老是盯著對方。在路上與婦女交談應當邊走邊談，不能停下站著說話。與婦女同座時不要吸煙。同相識的婦女打招呼，男方應起立，女的可以坐著回答。

2、義大利人見到外來客人，總是熱情打招呼，握手致意，寒暄問候，有時也行舉手禮。親朋好友相見，除握手外，還要擁抱並相互貼對方的面頰。異性之間可以握手問好，也可以男性吻女性的手背。

3、義大利人的姓名多由兩節組成，前一節為名，後一節為姓，如安東尼奧-布朗卡喬，「安東尼奧」為名，「布朗卡喬」為姓。在文函、信件、請柬里要書寫姓名全稱;在社交場合，在姓的前面冠以先生、女士、小姐;相互關系親密的朋友見面，可以直呼對方的名。義大利人喜歡以頭銜相稱，並同名字或先生、女士、小姐連稱。

⑷ 義大利式庭院設計元素

義大利半島多山地，建築多依勢而建，庭園前面開辟出梯田式的台地，中間引出中軸線，中軸線的兩邊種植高聳的杉、松類大樹，平台、花壇、雕塑等小品對稱布置。意式庭園主景多是在中軸線的寬路上設置雕塑或花壇，少有水景，即使有也是盆式的小噴泉。意式台地園傳入法國後，法國以平原為主且多河流湖泊，故庭園設計成平地上中軸線對稱均勻的規則式布局，不同的是，法式庭園常將圓形或長方形的大型池塘設計在中軸線上，沿池塘兩邊設平直的窄路。後來荷蘭人將樹木修剪成幾何形狀和各種動物的形狀。與此相反，英國人則更喜歡自然的樹叢和草地，尤其講究借景與園外的自然環境相融合，注重花卉的形、色、味、花期和叢植方式，出現了以花卉配置為主要內容的花園，乃至以一種花卉為主題的專類園，如玫瑰園、百合園、鳶尾園等等，以致一提起歐陸式庭園，就會聯想到大片的草坪，孤植的大樹，成片的花徑美景。


庭院別墅
跳躍在庭院中的水、花、石、木
庭院是有生命的，庭院是寄託主人精神的理想之地，庭院元素是延續庭院生命的載體。
庭院元素的布局的藝術是造園中最重要的，整體布局是一種提綱攜領式的藝術創意。布局的成功與否，是造出的庭園美不美的關鍵。
布局有很多規則可循，如我國古代書畫藝術中常用的起、承、轉、合，活用到園藝的布局上便體現為疏、密、曲。直；日本傳統庭園中的真、行、草布局手法，則表示了由繁到簡、由模擬到擬意的不同風格樣式。很多素材在布局上運用得好，可以產生各種不同的視覺效果。如高矮大小不同植物的排列組合可顯出單純感、協調感、韻律感、流動感、厚重感、色彩感等。再如濃密的植物配以曲徑，便易生出幽深與靜謐感，很適合於東方情調的高品位住宅。而精修細剪的矮叢植物配以大氣而典雅的幾何造型則更適合於歐陸風情。
素材的運用是沒有一定之規的，但精美的庭園是由植物、石材、雕塑類置景、水景等各種不同的素材經過藝術的組合而成的。因此素材運用得好，可以非常出彩。比如，在日式庭園中，樹木與草皮、與各類大小野山石、土坡、砂礫的組合是非常講究的。各種手法都是對自然意境和情趣的摹擬，都可以使人得到精神上的陶冶與愉悅。像枯山水這種日本獨有的造園手法，真可以使人領略到佛禪的意境。而我國聞名四海的太湖石、靈壁石等觀賞石的擬山造景則更令人驚嘆大自然鬼斧神工的造化之美與中式庭園藝術中深厚的文化底蘊之雅的完美組合。
在王府花園這個中西合璧的混合式庭院里，圍牆設計成曲牆與樓體的整體感覺相符，圍牆是景觀設計中重要的的一部分，曲牆的造型頗有中國庭院的傳統風格，而牆洞則是歐式的鐵藝窗格，一溜波浪狀的矮牆，層遞出密草繁花，木樁籬笆，別有一番風韻。在庭園內，矮型的竹籬柴扉可以隔出不同的空間，造出幾個小情趣版塊。
水景的構想則是一個元寶式的雙疊水效果，模仿山泉小溪，用中國的景觀石，山皮石搭成假山造景。設計師在堆山石的時候就像是在畫一張油畫，採用不同的筆觸、不同的色調使之有了強烈的通透感和美感。堆在水邊的山石兩側高，水流從高而下跌落中間曲線形狀的小池塘，泉水叮咚於耳，彷彿走進了深山翠谷之中。池中荷花、荷葉亭亭玉立，小金魚嬉戲於荷葉間，蓮葉荷田田。
這是庭院造景的中心。中式的疊山小池也好，日式的枯山水也好，或是英式的自然無造作草坪，法式的精剪細造的植物圖形和大理石水景，直至比較的前衛的各種簡潔的線條色塊和形狀的運用，其實都沒有什麼絕對的界線。風格可以統一，也可以混淆。一切取決於怎樣更好的和住宅主體建築相和、甚至相異（前衛手法有時故意用背於常規的方式，卻往往效果很不錯）。同時可以將自己的喜好融入進去。當然，還要根據相鄰的環境、庭院面積的大小及形狀等基本條件來考慮設計主題。但再小、再不規則的空間也能體現出藝術和美的內涵。
庭院路面的設計採用日本枯山水庭院的風格，這是日本庭院設計的精彩之處，也是傳統的中國庭院所沒有的，路的形狀和路面的藝術感便是中心。關鍵是要看住宅建築主體的風格和院落的大小。比如歐式豪宅宜配色調相應的拼花路面，有的還可以在屋前設一水景之類。如是中式或日式院落的路以曲折形為多，路面可做成小鵝卵石虎皮花式，或是草坪跳石式等等。如果是比較前衛的現代風格宅院，就要在點和線、色調和造型上做文章，在所有的方面都要與整體風格相吻合。
實瓦木亭在庭院的大門右側，日本風格的木亭很有鄉野味。現代庭院的情趣表現很多運用這樣的小木亭，親近自然，感受鄉野。
住宅主體的窗前檐下是私家庭院中植物造景的主要場所之一。在這里適當的植物選用可以使窗內外望充滿畫意。當然這要看窗戶的大小和形狀。如大落地窗且庭院有縱深感，則窗前植物宜矮些，使院中的中心景物和稍遠些的植物錯落有致地展現出來。中日式庭院的窗前檐下多用細竹藤籮類，以掩映住屋，並可在栽種的布局上形成立體情趣。

⑸ 義大利的特色有哪些

一、崇尚藝術的精神追求。

輝煌的古典藝術傳統使義大利成為真正的藝術聖地，也使藝術融入了義大利人的生活，成為整個義大利的精神追求。穿戴隆重地欣賞歌劇、虔誠專業地品味名畫等早已成為義大利人生活的一部分。

當然，義大利人的這種精神追求不僅表現於此，同樣也表現在講究穿著的品質樣式、強調生活的詩意休閑以及欣賞工作的創意和想像力等。

名揚世界的義大利時裝、令人賞心悅目的義大利美食、人類造型藝術與現代科技文明完美結晶的義大利汽車、傢具等無不是充溢藝術情趣的精品。可以說，在義大利，豐富的藝術性得到了淋漓盡致的表現。

二、熱情輕松的人格傾向。

義大利地處南歐半島，終年陽光充足的氣候、溝通東西方各國的繁盛的商業貿易孕育了義大利人豪邁、爽朗、樂觀、熱情的性格和秉持、崇尚自由與充分享受的人生態度。

義大利人是非常友好、好客和富有人情味的，義大利人將與人交往看作社會生活的重要組成部分，這正體現了自文藝復興以來出於對城市生活的維護和肯定，以及反對教會禁慾修行的文化立場。

義大利人喜歡身體的接觸，交往時，常會握住對方的手臂，拍拍肩膀或背部，而且手勢和表情非常豐富。義大利全年共有122天節假日，有宗教節日也有民間傳統節日，可以讓義大利人盡情地享受生活。

義大利人認為人生的最大樂趣就是與親友休閑娛樂，因此與其說義大利人是為工作而生活，不如說他們是為生活而工作更為確切，在他們看來享受生命最重要。

正如法國學者H·丹納在19世紀60年代寫就的美學著作《藝術哲學》里所言：「義大利人對生活的理解就是一場快樂的節日盛宴，不到迫不得已決不操心其他事情。」

三、優越自豪的民族認同。

當世界各國的遊人為義大利偉大藝術懾人的力量贊嘆不已時，義大利人也最以此自豪，他們有理由驕傲，因為世界上最偉大的藝術品有40%是在他們的土地上。義大利人深知這些藝術瑰寶是他們民族靈魂的一部分，輝煌的藝術成就成為凝聚義大利人民族意識的粘合劑。

盡管歷史上義大利曾不斷遭遇分裂的痛苦，但民族獨立與復興的理想一直是義大利民族的精神主導。

自義大利民族英雄加里波第率領義大利人民奮勇作戰，終於實現了義大利的統一大業後，這種優越自豪的民族認同感也滲透到義大利人民的社會文化生活中，使他們在高級服裝、皮革加工、石材加工、壓縮機質量等眾多方面都自豪地位居世界前列。

義大利成為著名的時裝文化大國，也經歷了抵制德國服裝對義大利的出口傾銷、對抗法國流行時裝影響的多次努力，並堅定地樹起了「民族服飾」運動的大旗，從而掀開了義大利服飾業崛起的新篇章

四、宗教信仰的雙重態度。

義大利在中世紀曾是基督教世界的中心，如今也仍是世界天主教的教廷所在地，教堂遍布義大利，在歷史上，宗教曾對義大利產生過深遠的影響。

但恰如H·丹納所言：「義大利人天生的平衡感能把理想與現實、靈魂與肉體、形而上與形而下都結合得恰到好處。」尤其在經過文藝復興的洗禮後，人們的宗教意識已經脫離其本質性，只保留了外在的形態。

義大利歷史上不計其數的繪畫、雕塑、文學等傳世之作都取材於宗教內容，但就其美學效果而言，卻完全是世俗性的。在當今的義大利，宗教影響的遺跡依然清晰地存在於人們的生活中，比如，聖母瑪利亞、教皇、當地聖徒與足球明星等的照片同時貼滿公共場所、私人家庭、甚至個人電腦上；

教皇對義大利城市的訪問要遠比總統或總理的視察能夠引起人們更大的興趣和轟動，此時地方長官往往會趕緊把在沿街牆壁上亂塗亂畫的、會冒犯聖眼的東西清除干凈；但這並不代表當今義大利人依然如故地信仰基督教，相反，義大利人對自己的牧師並不尊敬，甚至常常無視教皇的訓令。

倘若教皇出現在梵蒂岡廣場上，人們一般都會雙膝跪下，但當義大利足球隊在1990年世界盃的1/4決賽中擊敗波蘭隊時，一群心情激動的羅馬球迷卻沖到了這片聖地，女孩們袒露胸脯，而男孩們則露出臀部，全然不在乎自己的行為是否瀆神。

對於當今多數義大利人來說，對宗教的熱衷，與其說是出於內心信仰，不如說是出於傳統習慣。

前者在大型鋼罐里發酵，氣泡通過添加符合法律規定的添加劑生成；後者在瓶里發酵，通過不充分的發酵而產生二氧化碳。起泡酒既可以由單一品種的葡萄釀成，也可以由多種葡萄混合釀成，一般所選用的葡萄是霞多麗、黑皮諾，偶爾也用灰皮諾以及維爾迪奇奧等葡萄品種。

⑹ 義大利有沒有什麼代表性的元素

跑車~~ 法拉利等

時裝~~ 米蘭時裝

古跡~~ 斗獸場 比薩斜塔等

⑺ 義大利裝修設計風格有哪些特點

義大利家居有很強烈的地中海風格,熱情洋溢、自由奔放、色彩絢麗。不需要講究太多的技巧,而是保持簡單的信念,捕捉光線、取材於自然,大膽而自由地運用色彩、造型。相對於地中海風格,西班牙家居顯得更神秘、內斂、沉穩、厚重一些,色彩也更古樸,建築元素也有些變化,另一個區別就是室內裝飾不同,西班牙傢具往往帶有貴族氣質,而地中海裝飾古樸自然。西班牙傢具最大的特色在於對雕刻技術的運用。傢具中的雕刻裝飾深受哥特式建築的影響,火焰式哥特花格多以浮雕形式出現在傢具傳統西班牙傢具的外形輪廓基本是直線,只有座椅有些曲線,其造型的簡朴與當時的西班牙住宅相一致,在櫃類上常見奇異的動物形象、螺旋狀圓柱等代表元素。依循前輩藝術家的足跡,在接受了現代簡約風格的洗禮後,西班牙新古典傢具,在設計上富有無窮的創意以及突破傳統的思維。造型上通過出色的細節雕琢再現出一種神秘而瑰麗的色彩。細節上使用很多合成的材料做裝修,切口寬,不像古典傢具那麼嚴實無縫,細膩奢華。其美觀程度讓人覺得即使經年累月地擺在家中也不會過時。
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⑻ 義大利的文化特色有哪些

義大利的古文明有顯赫一時的古羅馬帝國、於公元79年毀於維蘇威火山大爆發的龐貝古城、聞名於世的比薩斜塔、文藝復興的發祥地佛羅倫薩、風光旖旎的水城威尼斯、被譽為世界第八大奇跡的古羅馬競技場。其中，龐貝古城遺址是由聯合國教科文組織批準的世界遺產之一。

公元14～15世紀，義大利文藝空前繁榮，成為歐洲「文藝復興」運動的發源地，但丁、達·芬奇、米開朗基羅、拉斐爾、伽利略等文化與科學巨匠對人類文化的進步作出了無可比擬的巨大貢獻。如今，在義大利各地都可見到精心保存下來的古羅馬時代的宏偉建築和文藝復興時代的繪畫、雕刻、古跡和文物。

義大利舉辦過三屆世界博覽會，一屆為1906年米蘭世界博覽會，一屆為1992年熱那亞世界博覽會，另一屆為2015年米蘭世界博覽會。

義大利文藝復興

義大利文藝復興在藝術發展上大致經歷了四個主要階段：第一階段從13世紀後期至14世紀中期，這一階段為文藝復興的預備期。主要以義大利佛羅倫薩為中心，代表人物有喬托、馬薩喬等。

第二階段從14世紀中期開始至15世紀上半葉，為文藝復興中期或發展期。主要代表人物有安吉利科、保羅·烏切洛、波提切利等。

第三階段從15世紀後半期至16世紀，為文藝復興的鼎盛時期。此時文藝復興的中心轉向了羅馬。主要代表人物有達·芬奇、拉斐爾和米開朗基羅。

第四階段從16世紀後半期至17世紀前期，為文藝復興晚期。這一階段以威尼斯畫派的崛起為代表，主要藝術家有提香、喬爾喬內等。

⑼ 義大利文藝復興時期哪些元素用於室內裝飾

義大利之家，主做義大利傢具，你可以看看，各個時期的傢具都有，