黃永玉是什麼時候去義大利的

Ⅰ 黃永玉的人物簡介

黃永玉 、中國畫院院士，1924年7月9日出生在湖南省常德縣（今常德市鼎城區），祖籍為湖南省的鳳凰縣城。土家族人。筆名黃杏檳、黃牛、牛夫子。受過小學和不完整初級中學教育。
因家境貧苦，12歲就外出謀生，流落到安徽、福建山區小瓷作坊做童工，後來輾轉到上海、台灣和香港。
14歲開始發表作品，以後一段時間主攻版畫，其獨具風格的版畫作品飲譽國內外。
16歲開始以繪聲繪色畫畫及木刻謀生。
曾任瓷場小工、小學教員、中學教員、家眾教育館員、劇團見習美術隊員、報社編輯、電影編劇及中央美術學院教授、中國美協副主席。
黃永玉除了繪畫外，還精於篆刻，刀法瀟灑出塵，令人嘆為觀止，但他平生從不為人篆刻，平生只為朋友制過兩枚印章，一枚為50年為其妻張梅溪所制金文藏書印「梅溪藏書」，另一枚則為近幾年來所制，在《平凹散文》（浙江文藝出版社2008年4月第一次印刷版）中《畫家逸事》一文中曾提到黃永玉先生托 世南先生為石魯先生帶去一方石印（上海錢瘦鐵所制），似為此石印。
黃永玉1952年偕同夫人張梅溪由香港回北京，被安排在中央美術學院工作。先後擔任副教授、教授、中國美術家協會副主席等。
1956年就出版過《黃永玉木刻集》，其代表作「春潮」「阿詩瑪」，曾轟動了中國畫壇。「文革」期間，被「四人幫」指控為反動學術權威受到批判。而後，又因為在「北京大飯店」畫了一幅《貓頭鷹》遭到殘酷迫害，被遣送回家鄉鳳凰。「四人幫」倒台後回北京。黃永玉擅長版畫，主攻國畫，其畫構思奇特，造詣精深。
1978年，英國《泰晤士報》用了六個版面，作了專題報道了黃永玉的其人其畫。
1980年，《黃永玉畫集》由香港美術家出版社出版。國內多家出版社相繼出版了黃永玉的《湘西寫生》《永不回來的風景》《黃永玉》等多本畫冊。
黃永玉自學美術，文學，為一代「鬼才」，他設計的猴票和酒鬼酒包裝家喻戶曉。有《永玉六記》《醉八仙》《吳世茫論壇》《老婆呀，不要哭》《這些憂郁的碎屑》《沿著塞納河到翡冷翠》《太陽下的風景》《無愁河的浪盪漢子》等書。畫過《阿詩瑪》、生肖郵票《猴》和毛主席紀念堂山水畫等。在澳大利亞、德國、義大利和中國內地、香港開過畫展，其美術成就曾獲義大利總司令獎。在海內外享譽甚高。
黃永玉對家鄉更是一往情深。近些年他滿世界地走了不少地方，卻始終未曾有一刻忘懷自己的故鄉——美麗的鳳凰城。他認為故鄉是一個人感情的搖籃，它的影響將貫穿人的整個一生；故鄉是自己的被窩，或許它的氣味並不好聞，但卻是自己最熟悉而又無可替代的氣息。他在一首詩中寫道：「……我的血是O型，誰拿去，它對誰都合適。我的心，只有我的心，親愛的故鄉，它是你的……」
2010年8月31日下午，在北京釣魚台國賓館芳菲苑，黃永玉被聘為中國國家畫院版畫院院長。 舞文弄墨、刻木鑄銅仍覺不過癮，黃永玉又在京郊矗立起一件巨型藝術作品——佔地六畝的「萬荷堂」。這座完全採取傳統建築結構蓋起的大宅院不是單純意義上的住宅或畫室，而是黃永玉平生最大的一件藝術作品。他親自設計的建築格局以及屋內的桌椅、壁爐、吊燈等等都在無言地訴說著主人非同一般的藝術品位。
萬荷堂的中心是大殿，也是他的畫室，有東西兩個院落。東院是一個仿古江南園林式的建築群，院中間有一方佔地兩畝多的大荷塘，荷塘里有來自頤和園、大明湖各地上好的品種荷花。每年7月，紅花綠葉，是黃永玉最流連荷塘的日子，他最欣賞荷花「出淤泥而不染」的精神，不論是在他的經歷中、他的繪畫中、他的書齋畫室萬荷堂中，都會得到充分體現。 從萬荷堂大殿後門走出來，穿過庭院就到了黃永玉的起居室——老子居。
乍一聽「老子居」，是不是有點自大，其實，這不是黃老自己起的名字，而是呂正操將軍代他定下來的。說來其中還有一段故事：那是在黃老年輕的時候，曾在福建泉州住過一段時間，他住處附近有一座廟，廟里種有很多的玉蘭花，有一次他禁不住爬上樹去摘玉蘭花，被一個老和尚看見，叫他下來。黃永玉開始時不知道這個老和尚就是弘一法師，跟法師講話的時候滿口「老子」，後來被人傳了出去，成為笑談。這次他要為自己的起居室取名字，呂正操就舊事重提，乾脆就叫「老子居」吧! 黃永玉被稱為「荷痴」，不單是緣於他畫的荷花多，還在於他畫的荷花獨樹一幟，神韻盎然。國畫傳統講究「計白當黑」，他偏偏來個「以黑顯白」，這種反向繼承不但使畫面看上去主體突出，色彩斑斕，而且顯得非常厚重，有力度。
有的人認為中國畫的精髓在於水墨山水，一種很清雅的、表現文人出世的氣質，但黃永玉的畫卻大多數是濃墨重彩的，所以也曾經有人說他的國畫不正宗。對此，黃永玉說，誰再說我是中國畫我就告他。當然這只是一種玩笑話。
黃永玉與荷花結緣於十年動亂那些惡夢般的日子。傲然展蕊的荷花顯得分外高潔清逸，不僅超凡脫俗、臨風亭立的仙骨神韻給他以絕妙的美感享受，那出淤泥而不染、濯清漣而不妖的氣節品性，更成為他逆境中啟迪心智的精神支撐。黃永玉一有閑暇就去荷塘賞荷，從用心靈捕捉到用畫筆描繪，僅速寫就畫了八千多張。荷花的千般姿態被他描摹殆盡，荷花的萬種風情被他展現無遺，蘊涵了他無限的情思。在他的繪畫題材里，荷花是一個非常具有風格的主題，但是荷花中國的文人也畫了上千年了，各種流派的，比如說像明末清初的朱耷畫的那種殘荷就有一種孤傲於世的感覺。但是黃永玉畫的荷花，沒有給人那種非常清高、出世的感覺，而是一種很絢麗、很燦爛的氣質。黃永玉開玩笑說荷花從哪兒長的，從污泥裡面長的，什麼是污泥呢？就是土地摻了水的那個叫做污泥，是充滿養料的那種土。從土地母親那裡長出來的，回頭再來罵它是污泥，這叫忘本。周敦頤說「出污泥而不染」，這是一種說法，某一種情況底下的一種說法。
小時候到外婆家去，外婆那個城門外就是一個荷塘，小黃永玉出了什麼事了、調皮了，外婆要找他算賬的時候，他就把一個高大的腳盆滾到荷塘，自己躲在里頭。小時候個兒不高，看著荷花像房頂那麼高，一動不動地呆兩三個鍾頭之後，青蛙過來了，水蛇過來了，他仔細地觀察它們。荷花底下有很多的苔、草，那種光的反映、色彩的關系，非常豐富。後來他開始畫荷花，大部分都是從根底下這個角度來看荷花，畫的就是當年外婆家池塘里頭給他的那種感覺。
如今在北京家中萬荷塘的池水裡，黃永玉已經種下了來自山東、湖南、廣東、北京的各色蓮花。實際上畫了這么多年的蓮花，它們的形態與精神已經爛熟於心，即使睡覺的時候也有「十萬狂花入夢寐」了。 余年過七十，稱雄板犟，撒惡霸腰，雙眼茫茫，早就歇手；喊號吹哨，頂書過河，氣力既衰，自覺下台。
殘年已到，板煙釅茶不斷，不咳嗽，不失眠數十年。嗜啖多加蒜辣之豬大腸，豬腳，及帶板筋之牛肉，洋藿、苦瓜、蕨菜、瀏陽豆豉加豬油渣炒青辣子，豆腐乾、霉豆豉、水豆豉無一不愛。
愛喝酒朋友，愛擺龍門陣，愛本地戲，愛好音樂，好書。
討厭失禮放肆老少，尤其討厭油皮涎臉登門求畫者，逢此輩必帶其到險峻亂木山上亂爬，使其累成孫子，口吐白沫說不成話，直至狼狽逃竄，不見蹤影。
不喝酒，不聽卡拉OK，不打麻將及各類紙牌。不喜歡向屋內及窗外扔垃圾吐痰。此屋亦不讓人拍電影及旅遊參觀。

Ⅱ 黃永玉老先生所有書是那些 謝謝咯~~

黃永玉作品系列
《永玉六記》（《罐齋雜記》《力求嚴肅認真思考的札記》《芥末居雜記》《往日，故鄉的情話》《汗珠里的沙漠》《斗室的散步》）《黃永玉大畫水滸》《老婆呀，不要哭》（詩歌）《一路唱回故鄉》（詩歌）、《吳世茫論壇》《太陽下的風景》《這些憂郁的碎屑》《沿著塞納河到翡冷翠》《火里鳳凰》《比我老的老頭》《從萬荷堂到玉氏山房》《無愁河上的浪盪漢子》《比我老的老頭》等。

Ⅲ 黃永玉的性格特點

幽默、風趣、機智，能夠活得如此純真，不畏周遭世俗，擁有善良，用真誠生活，他有一顆執著不老的心，有一顆聰明而不幼稚的頭腦，在淡然中能看透生與死，把握不多的生命，繼續享受生活，享受藝術，享受生命，依舊在踐行永遠抱著工作不放的態度，勤奮，且有天分地進行著創作。

他一直沐浴在祖國的懷抱中，他在造自己心中的城，把自己的藝術感受，對生命的追求，通過建造房子的方式傳遞出來，他的建築風格是很有講究，藝術品位非常獨特。如老家湖南鳳凰的玉石山房、北京的「萬菏堂」、香港的公寓以及義大利達芬奇故鄉的城堡，具有自己獨特的風格。

(3)黃永玉是什麼時候去義大利的擴展閱讀

黃永玉早年經歷：

黃永玉、中國畫院院士，1924年7月9日出生在湖南省常德縣（今常德市鼎城區），祖籍為湖南省的鳳凰縣城。土家族人。筆名黃杏檳、黃牛、牛夫子。受過小學和不完整初級中學教育。因家境貧苦，12歲就外出謀生，流落到安徽、福建山區小瓷作坊做童工，後來輾轉到上海、台灣和香港。

14歲開始發表作品，以後一段時間主攻版畫，其獨具風格的版畫作品飲譽國內外。16歲開始以繪聲繪色畫畫及木刻謀生。曾任瓷場小工、小學教員、中學教員、家眾教育館員、劇團見習美術隊員、報社編輯、電影編劇及中央美術學院教授、中國美協副主席。

黃永玉把自己一切審美藝術，以這樣的方式，呈現給世界，留給世人，展現著中國傳統文化藝術的偉大與博大精深。充滿愛去對待人民和土地；摔倒了，趕快爬起來往前走，莫欣賞摔倒的地方耽誤事，莫停下來哀嘆；永遠地、永遠地擁抱自己的工作不放。

Ⅳ 黃永玉的獲得榮譽

1978年，英國《泰晤士報》用六個版面，作了專題報道黃永玉；1980年，香港美術家出版社出版了《黃永玉畫集》。國內多家出版社相繼出版了黃永玉的《湘西寫生》、《永不回來的風景》、《黃永玉》等多本畫冊。中央電視台《東方之子》欄目對他專題介紹，國內多家媒體也頻頻播放他的專題。他的作品在德國、挪威、法國、日本及東南亞各國巡迴展出，曾榮獲義大利最高榮譽獎「司令勛章」。
他自學美術，文學，為一代「鬼才」，他設計的猴票和酒鬼酒包裝家喻戶曉。其人博學多識，詩書畫俱佳，是詩、雜文、散文、小說、劇本的大家，寫過、出版老祖宗多種畫冊，還有《永玉六記》、《吳世茫論壇》、《老婆呀，不要哭》、《這些憂郁的碎屑》、《沿著塞納河到翡冷翠》、《太陽下的風景》、《無愁河的浪盪漢子》等書。畫過《阿詩瑪》、生肖郵票《猴》和毛主席紀念堂山水畫等。在澳大亞、德國、意大得和中國內地、香港開過畫展，其美術成就曾獲義大利總司令獎。在海內外享譽甚高。 1924-1937年——出生於湖南常德，半歲後隨父母回鳳凰老家。入鳳凰縣岩腦坡縣立模範小學後來入福建廈門集美中學。抗戰開始，學校遷入內地安溪縣。
1938年——參加金華野夫、金逢孫二先生主持的中國東南木刻協會。
1939年——木刻《下場》發表在福建永安宋秉恆先生主持的《大眾木刻》月刊上，得到有生以來的第一次稿費。
1940-1941年——手印木刻集《烽火閩江》(25幅)，王淮作序。
1942-1943年——執教福建長樂培青中學，從事木刻創作，自印木刻集《春山春水》。木刻《春天的樹》，《三.八那天》發表於福建仙游縣《閩中日報》(單復先生編輯)。
1944-1945年——在江西信豐為詩人野曼、彭燕郊、黎焚薰的詩歌刻插圖，為兒童文學作家賀宜《旋律的童話》作木刻插力，作《失樂園》《拜倫像》《自刻像》《瑪耶訶夫斯基像》。在尋鄔縣舉辦個人風景畫展。在上猶縣刻《飢餓的銀河》《東北啊!》《小草》等。
1946年——在福建南安芙蓉村國光中學任教，刻芙蓉村風景11幅。
1947-1948年——經野夫、李樺、陳煙橋、章西涯先生介紹在上海參加中華全國木刻協會，致力於木刻運動與創作活動，刻反飢餓、反內戰的木刻傳單及其他木刻。任教於上海閔行縣立中學。先後在中華全國木刻協會理事、常務理事。參加上海美術作家協會。隨畫家張正宇、陸志庠先生赴台灣編輯創作《小食攤》、《按摩女》《牛車》石刻《杵歌》等.在香港參加人間畫會，從事木刻創作，作自由撰稿人，任電影編導(《海上故事》《兒女經》)。在香港大學馮平山圖書館舉辦第一次個人畫展。
1949-1966年——第二次在香港思豪酒店舉辦個人畫展。第三次在香港思豪酒店舉辦個人畫展。參加港九慰問解放軍的《勞軍畫展》，創作木刻《勞軍圖》。經嚴慶樹、羅承勛先生介紹，任《大公報》臨時美術編輯。回北京任教於中央美術學院版畫科，先後任講師，版畫系副教授、教授。參加中國美術家協會，先後任理事，常務理事、副主席、顧問。創作木刻《齊白石像》(1954)、《雪峰寓言插圖》《葉聖陶童話》插圖、《森林組畫》及《阿詩瑪》 插圖(1956)等。創作森林建設組畫郵票四枚。在美協美術館舉辦西雙版納寫生展。
1966-1977年——參加《牛鬼蛇神畫展》，人選作品有木刻《勞軍圖》、油畫《魚》等。參加《墨畫展》。入選水墨畫《貓頭鷹》。
1977-1991年——在廣州舉辦個人水墨畫展。個人畫展在中國美術館舉辦。創作設計金猴郵票。在美國大都會博物館舉辦個人畫展。在香港美麗華酒店舉辦個人畫展。在義大利羅馬舉辦個人畫展。獲義大利總統頒發的最高司令勛章。在德意志聯邦共和國奧伯豪森舉辦個人畫展。在澳大利亞墨爾本東方博物館舉辦個人畫展。在香港大會堂舉辦個人畫展。在香港三聯書店舉辦《永玉三記》畫展。在香港三聯書店舉辦《水滸》人物畫展。在台北翰墨軒舉辦《水滸》人物畫展。
1992年——在香港大會堂舉辦個人畫展。
1995年——在香港大會堂舉辦個人畫展。
1999年——在香港大學博物館舉辦《流光五十年》個人畫展。在中國美術館也舉辦個人畫展。《中國近現代名家畫集.黃永玉》出版。2006年——1月8日，創作了一組「老鼠圖」製成鼠年掛歷。每頁掛歷用宣紙畫作了一副老鼠圖，可以裝裱後獨立成畫；創作「快樂鼠」 限量發行1000件。10月8日，在家鄉湘西，黃永玉無償捐贈的個人博物館在湖南省吉首大學落成，該館陳列了黃永玉近200件作品和收藏，並展示有黃永玉極具創作代表性的大型青銅雕作品《山鬼》。11月12日，在深圳大劇院音樂廳作演講。
2008年——8月24日，獲得「奧林匹克藝術獎」，以嘉獎其對推動人類藝術發展做出的貢獻。黃永玉是本屆奧運會主辦國(中國)唯一獲此殊榮的藝術家，也是現代奧林匹克史上唯一獲此獎項的中國人。
2009年自傳體長篇小說《無愁河的浪盪漢子》 開始在《收獲》雜志連載。
2011年-----建黨90周年創作《九荷之祝》，同年中國國家畫院向社會正式公布我國16名首批中國國家畫院院士名單。名單如下(按年齡排序)：張仃、吳冠中、黃苗子、王伯敏、黃永玉、潘鶴、歐陽中石、錢紹武、楊之光、詹建俊、沈鵬、方增先、劉文西、袁運甫、邵大箴、靳尚誼。
這16位院士涵蓋了國畫、油畫、版畫、雕塑、公共藝術、書法和美術理論研究，基本上對美術的各個專業全領域全覆蓋。楊曉陽表示，取得優異成績並不一定能夠取得院士榮譽，獲得院士稱號，其藝術成就要自成體系，要對後世產生影響，要在自己的領域內具有絕對的權威。

Ⅳ 黃永玉是怎樣成為畫家的

黃永玉，1924年7月9日出生在湖南省鳳凰縣城沱江鎮。土家族人。筆名黃杏檳、黃牛、牛夫子。土家族人，受過小學和不完整初級中學教育。因家境貧苦，12歲就外出謀生，流落到安徽、福建山區小瓷作坊做童工，後來輾轉到上海、台灣和香港。14歲開始發表作品，以後一段時間主攻版畫，其獨具風格的版畫作品飲譽國內外。十六歲開始以繪聲繪色畫畫及木刻謀生。曾任瓷場小工、小學教員、中學教員、家眾教育館員、劇團見習美術隊員、報社編輯、電影編劇及中央美術學院教授、中國美術家協會副主席。

黃永玉1952年被安排在中央美術學院工作。先後擔任副教授、教授、中國美術家協會副主席。1956年就出版過《黃永玉木刻集》，其代表作「春潮」「阿詩瑪」，曾轟動了中國畫壇。「文革」期間，被「四人幫」指控為反動學術權威受到批判。而後，又因為在「北京大飯店」畫了一幅《貓頭鷹》遭到殘酷迫害，被遣送回家鄉鳳凰。「四人幫」倒台後回北京。黃永玉擅長版畫，主攻國畫，其畫構思奇特，造詣精深。1978年，英國《泰晤士報》用六個版面，對黃永玉其人其畫作了專題報道；1980年，香港美術家出版社出版了《黃永玉畫集》。國內多家出版社相繼出版了黃永玉的《湘西寫生》《永不回來的風景》《黃永玉》等多本畫冊。中央電視台《東方之子》欄目對他專題介紹，國內多家媒體也頻頻播放他的專題。他的作品在德國、挪威、法國、日本及東南亞各國巡迴展出，曾榮獲義大利最高榮譽獎「司令勛章」。

黃永玉自學美術，文學，為一代「鬼才」，他設計的猴票和酒鬼酒包裝家喻戶曉。畫過《阿詩瑪》、生肖郵票《猴》和毛主席紀念堂山水畫等。在澳大利亞、德國、義大利和中國內地、香港開過畫展，其美術成就曾獲義大利總司令獎。在海內外享譽甚高。2010年8月31日下午，在北京釣魚台國賓館芳菲苑，黃永玉被聘為中國國家畫院版畫院院長。

黃氏年表

1924-1937年——出生於湖南常德，半歲後隨父母回鳳凰老家。入鳳凰縣岩腦坡縣立模範小學入福建廈門集美中學。抗戰開始，學校遷入內地安溪縣。

1938年——參加金華野夫、金逢孫二先生主持的中國東南木刻協會。

1939年——木刻《下場》發表在福建永安宋秉恆先生主持的《大眾木刻》月刊上，得到有生以來的第一次稿費。

1940-1941年——手印木刻集《烽火閩江》(25幅)，王淮作序。

1942-1943年——執教福建長樂培青中學，從事木刻創作，自印木刻集《春山春水》。木刻《春天的樹》，《三.八那天》發表於福建仙游縣《閩中日報》(單復先生編輯)。

1944-1945年——在江西信豐為詩人野曼、彭燕郊、黎焚薰的詩歌刻插圖，為兒童文學作家賀宜《旋律的童話》作木刻插力，作《失樂園》《拜倫像》《自刻像》《瑪耶訶夫斯基像》。在尋鄔縣舉辦個人風景畫展。在上猶縣刻《飢餓的銀河》《東北啊!》《小草》等。

1946年——在福建南安芙蓉村國光中學任教，刻芙蓉村風景11幅。

1947-1948年——經野夫、李樺、陳煙橋、章西涯先生介紹在上海參加中華全國木刻協會，從事木刻運動與創作活動，刻反飢餓、反內戰的木刻傳單及其他木刻。任教於上海閔行縣立中學。先後在中華全國木刻協會理事、常務理事。參加上海美術作家協會。隨畫家張正宇、陸志庠先生赴台灣編輯創作《小食攤》、《按摩女》《牛車》石刻《杵歌》等.在香港參加"人間畫會",從事木刻創作,作自由撰稿人,任電影編導(《海上故事》《兒女經》)。在香港大學馮平山圖書館舉辦第一次個人畫展。

1949-1966年——第二次在香港思豪酒店舉辦個人畫展。第三次在香港思豪酒店舉辦個人畫展。參加港九慰問解放軍的《勞軍畫展》，創作木刻《勞軍圖》。經嚴慶樹、羅承勛先生介紹，任《大公報》臨時美術編輯。回北京任教於中央美術學院版畫科，先後任講師，版畫系副教授、教授。參加中國美術家協會，先後任理事，常務理事、副主席、顧問。創作木刻《齊白石像》(1954)、《雪峰寓言插圖》《葉聖陶童話》插圖、《森林組畫》及《阿詩瑪》 插圖(1956)等。創作森林建設組畫郵票四枚。在美協美術館舉辦西雙版納寫生展。

1966-1977年——參加《牛鬼蛇神畫展》，人選作品有木刻《勞軍圖》、油畫《魚》等。參加《墨畫展》。入選水墨畫《貓頭鷹》。

1977-1991年——在廣州舉辦個人水墨畫展。在中國美術館舉辦個人畫展。創作設計金猴郵票。在美國大都會博物館舉辦個人畫展。在香港美麗華酒店舉辦個人畫展。在義大利羅馬舉辦個人畫展。獲義大利總統頒發的最高司令勛章。在德意志聯邦共和國奧伯豪森舉辦個人畫展。在澳大利亞墨爾本東方博物館舉辦個人畫展。在香港大會堂舉辦個人畫展。在香港三聯書店舉辦《永玉三記》畫展。在香港三聯書店舉辦《水滸》人物畫展。在台北翰墨軒舉辦《水滸》人物畫展。

1992年——在香港大會堂舉辦個人畫展。

1995年——在香港大會堂舉辦個人畫展。

1999年——在香港大學博物館舉辦《流光五十年》個人畫展。在中國美術館舉辦個人畫展。《中國近現代名家畫集.黃永玉》出版。

2006年——1月8日，創作了一組「老鼠圖」製成鼠年掛歷。每頁掛歷用宣紙畫作了一副老鼠圖，可以裝裱後獨立成畫；創作「快樂鼠」 限量發行1000件。10月8日，在家鄉湘西，黃永玉無償捐贈的個人博物館在湖南省吉首大學落成，該館陳列了黃永玉近200件作品和收藏，並展示有黃永玉極具創作代表性的大型青銅雕作品《山鬼》。11月12日，在深圳大劇院音樂廳作演講。

2008年——8月24日，獲得「奧林匹克藝術獎」，以嘉獎其對推動人類藝術發展做出的貢獻。黃永玉是本屆奧運會主辦國(中國)唯一獲此殊榮的藝術家，也是現代奧林匹克史上唯一獲此獎項的中國人。

Ⅵ 黃永玉現居哪裡

黃永玉在義大利、北京、香港和湘西的故鄉鳳凰都有房子的，義大利畫家達·芬奇故居隔壁，就是他的別墅。北京數十畝佔地的「萬荷堂」。近些年在香港呆的時間較多。

忘採納！

Ⅶ 黃永玉的媒體評論

黃永玉曾任瓷場小工、小學教員、中學教員、家眾教育館員、劇團見習美術隊員、報社編輯、電影編劇及湖南省吉首大學終身教授、中央美術學院教授、中國美術家協會副主席。自學美術，文學，為一代「鬼才」。
黃永玉本名黃永裕，為了寫起來省事而改「裕」為「玉」，是湘西鳳凰縣的土家族人。他初中剛讀了兩年就在抗戰的烽火中打破了求學夢，不得不輟學到社會上四處闖盪，不但走遍了半個福建省，還到過江西、廣州、上海、台灣、香港。這期間，他當過瓷場的小工，在碼頭上干過苦力，在中小學任過教員，在劇團搞過舞美，在報社當過編輯，還干過電影編劇。正是在此期間，17歲的他在泉州的開元寺巧遇弘一法師。這段奇緣後來被人們演繹成他對法師持弟子禮、得真傳。而他自己的說法則是：上樹摘玉蘭花時被一老和尚發現，極不情願地下來後隨之來到禪房，開始時並不知道這位貌不驚人的和尚竟是赫赫有名的弘一法師。雖然並沒有真的拜師學藝，但短暫的交往仍帶給他一些啟迪和不小的震撼。後來，弘一法師臨終前曾留給他一張條幅，上面寫著：「不為眾生求安樂，但願世人得離苦」。
社會是最大的學校，興趣是最好的老師，生存是最強的動力。黃永玉16歲就能靠木刻養活自己，天性聰穎只是一個方面，恐怕更多的還要歸功於勤於學習，勇於實踐的精神。為了藝術他不惜翻山越嶺，廢寢忘食。在蘇州寫生時，他被司徒廟中有「清奇古怪」之稱的四棵漢代古柏吸引，連續三天早去晚歸為其寫生。日後，面對被他用准確而流暢的白描線條展示在丈二大紙上的這四株閱盡人間滄桑的古柏，人們無不稱奇叫絕。在義大利的佛羅倫薩，黃永玉每天工作十小時以上。盛夏時節，他背著畫箱，頂著炎炎烈日四處寫生，餓了渴了，就坐在路邊吃點隨身帶的麵包，喝幾口涼水。而當時他已經年近七十。
正是憑借這種精神，黃永玉不僅在版畫、國畫、油畫、漫畫、雕塑方面均有高深造詣，而且還是位才情不俗的詩人和作家，出版的詩集曾一舉奪得《詩刊》年度創作一等獎，寫的散文、游記既有詩一般優美的語言，又充滿智慧的哲理，自傳體小說則邊寫邊在湖南大型刊物《芙蓉》上連載。
黃永玉是一位頗具傳奇色彩的人。有人說他小時候是藝術神童，版畫、油畫、國畫、雕塑等均無師自通；有人說他曾是弘一法師的三個方外弟子之一，得其真傳而練就了靈性十足的書法。但是如果仔細研讀他的書，用心賞析他的畫，並且有機會與他敘談的話，神奇的色彩褪去後，人們更多體會到的會是他深厚淵博的學識、卓爾不群的才情、耿直倔強的性格、睿智風趣的談吐和筆耕不輟的勤奮。
鬼才
●拜見「畫壇鬼才」黃永玉
《春秋左傳讀本》里說：「人生上壽百二十年，中壽百年，下壽八十年。」所以，八十歲或許並非就意味著生命價值和創造力的喪失，對於被奉為「畫壇鬼才」的黃永玉而言，它或許意味著一種新的開始。近段時間以來，年已八十高齡的他一直奔波於廣東、北京、香港等地之間，為他的「黃永玉八十藝展」巡展活動忙前忙後。因為「黃永玉八十年藝展」對於他來說，既是一種人生的階段性總結，又是一個了結。因為他下一步還想寫完他那部自傳體小說，這部小說主要是以他所經歷的20世紀中國的變遷為背景。
就像美術評論家陳履生所言，「他有著湘西人的倔強、刁蠻的個性，也有著一種輕盈、浪漫、抒情的文人情調，同時，他又始終刻意的與主流社會保持著某種若即若離的關系。他的經歷和藝術風格都具有一種特殊的『復雜性』」。在中國畫壇，黃永玉不但是「畫壇鬼才」，同時還是少有的「多面手」，國畫、油畫、版畫、漫畫、木刻、雕塑他樣樣精通。其版畫代表作品有《齊白石像》《葉聖陶童話》《森林組畫》及《阿詩瑪》等。水墨畫代表作品有《貓頭鷹》《山鬼》等。除此之外，他還設計了首輪生肖猴票、酒鬼酒瓶等。平生舉辦畫展數十次、出版畫集幾十種。除了在藝術上頗有成就外，他更痴迷於文學創作，還寫得一手好文章，這些年來，他用自己的散文、小說、詩歌、雜文培養了一大批鐵桿讀者，創作了《永玉六記》《這些憂郁的碎屑》《沿著塞納河到翡冷翠》等詩文集，新作《比我還老的老頭》還成為了2003年暢銷書。可以說，他將體力和智力都發揮到了極限，就連其死去的表叔沈從文先生都忍不住大贊他在藝術和文學上的稟賦。為此，他還曾獲義大利總統頒發的最高司令勛章。2003年，他又獲得了全國美協表彰的傑出藝術家「金彩獎」。
每一個嚮往大時代和大成就的年輕人，都喜歡從歷史的細節中去尋找答案，20世紀與21世紀，人與人，時代與時代之間的距離，讓我們很難洞察和穿透眼前的這位老人。我們分析他的唯一線索便是從他的畫、建築以及文字中去尋覓依據。當然，慶幸的是他還健康的活著。 自傳：「無愁河上的浪盪漢子」
作為一名畫家，晚年的黃永玉更加傾向於寫作，近些年他相繼出版了散文集《太陽下的風景》、《火里鳳凰》、《比我老的老頭》、詩集《一路唱回故鄉》等，自傳體小說《無愁河的浪盪漢子》也提上了創作日程。
但是從2009年初開始，關於「著名畫家黃永玉寫自傳十多年還在四歲徘徊，作品完成遙遙無期的報道」再次引發了外界對這位如今已是86歲高齡的畫家的關注。很多人紛紛發出疑問，依照這樣的速度，黃老先生的自傳何時才能從孩童時期寫到花甲之年?在准備這次采訪之前，得知黃老的《無愁河的浪盪漢子》終於從四歲寫到了小學畢業，但文稿的字數已經達到了三十萬字之多。黃老說，這本書其實在抗戰八年時就准備寫了，但因為上世紀四十年代都在逃難，好不容易熬到解放，去了中央美術學院，因為種種社會原因又「不敢寫了」。直到現在，才能「有機會寫寫身邊有趣的、可愛的人」。
懷念：「我一個人蹲在戰壕里」
幾年前，為了紀念故去的老朋友，黃永玉整理多年來所寫的文章，出版了散文集《比我老的老頭》。書中記述了錢鍾書、張樂平、李可染、沈從文和好朋友黃苗子、郁風夫婦等許多人的故事，或懷念、或遺憾、或傷感、或啼笑皆非，彷彿這些人都沒有離去，他們都還活在黃永玉的精神世界裡。
其中，郁風是散文集中提及的唯一一位女性，說起她，黃老開玩笑地無奈道：「我告訴你，這個人啊，你要跟她在一起你就煩死了，這個人煩極了。」但面對眾多好友都已經離去的事實，黃老對記者憶起他年輕時寫的一首詩，「我好像躲在一個大戰爭炮火連天之後的一個沉積的戰壕裡面，所有人都不在了，我的戰友們全都死光了，我一個人蹲在戰壕裡面，我是晚上八九點鍾的月亮。」
藝術：要「讓人高興，讓人沒有距離」
到了八十多歲的年齡，黃老已經不必再委屈自己去迎合潮流了，他直截了當地告訴記者，對於時下年輕人熱衷的選秀節目和流行音樂他一點也不感興趣，對於在國際市場上如火如荼的中國當代藝術他也是好惡有別，而關於什麼是藝術的生命力這樣的大話題，他的回答有一種返璞歸真的透徹，他說，藝術是「藝術是「讓人高興，讓人沒有距離，讓人沒有距離」。
「我的心，只有我的心」
唉！都錯過了。年輕人是時常錯過 老人的，故事一串串，像掛在樹梢尖上冬天凋零的乾果，已經痛苦得提不起來。
——黃永玉·《比我老的老頭》(增補版)·2007年2月
我畫畫/讓人民高興/用詩射擊和謳歌/用肩膀承受苦難/用雙腳走遍江湖/用雙手擁抱朋友/用兩眼嘲笑和表示愛情/用兩耳諦聽世界的聲音/我的血是O型/誰要拿去/它對誰都合適/我的心/只有我的心/親愛的故鄉/它是你的。
——黃永玉·《一路唱回故鄉》·2006年10月

Ⅷ 關於黃永玉.

黃永玉，1924年出生於湖南省鳳凰縣，土家族人，受過小學和不完整初級中學教育。少年時期就以出色的木刻作品蜚聲畫壇，被譽為「中國三神童之一」。十六歲開始以繪畫及木刻謀生。曾任瓷場小工、小學教員、中學教員、家眾教育館員、劇團見習美術隊員、報社編輯、電影編劇及中央美術學院教授、中國美術家協會副副主席。
黃永玉自學美術、文學，為一代「鬼才」，他設計的猴票和酒鬼酒包裝家喻戶曉。其人博學多識，詩書畫俱佳，亦是詩、雜文、散文、小說、劇本的大家，寫過、出版老祖宗多種畫冊，還有《永玉六記》、《吳世茫論壇》、《老婆呀，不要哭》、《這些憂郁的碎屑》、《沿著塞納河到翡冷翠》、《太陽下的風景》、《無愁河的浪盪漢子》等書。畫過《阿詩瑪》、生肖郵票《猴》和毛主席紀念堂山水畫等。在澳大亞、德國、義大利和中國內地、香港開過畫展，其美術成就曾獲義大利總司令獎。在海內外享譽甚高。
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