㈠ 伊朗和土耳其卡曼恰的区别
区别如下：
1、伊朗的卡曼恰（Kamancheh）是一种弦乐器，它是伊朗传统音乐中极为重要的乐器之一，也称作“局部琴”或“腰提琴”。它有一个类似于卵形的共鸣箱和弦轴，并通过琴弓拉动琴弦发声。卡曼恰在伊朗、阿塞拜疆等地都有出色的表演传统，并且在全球范围内的传统音乐中也得到了广泛的认可和使用，是一种非常有特色的乐器；
2、土耳其的卡曼恰（Kamanca）则是一种长管木管乐器，其形态类似于横笛。卡曼恰主要流行于土耳其和一些中东地区，通常用于民间音乐、舞蹈和婚礼等场合。卡曼恰的声音充满热情、动感，对于土耳其和阿拉伯文化有着深刻的影响。它是土耳其传统音乐中的重要乐器之一，而且在近年来也得到了在世界范围内越来越多的欣赏和使用。
㈡ 竖琴有多少根琴弦
竖琴共有47根琴弦。
1、竖琴的起源：竖琴，这一古老的乐器，起源于古波斯（现今的伊朗）。它的历史悠久，几乎可以追溯到公元前3000年。随着时间的推移，竖琴逐渐传播到欧洲、亚洲和非洲的许多地区，并在各个文化中发扬光大。
2、竖琴的音色：竖琴的音色独特而迷人，具有深沉、悠扬的特质。它的声音既可以是柔和而细腻的，也可以是宏亮而激昂的，这使得竖琴在多种音乐风格中都能发挥出色的作用。
3、竖琴的类型：竖琴的种类繁多，根据不同的地区和音乐风格，竖琴可以分为多种类型，如波斯竖琴、凯尔特竖琴、俄罗斯竖琴等。每种竖琴都有其独特的外形和音色，为音乐创作提供了丰富的可能性。
4、竖琴的构造：竖琴的构造相当独特，它通常有一个长方形的共鸣箱，琴身两侧装有琴弦。琴弦通过琴码连接到共鸣箱上，当演奏者用拨子或手指拨动琴弦时，共鸣箱会将声音放大，产生优美的音色。
5、竖琴的地位：竖琴在许多文化和音乐传统中都占有重要地位。它不仅是一种乐器，更是文化、历史和传统的象征。竖琴的演奏者们经常被誉为艺术家和音乐家，他们的技艺和才华备受赞誉。
6、竖琴的应用：竖琴在多种音乐场合中都能发挥作用，无论是独奏、合奏还是伴奏，竖琴都能为音乐增添丰富的色彩。在古典音乐、民间音乐、爵士乐等多种音乐风格中，竖琴都有广泛的应用。
7、竖琴的技巧：演奏竖琴需要一定的技巧和训练。演奏者需要掌握正确的拨弦方法、调节琴弦的松紧度、理解音乐的节奏和旋律等。通过不断的练习和磨练，演奏者才能发挥出竖琴的最大潜力。
8、竖琴的影响：竖琴作为一种古老的乐器，对后世音乐的发展产生了深远的影响。它不仅为现代乐器设计提供了灵感，还启发了许多音乐家和作曲家创作出优美动人的音乐作品。竖琴的音色和演奏技巧也为其他乐器提供了借鉴和学习的机会。
㈢ 扬琴属于我国哪一类民族乐器
扬琴，一种古老的击弦乐器，源自波斯（今伊朗），在明末清初时期，由欧洲传教士引入中国。尽管其被称为“洋琴”，但扬琴早已深深融入中国音乐文化之中，成为中国民族乐器的一部分。
扬琴的构造独特，主要由琴身、琴弦和琴竹组成。琴身通常采用木材或金属制成，呈现扁平长方形，顶部覆盖着一层薄薄的面板。面板上分布着不同大小和形状的弦框，框内装有琴弦，通过弹奏时的振动发声。琴弦分为高音弦和低音弦，高音弦细且紧绷，低音弦则粗且松弛。琴竹作为演奏工具，由竹子制成，一端装有橡皮或羊皮制成的“头子”，另一端则是竹片做的“尾子”。
扬琴的演奏方法独特，音色明亮且节奏鲜明，深受人们喜爱。演奏时，演奏者坐在琴前，左手持琴竹敲击低音弦，右手持琴竹弹奏高音弦。通过调整琴竹的力度与速度，可以产生不同的音色和节奏。演奏技巧多样，包括单音、双音、滑音和泛音等。
在中国，扬琴经历了漫长的演变过程。清朝时期，扬琴已成为宫廷音乐的重要组成部分。到了近代，它逐渐走进民间，成为民间音乐不可或缺的乐器之一。如今，扬琴已成为中国民族乐器中不可或缺的一员，展现了独特的艺术价值和音乐魅力。
扬琴在中国音乐文化中的地位不容忽视。它不仅在传统音乐中扮演着重要角色，还在现代音乐中得到广泛应用。许多音乐家将扬琴与其他乐器结合，创作了多种多样的音乐作品。例如，《渔舟唱晚》、《高山流水》、《梅花三弄》等传统曲目，以及《二泉映月》、《黄河》等现代作品，都使用了扬琴作为伴奏乐器。
此外，扬琴还在国际舞台上展现了中国音乐文化的魅力。许多中国音乐家将扬琴带到世界各地，向世界展示了中国音乐的独特魅力。在国际比赛中，扬琴也常作为中国音乐的代表乐器之一，赢得了许多奖项和赞誉。
总之，扬琴作为中国民族乐器之一，具有独特的艺术价值和音乐魅力。它不仅在传统音乐中扮演着重要角色，在现代音乐中也得到广泛应用。扬琴的演奏技巧多样，音色明亮、节奏鲜明，深得人们喜爱。随着中国音乐的不断发展，相信扬琴将在未来的音乐舞台上继续闪耀光芒。