⑴ 瓦萨里的个人作品
在米开朗基罗的弟子中,最出色的是瓦萨里。他虽然也画气势磅礴的画,不过比老师画得稍感柔和。只要看以希腊神话为题材的《丽达》这幅画就可明白。作品画的是神话中诸神之王朱庇特变为天鹅,向美女丽达求爱的一个场面。那天鹅的轮廓线画得这样生动优美。
然而,他的功绩,不限于画画,他还是一个出色的美术史家。搜集了文艺复兴时期画家们的传记和传说,写了一大本书,作为贵重的史料,受到学者们的重视。
瓦萨里在美术史研究方面的建树,优于其艺术创作。所着《艺苑名人传》(1550)一书,长达100馀万言,详述了自契马布耶以来的画家、建筑师及雕刻家;书中正式使用“文艺复兴”一词,并提出可按14、15、16世纪划分新美术发展的3个阶段,是有关意大利文艺复兴美术的最重要的资料,对后世影响很大。
瓦萨里在全面讨论设计这一概念时说道:“设计是三项艺术(建筑、绘画、雕塑)的父亲,瓦萨里将设计与比例关系联系在一起讨论,这有着相当悠久的历史传统,而且也是对自然和人本身观察的理论归纳。
瓦萨里尽管在绘画方面成就很大,但艺术史上认为其在建筑方面的成就远甚于其在绘画方面的成就。
他绘制了现有花圣母大教堂(又名圣母百花大教堂,意大利语:Basilica di Santa Maria del Fiore)宏伟的拱顶画《末日审判》,但他去世前未完成,又由费多利柯·祖卡利等人又用了五年时间,1579年才告竣工。此外,弗洛伦萨市乌菲齐(Uffizi)博物馆外连结碧提宫(Palazzo Pitti)的走廊也是由他设计而成,这条走廊横跨阿诺河,如今是全世界最着名的肖像展廊。
⑵ 乔尔乔·瓦萨里的社会评价
瓦萨里作为文艺复兴盛期一位着名的理论家,他的着作里有他对整个中世纪艺术的见解,对意大利文艺复兴杰出大师的翔实活动资料,当然也存在一些不确切的史料。
⑶ 文艺复兴”一词最先由意大利的艺术家谁提出来
乔尔乔·瓦萨里
普遍认为文艺复兴发源于14世纪的意大利(文艺复兴一词就源于意大利语Rinascimento,意为再生或复兴),以后扩展到西欧各国,16世纪达到鼎盛.1550年,乔尔乔·瓦萨里在其《艺苑名人传》中,正式使用它作为新文化的名称.此词经法语转写为Renaissance,17世纪后为欧洲各国通用.19世纪,西方史学界进一步把它作为14至16世纪西欧文化的总称.西方史学界曾认为它是古希腊、罗马帝国文化艺术的复兴.
⑷ 谁可以介绍一下城市佛罗伦萨和达 芬奇的渊源
据《泰晤士报》12日报道,当地时间1月11日,意大利研究人员宣布,他们破解了文艺复兴时期最大的谜团――找到了着名画家、科学家达芬奇在佛罗伦萨的工作室。这个达芬奇在16世纪初进行创作的画室在佛罗伦萨市中心桑蒂西马·安侬兹亚塔修道院里,画室用壁画装饰,专家们认为这些壁画是达芬奇和他的学生们画上去。正是在这个地方,达芬奇可能遇到了激发他创作出名画《蒙娜丽莎》的那个女人,并在这里创作了《圣女和抱孩子的圣安妮》,后者目前保存在意大利国家美术馆里。这座修道院在过去的100年里一直由军事地理研究所占用,直到最近对修道院的部分设施进行修缮时,专家们才发现了达芬奇的这个工作室。佛罗伦萨保存与恢复委员会主席克里斯蒂娜·亚西迪妮表示,发现这个工作室是一个令人激动不已的时刻。她说:“我们需要进行更深入的研究,但发现这些壁画的确鼓舞人心。”专注于意大利文艺复兴人物的传记作家、艺术家吉奥吉奥·瓦萨里曾在《艺术家们的生活》一书中写道,修道院的男修道士曾带他进入他们的房间,看到了达芬奇当年使用的东西。可是,达芬奇的工作室直到现在才被确认。其中一幅壁画描绘的是一张被群鸟围绕的有翅膀的天使的脸,专家认为这表现的是“天使报喜”的主题,与佛罗伦萨乌菲兹美术馆保存的达芬奇创作的一幅“天使报喜”图使用的是类似的技法。达芬奇研究专家阿莱桑德罗·维佐西表示,达芬奇工作室的发现可以使学者们更好地理解达芬奇当年的创作情况。发现这个工作室的三名研究人员是玛丽亚·卡奇奥、阿莱桑德罗·梅格里奥和罗伯特·马尼斯卡尔奇,他们还发现了一个从修道院通往这个工作室的隐藏的楼梯和门口,这是早年改建修道院时覆盖起来的。达芬奇生在托斯卡纳,在佛罗伦萨度过了他早年的职业生涯,又在米兰生活了17年,后于48岁那年返回佛罗伦萨。正是在佛罗伦萨的这座修道院里,达芬奇创作了被认为他在那个时候的杰作之一《圣女和抱孩子的圣安妮》。最近有研究说,达芬奇可能就是在这座修道院里见到了《蒙娜丽莎》的原型,也就是佛罗伦萨丝绸商人弗朗西斯科·吉奥康多的妻子,因为吉奥康多一家在这座修道院有一个小礼拜堂。达芬奇于1502年离开了修道院,出任塞萨里·波吉亚的军事建筑师和工程师。波吉亚是保罗·亚历山大六世那个臭名昭着的儿子。但10个月后,达芬奇返回佛罗伦萨,创作了《蒙娜丽莎》等一批名画。他在佛罗伦萨呆到1506年.
⑸ 意大利查获被盗达芬奇画派名作《救世主》,你对这名画家了解多少
列奥纳多·达·芬奇 文艺复兴三杰之一,这如果都不是很熟悉的话,他的着名作品《蒙娜丽莎》和《最后的晚餐》 我想你一定有所印象。他是一名画家,但他不止于画画。他在几乎在所有领域都有所涉及,比如数学、生物学、物理学、天文学、地质学等学科。将其称之为天才一点也不为过,他的研究对后世产生了重大而深远的影响。
而我是通过游戏更深入的认识达.芬奇。在《刺客信条2》中,达.芬奇是主角的友人及帮手。主角在达.芬奇的帮助下用飞行器达成任务。在这里我也推荐一下这款单机游戏,在这个游戏里能更加深入了解达.芬奇及其所处的时代。
⑹ 乔治瓦萨里认为大卫的创作方法的推断,
摘要 在人类进入图像时代,以及跃迁信息时代以后,视觉艺术成为一种文化现象影响着人们的精神生活。艺术,成为人们了解历史,释义当今的一个研究领域。人们通过熟悉中外艺术家的伟大创造,以及他们的艺术实践,了解人类不同民族的人文形态。因此,在16世纪中叶,瓦萨里对艺术家以名人传记连缀,形成了艺术家传记总集,让艺术与艺术家完归于历史。我以为,从某种意义上来说,艺术实践的法则就是在艺术直觉基础上的思维递进。本文试图通过浅析瓦萨里对于艺术技法的研究,以呈现一种人文主义的诗性智慧。
⑺ 瓦萨里的简介
瓦萨里(Giorgio Vasari,1511~1574),意大利画家、美术史家,因在1562年创立了迪亚诺学院(今 意大利佛罗伦萨美术学院)被誉为世界美术教育奠基人,是米开朗基罗的得意门生。
瓦萨里1511年7月30日瓦萨里生于阿雷佐,1574年7月27日卒于佛罗伦萨。
⑻ 乔尔乔·瓦萨里的人物经历
美术史上记载更多的是他那本着名的美术史着作《艺园名人传》长达百万言,并第一次在书中提出文艺复兴一词。他提出可按14、15、16世纪划分美术发展的阶段,对后来的艺术理论研究造成巨大影响。他对于建筑、雕塑与壁画的贡献也是显着的,尤其是他的建筑设计。他的大部分时间是在佛罗伦萨度过的,而且一直是托斯坎尼美第奇家族柯西莫大公宫廷里的御用画师。作为画家,后人把他置于佛罗伦萨16世纪的风格主义行列,因为他的画为满足意大利上层贵族的趣味,而过事粉饰了些。如他在罗马梵蒂冈宫内回廊大厅里的壁画、佛罗伦萨威基奥宫内的那幅《寓意》等等,表现了一种肤浅的风格化倾向。因此,与其谈他的画,不如推崇他的建筑成就。这个时代不少大雕塑家同时也是建筑家。瓦萨里的老师米开朗基罗就是在建筑上有着丰功伟绩的艺术家。除了着名的朱理二世陵墓外,由莎迦着手的法尔奈塞宫邸建筑、卡庇托利广场的建筑群等等,都与米开朗基罗的名字分不开。而米开朗基罗的这位得意门生瓦萨里,在建筑上也有辉煌成就。最出色的就是佛罗伦萨那座乌菲齐宫内的走廊。佛罗伦萨乌菲齐宫建于1560年。建筑物的整个设计受到米开朗基罗的明显影响。就建筑风格看,不妨说也是瓦萨里的风格主义艺术在建筑上的杰出表现。乌菲齐宫(以前是托斯坎尼大公的行政办事厅,其顶层现辟为美术馆)位于一座石桥(亦名旧桥,上有桥廊,古风盎然)的第一端(另一端是与乌菲齐同样文明的庇蒂宫,今也为美术馆)。这座建筑是一座四层的高大建筑,器宇轩昂,三面环楼,中间夹着一条狭长的走廊,从而排除了建筑的向心性,是当时佛罗伦萨城内最有艺术价值的古代办公楼之一。一般地说,鉴赏者最感兴趣的是它那着名的狭长走廊(它是一条模拟城市中心式的乌菲齐大街)。底层是托斯坎尼式圆柱成双间隔排列,其上是三个一组的夹层楼窗,用米开朗基罗式的卷涡形托石隔开;再往上是带栏杆的窗,下面走廊带有极其突出的檐口。两边对峙的楼房形成一条道路式的通道,两头封口,一端有拱门,通向河口,构成内街,整个建筑给人以一种舞台的布景的印象。两侧的房屋为罗马式建筑,有柱廊与拱门,最上一层有空敞的回廊(遗憾的是现在配上了玻璃)。走廊的一端是阿尔诺河(此河横贯佛罗伦萨市内,河上架有七座桥),柱廊与其相通。瓦萨里在建筑上的贡献当然不止这一点,另外还有在比萨建造的教堂、庙宇与宫殿等。
⑼ 400年前意大利着名画家
桑德罗·波提切利(Sandro Botticelli,1445年3月1日-1510年5月17日),文艺复兴早期着名的佛罗伦萨画派着名画家,代表作:《维纳斯的诞生》、《春》、《三博士来朝》。
列奥纳多·达·芬奇(Leonardo da Vinci,1452年4月15日—1519年5月2日),意大利文艺复兴时期最负盛名的艺术大师,“文艺复兴三杰”之一,代表作:《最后的晚餐》、《蒙娜·丽莎》、《岩间圣母》。
米开朗基罗·波纳罗蒂(Michelangelo Buonarroti,1475年-1564年),“文艺复兴三杰”之一,代表作《创世纪》、《最后的审判》。
拉斐尔·桑乔(Raffaello Sanzio,1483年4月6日—1520年4月6日),“文艺复兴三杰”之一,代表作:《雅典学派》、《教皇利奥十世像》。
提香(Tiziano Vecelli约1477年 - 1576年8月27日),文艺复兴后期的伟大画家,威尼斯画派的代表,代表作:《神圣与世俗之爱》、《沉醉在爱与音乐中的维纳斯》。
乔治·瓦萨里(Giorgio Vasari,1511年6月27日-1574年7月3日),米开朗基罗的学生。第一次提出“文艺复兴”一词,代表作是佛罗伦萨市政厅内的一系列壁画。
⑽ 西方美术史之父是谁,是哪国人
西方美术史之父是瓦萨里(Giorgio Vasari,1511~1574),意大利画家、美术史家。瓦萨里年幼即被派往佛罗伦萨学艺,后终身服务于美第奇家族的各公爵,尤以晚年任大公爵科西莫一世的宫廷建筑师及画师时影响巨大。他博闻强识,绘画、建筑兼工,艺术上崇拜米开朗基罗,以其门生自居。但他的艺术风格杂芜,追求形式主义,属于样式主义流派。