中国古典园林的自然之美如何体现

⑴ 中国古典园林特点

（一）本于自然、高于自然
自然风景以山、水为地貌基础，以植被作装点，山、水、植物乃是构成自然风景的基本要素，当然也是风景式园林的构景要素。但中国古典园林绝非一般地利用或者简单地模仿这些构景要素的原始状态，而是有意识地加以改造、调整、加工、剪裁，从而表现一个精练概括的自然、典型化的自然。惟其如此，像颐和园那样的大型天然山水园才能够把具有典型性格的江南湖山景观在北方的大地上复现出来。这就是中国古典园林的一个最主要的特点本于自然而又高于自然。这个特点在人工山水园的筑山、理水、植物配植方面表现得尤为突出。明代造园专家计成在《园治》起首篇提出的“虽由人作，宛自天开”。
（二）、建筑美与自然美的融糅
法国的规整式园林和英国的风景式园林是西方古典园林的两大主流。前者按古典建筑的原则来规划园林，以建筑轴线的延伸控制园林全局；后者的建筑物与其他造园三要素之间往往处于相对分离的状态。但是，这两种截然相反的园林形式却有一个共同的特点：把建筑美与自然美对立起来，要么建筑控制一切，要么退避三舍。
中国古典园林则不然，建筑无论多寡，也无论其性质、功能如何，都力求与山、水、花木这三个造园要素有机地组织在一系列风景画面之中。突出彼此谐调、互相补充的积极的一面，限制彼此对立、互相排斥的消极面。
（三）、诗画的情趣
文学是时间的艺术，绘画是空间的艺术。园林的景物既需“静观”，也要“动观”，即在游动、行进中领略观赏，故园林是时空综合的艺术。中国古典园林的创作，能充分地把握这一特性，运用各个艺术门类之间的触类旁通，融铸诗画艺术于园林艺术，使得园林从总体到局部都包含着浓郁的诗、画情趣，这就是通常所谓的“诗情画意”。
诗情，不仅是把前人诗文的某些境界、场景在园林中以具体的形象复现出来，或者运用景名、匾额、楹联等文学手段对园景作直接的点题，而且还在于借鉴文学艺术的章法、手法使得规划设计颇多类似文学艺术的结构。沧浪亭的楹联：清风明月本无价；近水遥山皆有情 与“沧浪”之说暗合。
（四）、意境的涵蕴：
意境是中国艺术创作和欣赏的一个重要美学范畴，也就是说把主观的感情、理念熔铸于客观生活、景物之中，从而引发鉴赏者类似的感情激动和理念联想。游人获得园林意境的信息，不仅通过视觉官能的感受或者借助于文字、古人的文学创作、神话传说、历史典故等信号的感受，而且还通过听觉、嗅觉的感受。诸如十里荷花、丹桂飘香、雨打芭蕉、流水丁冬，乃至风动竹篁有如碎玉倾洒，柳浪松涛之若天籁清音，都能以“味”人景，以“声”人景而引发意境的遐思。曹雪芹笔下的潇湘馆，那“凤尾森森，龙吟细细”更是绘声绘色，点出此处意境的浓郁蕴藉了。

⑵ 中国古典园林构景四大要素及其特点

1、山

为表现自然，筑山是造园最主要的构景要素之一。秦汉的上林苑开创了人工造山的先例。东汉梁翼开创了从神仙世界的向往转向对自然山水模仿的先例，标志着造园艺术以现实生活作为创作起点。

魏晋南北朝的文人雅士采用概括、提炼手法所造山的真实尺度大大缩小，力求体现自然山峦的形态和神韵。这种写意式的叠山，比自然主义模仿大大前进了一步。唐宋以后对叠山艺术更为讲究。明清造山艺术更为发展和普及。

2、水

为表现自然，水也是造园最主要的要素之一。自然是园林以表现静态的水景为主，以表现水面平静如镜或烟波浩淼的寂静幽远的境界取胜。

古代园林理水之法，一般有三种：一为掩。以建筑和绿化，将曲折的池岸加以掩映。二为隔。或筑堤横断于水面，或隔水浮廊可渡，正如计成在《园冶》中所说“疏水若为无尽，断处通桥”。如此则可增加景深和空间层次，使水面有幽深之感。三为破。水面很小时，如曲溪绝涧、清泉小池，可用乱石为岸。

3、花木

自然式园林着意表现自然美，对花木的选择标准，一讲姿美，二讲色美，三讲味香。古树名木对造园气氛非常重要，除花木外，竹子在园林装饰中也有极其重要的地位,草皮也十分重要，平坦或起伏或曲折的草皮，也令人陶醉在向往中的自然。

4、鸟兽鱼虫

中国古典园林重视饲养动物。园中动物可以观赏娱乐，也可以借以扩大和净化2自然境界，令人通过视觉、听觉产生联想。

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构景手段：

1、抑景

先扬后抑，欲扬先抑，采取抑景的办法是园林显得有艺术魅力。如园林入口常迎门挡以假山、花木等。这种处理叫做抑景。常采取的方法有山抑、树抑、墙抑、房抑等。

2、添景

风景点在远方，如没有其他景点在中间近处过渡就显得虚空而没有层次。如果在中间、近处植以乔木、花卉作过渡景，这些乔木和花卉便叫做添景。

3、夹景

风景在远方，视线两侧空荡无物，显得单调乏味。如果两侧用建筑物或树木花卉屏蔽起来，使远处风景显得更有诗情画意，这种构景手法即为夹景。

4、对景

造成在甲点观赏乙点，从乙点观赏甲点的构景方法叫对景。

5、框景

园林中建筑的门窗或乔木树枝合抱成的景框，往往把远处的美景包框其中，似一幅图画，便是框景。

6、漏景

园林中常设露窗为装饰，透过漏窗的窗隙，可见园外或院外的美景，这种叫漏景。

7、借景

借远方的山林亭台叫远借；借临近的大树建筑叫邻借；借空中的飞鸟浮云叫仰借；借池塘中的游鱼浮萍叫俯借；借四季之花或春夏秋冬自然之景叫应时而借。

⑶ 中国古典园林的审美特征表现哪些方面

中国古典园林的审美特征主要是能动模仿自然、符合形式美规律的结构。

1、能动模仿自然

能动模仿自然，是中国古代园林屹立于世界园林之林的最显着审美特征，是中国古典园林艺术永不衰竭的生命力所在。因此，观赏中国古代园林，首先应该把握此一特征。

2、符合形式美规律的结构

形式美规律，是使一个事物的诸多内容要素组成为一个美的形式的规律。对园林来说，形式美规律就是把山、水、花木、建筑等要素组成为一座美的园林的规律。

形式美规律是一个规律群，它主要包括整齐与节奏规律、对称与均衡规律、比例与和谐规律、分层与有序规律、完整与生动规律、多样的统一规律。中国古代园林，都是符合形式美规律的结构。它们在形式美规律的作用下，主要形成了层次丰富、主体突出、组合和谐、变化统一等审美特征。

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能动模仿自然的要求：

1、师法自然

师法自然就是源于自然，反映自然，向自然学习。“天人合一”审美观认为，师法自然就是要讲求真（“法天贵真”），要有天然野趣（“天趣自然”）。

2、融于自然

融于自然，是把园与周围自然环境融为一体。融于自然的目的，是从视角上突破园林实体的有限空间，使人们获得丰富的审美对象，尤其是自然美。

3、顺应自然

顺应自然，指园林的建造，包括筑山、理池、设置花木、建筑房屋等等，都服从于自然美的需要，而不能破坏自然美。

4、表现自然

中国古代园林对树木花草的设置与处理，很讲求表现自然。就是要求树木花草具有自然本色，无人工良迹。

参考资料来源：中国社会科学网-中国古园林审美特征

⑷ 中式园林景观有什么特点

1、无水不活。因此，园林一定要凿池引水。古代园林的理水方法，一般有掩，隔，破三种。掩就是以建筑和绿化，将曲折的池岸加以掩映。隔是或筑堤横断于水面，或有隔水浮廊可渡，或架曲折的石板小桥，或涉水点以步石。

2、植物繁多。花木有如山峦之发，水景如果离开了花木也没有美感。自然式园林着意表现自然美，对花木的选择标准也很严格。一讲姿美，树冠的形态，树枝的疏密曲直，树皮的质感，都追求自然美。

二讲色美，红色的枫叶，青翠的竹叶，斑驳的狼榆，白色的广玉兰，紫色的紫薇等，力求一年四季，园中自然之色，不衰不减；三讲味香，要求植物淡雅清幽，不可过浓，有娇柔之嫌；也不可过淡，有意犹难尽之妨。四讲境界，花木对园林山石景观的衬托作用，往往和园主的精神境界有关。

3、各种建筑的运用。如漏窗的运用，让空间既不是一望无垠，又不妨碍视觉流畅。在漏窗里看，玲珑剔透的花饰，丰富多彩的图案，有浓厚的民族风味和美学价值；透过漏窗，青竹迷离摇曳，亭台楼阁时隐时现，远空白云飞游，造成幽深宽广的空间境界和意趣。

园林建筑往往有堂有廊，有亭有榭，有楼有台。人工的石洞，石阶，都显示自然的美色。所有建筑，其形与神都与天空大地等自然环境吻合，同时又使园内各部分相接，以使园林体现自然，淡泊，恬静，含蓄的艺术特色，并收到移步换景，渐入佳境，小中见大等观赏效果。

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我国的园林艺术，如果从殷、周时代囿的出现算起，至今已有三千多年的历史，是世界园林艺术起源最早的国家之一，在世界园林史上占有极重要的位置，并具有极其高超的艺术水平和独特的民族风格。园林是人们为了游览娱乐的方便，用自己的双手创造风景的一种艺术。

由于各民族、各地区人们对风景的不同理解和偏爱，也就出现了不同风格的园林。归结起来，世界上的园林可分为三个系统——欧洲园林、西亚园林和中国园林。

我国园林，有着悠久的历史，它那“虽由人作，宛自天开”的艺术原则，那熔传统建筑、文学、书画、雕刻和工艺等艺术于一炉的综合特性，在世界园林史上独树一帜，享有很高的地位。

⑸ 中国古代园林中美学思想的体现有哪些方面

中国古代园林中美学思想的体现有三个方面

1.和谐之美。整体和谐是中国建筑园林的美学理想。古典园林的设计者和匠师们一直追求的是：“务必使游览者无论站在那一个点上，眼前总是一幅完美的图画。为了达到这个目的，他们讲究亭台轩榭的布局，讲究假山池沼的配合，讲究花草树木的映衬，讲究近景远景的层次。可见在建筑园林设计方面，宏观调控，整体把握，追求和谐至关重要。

2.自然之美：古典园林的自然之美亦称“图画美”。有别于“图案美”。其特点就是不对称、不整齐。“苏州园林是艺术不是技术”，追求的是“独创性”。首先，亭台轩榭的布局不要求对称，讲究自然之趣；假山设计使游人“觉得身在山间”，池沼大都引用活水，桥梁安排“绝不雷同”，石岸高低曲直任其自然；花草树木的映衬“着眼在画意”。体现出中国传统的审美追求和审美情调。

3.层次之美：花墙廊子隔而不隔、界而不界。体现出了虚实相生的含蓄之美。“庭院深深深几许”，“正在曲径通幽处”。游览者领略到了移步换景的乐趣，可以获得深长的审美享受。

⑹ 阅读本文说说中国古典园林的意境美体现在哪些方面

首先，它崇尚自然，
(酿造、烘托、注重)意境美。其次，它巧妙置景，
(酿造、烘托、注重)意境美。
在中国古典园林的造园艺术中，置景取得了最高的艺术成就，成为中国古典园林的精华所在。
借景是中国古典园林中运用最普遍的手法，它是把园林以外或近或远的风景巧妙地“借”到园林中来，成为园景的一部分。
分景是运用廊、园门、假山、墙垣等形式，把园林分成一个个相对独立的景区，形成曲折多变、层层深入的艺术空间。岭南庭园中的“余荫山房”，以亭桥为界，将园林景色分成东西两区，东区以玲珑水榭（八角亭）为中心，水池绕亭与外界沟通；西区的深柳堂、临池别馆，中间隔以荷花；各建筑又以风雨廊相连，极富岭南特色。
隔景是在园林中另辟相对独立的小空间，也就是大园林中的小园林。扬州瘦西湖的岛屿、土岗、湖滨等处，因地制宜地建造了许多各具特色的小园，以湖水相连，引人入胜。
对景是于景之间，动与静、大与小、曲与直、虚与实相互对应，丰富景观的内蕴。
此外，它还利用建筑风格，
(酿造、烘托、注重)意境美。

⑺ 为什么说"中国古典园林体现出自然之美

首先山水植物是构成自然风景的基本要素。而中国古典园林有意识地对其加以改造，调整，加工，从而表现出一个精炼概括的自然。
“本与自然高于自然”在园林的筑山理水以及植物配置中中表现的尤为明显。
筑山：是历来园林建造的一项最重要的内容。也就是推筑假山。这种特殊的技艺叫“叠山”，江南地区称为“掇山”。匠师们用不同色泽，质地，纹理的石材，以不同的堆叠风格形成许多流派。但是不管在筑山的时候，是截取真山的一角，还是募拟真山的全貌，都是在小范围小尺寸内创造出峰峦万千的形象。从它们的堆叠章法和构图经营上，可以看到对天然山岳构成规律的高度概括与提炼。园林之所以能够体现高于自然的特点，也就是得之于叠山这种高级的艺术创作。
有句诗可以帮助你理解“一拳则太华千寻”，虽然带有夸张的成分，但是这也表达了以人造小范围的景观表现出，或者是引发人们对于太华千寻的联想。
理水：也是是景观构成中的一个重要因素。它既有静止的美，也有动态的美。是最活跃的一个因素。山嵌水抱被认为是最佳的成景态势，这也反映了阴阳相生的辩证哲理。两者之间关系十分密切。在园林中，不管是人工开凿水体还是对原有水体的改变，都无比要做到“虽由人作宛自天开”。哪怕再小的水面也做到曲折有致，并利用山石点缀。在有限的空间里尽量写仿天然水体的面貌。也就是“一勺则江湖万里”。
植物配置：园林内植物配置姹紫嫣红，但都是以树木为主调。因为翳然林木最能让人联想到大自然丰富繁茂的生态。栽植树木往往三株五株，古干老树而予人葱郁之感。也就是运用少量的树木来表现天然植被的气象万千，通过高度精炼和艺术抽象来规划树木的栽植。而且，观赏树木和花卉还按其形，香，色而拟人化。被赋予不同的性格和品德，在园林中显示其象征寓意。最为常见的便是“岁寒三友”以及荷花 梅花 等等。
总的说来，中国古典园林的创作是通过对大自然及其构景要素的典型化，抽象化来传达给人们以自然生态的信息。它不受地段的限制，能于小中见大，也可以大中见小。

⑻ 中国古典园林的审美特征，表现在什么方面

中国古典园林以“藏不尽，春不尽”为特点，清幽幽深，博大精深。它在世界园林中独树一帜，吸引了众多学者进行分析研究和探讨。“中国古典园林”是集建筑、园林、花卉于一体的综合性艺术作品。它蕴涵着道家玄学的诞生思想，表达了传统诗画观念，寄托了对自然的怀旧。它给人一种宁静、清新、意味深长的美感。它既有一般艺术美的规律，又有其独特的风格。

三.自然美“有真有假，有真有假”受到中国传统哲学的影响。

老庄儒家的“物以类聚”、“天地有大美而不言”、“善如水”、“德如谷”、“智如水，仁如山”等思想，形成了中国传统的“法贵真”思想。从秦汉的“一池三山”，魏晋南北朝私家园林的“如果自然”，隋唐的“城市山林”，到宋明的“巧借”，再到满清的“密山林”对自然美的追求，逐渐在园林中显露出来，形成了崇尚自然、热爱自然、把握自然、开发自然美的园林美学观。

当然，作为中国古典园林美的主要特征之一，它不是对自然的机械复制，而是对艺术高度集中的再加工。”“取自然，超越自然”注重表现其内在气质和魅力，真正体现自然。如春、夏、秋、冬的岩石。过去，人们常说春山如笑，夏山如滴，秋山如妆，冬山如睡。石笋直立，意为春山；湖石细腻，意为夏山；黄石垂直坚硬；秋山：玄石洁白，轻如冬山。堆山调石的方法寓意着真山。它遵循四季制，别出心裁。它有向大自然学习的深刻品味。

⑼ 中国古典园林崇尚自然的寓意

中国古典园林崇尚自然的寓意
回答：
自古以来人们就崇尚自然、热爱自然，而造园的目的就是为了要满足人们这一理想心理，在人造园林这一人工环境中造出“宛自天成”之感。无论是儒家的“上下与天地同流”，或道家的“天地与我并生，而万物与我为一”，这种“天人合一”的思想都将人与自然紧密地结合在一起，也构成了古典园林造园的基本理念。
园林的主题思想也深受儒家“比德自然”的影响，把审美对象作为品德美、精神美、人格美的象征。儒家的人生态度不以物质享受为追求，更为重视事物的意义与内涵，而非纯粹的外向表现形式。以自然中的花草树木象征人的精神力量，以此来隐喻人的思想情操，将人的精神升华到新的高度，重视物的意义，以此之作为园林深层精神的表现形式。如梅、兰、竹、菊等植物的种植，除了美化环境，作为景观的植物配置外，也体现了文人以植物自比的高洁情操。竹子是古典园林中使用较多的植物配置，一直以来为中国文人所喜爱，认为它刚正不阿，高洁坚贞，意寓虚心待人的谦谦君子。如袁枚为扬州个园撰写的楹联：“月映竹成千个字，霜高霜孕一身花。”从这副楹联可以看出其中隐含着作者对君子品格的景仰和追求。

⑽ 中国古典园林体现了哪些艺术风格

中国古典园林是汇集山水营造、园林建筑、植物园艺、雕刻绘画、书法诗词等多种艺术综合形成的特有自然山水园艺形式。它是中国农业文化的体现，体现了天人合一，和谐含蓄、含而不露、意在言外的艺术风格；追求自然之美，崇尚自然、师法自然、融于自然、顺应自然、表现自然。中国古典园林是我国也是人类文明的重要遗产，对世界园林有着重要影响

按占有者分，可分为皇家园林和私家园林；按地理位置分，可分为北方园林、江南园林和岭南园林。皇家园林主要分布在我国华北地区，而私家园林在南方分布更多，其中分布最广、保存最好、最具代表性的精品基本都分布于江浙一带。苏州的拙政园、沧浪亭，无锡的寄畅园，扬州的个园，上海的豫园都是私家园林的典型代表。古话“江南园林甲天下”，表明了江南私家园林的地位和人们对它的称颂

不管是北方皇家园林，还是南方私家园林，都具有实用价值、美学观赏价值、生态环境价值、历史价值和文化传承价值，可以为旅游业所利用，形成各具历史背景的古典园林旅游资源（见图6-1）。

古典园林