意大利有名的作曲家有哪些

Ⅰ 世界上有哪些着名的音乐家及作品

1、莫扎特，作品：《奏鸣曲》《协奏曲》《安魂曲》等

（Wolfgang Amadeus Mozart，1756－1791），奥地利作曲家，是维也纳古典乐派的代表人物。1756年1月27日生于萨尔茨堡一位宫廷乐师的家庭，1791年12月5日卒于维也纳。莫扎特三岁起显露音乐才能，四岁跟随父亲学习钢琴，五岁作曲，六岁又随父亲学小提琴，八岁创作了一批奏鸣曲和交响曲，十一岁写了第一首歌剧。

莫扎特的音乐作品中清新明快的节奏、悦耳动听的旋律、高雅庄重的气质，使他的音乐宛如天籁的声音。人们都说，莫扎特音乐之美，古今无人能及。“音乐神童”

2、贝多芬，作品：《悲怆》奏鸣曲、《月光》奏鸣曲、《命运交响曲》（即第五交响曲）、《合唱交响曲》等。

（Ludwig van Beethoven，1770—1827），出生于德国波恩，自幼学习弹琴，1787年曾到维也纳向海顿学习作曲，并结识莫扎特。贝多芬生活在法国大革命、拿破仑战争和维也纳体系的时代，欧洲的民主和民族意识此时正日益兴起。

贝多芬的晚年十分凄凉，在贫病交加中死去。但是，人民忘不了他，1827年3月29日，贝多芬的葬礼举行时，有二千多人参加护灵。贝多芬对音乐的最重要贡献是交响曲，因此他被誉为“交响乐之王”。

3、舒伯特，作品：《鳟鱼五重奏》、《菩提树》、《美丽的磨坊少女》、《野玫瑰》、《流浪者》等。

（Franz Seraph Peter Schubert，1797－1828），奥地利作曲家，1797年1月31日生于维也纳。童年时代就接触音乐。舒伯特生活在古典主义和浪漫主义的交接时期。他的交响性风格继承的是古典主义的传统，但他的艺术歌曲和钢琴作品却完全是浪漫主义的。

他绝妙的抒情性使李斯特称他为"前所未有的最富诗意的音乐家"。舒伯特在传统的室内乐中注入了自己的精神特性。它们也是维也纳古典主义的最后一批作品。而在"即兴曲"和"音乐瞬间"中，舒伯特使钢琴唱出了新的抒情风格。它们的随想性、自发性和意料不到的魅力都成了浪漫主义的要素。

4、肖邦，作品：《钢琴协奏曲》《叙事曲》《夜曲》《革命练习曲》等。

（Fredric Chopin，1810-1849），波兰作曲家。肖邦在孩童时代就显示了音乐天才。十九岁时他写下了《f小调钢琴协奏曲》，1831年，肖邦来到巴黎，与许多杰出的艺术家来往，如音乐家李斯特、柏辽兹，文学家雨果、巴尔扎克、海涅，画家德拉克洛瓦。

在与闻名于世的小说家乔治.桑的交往中，肖邦步入创作最旺盛的时期。肖邦是浪漫主义时代最有独创性的艺术家之一，他的风格是独一无二的。在第一流的艺术家中，肖邦是唯一把他的创作生活集中于钢琴上的大师。

他巧妙克服了钢琴不能演奏任何时间长度的持续音的主要局限。对于现代钢琴风格的形成，功不可没。他第一次在音乐中突出斯拉夫民族因素，使斯拉夫民族因素归入了欧洲音乐的主流。他的作品旋律矫健勇猛；玛祖卡那骑士般的辉煌；圆舞曲充满甜蜜的柔情。

5、聂耳，作品：《义勇军进行曲》等

聂耳（原名聂守信，1912年2月14日－1935年7月17日），中国音乐家，字子义（亦作紫艺），中华人民共和国国歌《义勇军进行曲》的作曲者。“文以载道，诗以言志，乐乃心声”。聂耳本人乃至他那些激越高昂的不朽作品，都是那个特定的民族危亡时代所造就。那些铿锵有力的音符，也都是当时环境下人民的心声。

Ⅱ 意大利作曲家多梅尼科•斯卡拉蒂早中晚期的具体时间

摘要 多梅尼科·斯卡拉蒂 Domenico Scarlatti （1685-1757）★

Ⅲ 意大利有哪些音乐家

舒曼、李斯特、勃拉姆斯、拉赫玛尼诺夫、朱赛佩·威尔第。

1、舒曼

伯特.舒曼（robert schumann，1810年6月8日—1856年7月29日），19世纪德国作曲家、音乐评论家。代表作品有《蝴蝶》、《维也纳狂欢节》、《新音乐杂志》等。

2、李斯特

弗朗茨·李斯特（Franz Liszt，1811年10月22日 —1886年7月31日），出生于匈牙利雷汀，匈牙利着名作曲家、钢琴家、指挥家，伟大的浪漫主义大师，是浪漫主义前期最杰出的代表人物之一。

代表作品有交响曲《浮士德》、《但丁》；钢琴曲《十九首匈牙利狂想曲》等

3、勃拉姆斯

约翰内斯·勃拉姆斯（德语：Johannes Brahms，德语：[joˈhanəs ˈbʁaːms]，1833年5月7日—1897年4月3日），出生于汉堡，逝于维也纳，德国古典主义最后的作曲家，浪漫主义中期作曲家。

其重要作品有：《第一交响曲》（“贝多芬第十交响曲”），两部钢琴协奏曲：《d小调第一钢琴协奏曲》和《降B大调第二钢琴协奏曲》等。

4、拉赫玛尼诺夫

谢尔盖·瓦西里耶维奇·拉赫玛尼诺夫（英文：Sergei Vassilievitch Rachmaninoff，俄文：Сергей Васильевич Рахманинов），1873年4月1日生于俄罗斯，1943年3月28日逝世，是二十世纪世界的古典音乐作曲家、钢琴家、指挥家。

主要作品有第二、三钢琴协奏曲、帕格尼尼主题狂想曲、二十四首前奏曲、音画练习曲，歌剧《阿莱科》、《利米尼的法兰契斯卡》和第二交响曲、管弦乐“死岛”、钟等。其中《d小调第三钢琴协奏曲》以其艰深的难度，成为钢琴演奏曲目中的“最难”。

5、朱赛佩·威尔第

朱塞佩·威尔第（Giuseppe Verdi，1813年—1901年），意大利作曲家，他以自己的歌剧作品《伦巴底人》（1848）、《厄尔南尼》（1844）、《阿尔济拉》（1846）、《列尼亚诺战役》（1849）以及革命歌曲等鼓舞人民起来斗争，因之获得“意大利革命的音乐大师”之称。

共写了26部歌剧，7首合唱作品。主要代表作品有歌剧：《纳布科》、《弄臣》、《茶花女》、《游吟诗人》、《奥赛罗》、《阿伊达》、《西西里晚祷》、《法尔斯塔夫》、《假面舞会》、《唐·卡洛斯》；声乐曲：《安魂曲》、《四首宗教歌曲》。

Ⅳ 意大利的歌剧作曲家中有哪些代表人物

意大利的歌剧在欧洲歌剧发展各极端中均占有一定的位置。在19世纪初的社会经济、政治、文化的发展变化的直接影响下，意大利歌剧在其优秀传统基础上，又出现了新气象，涌现出许多优秀的歌剧作曲家和歌剧精品。如罗西尼、贝里尼、多尼采蒂等歌剧作曲家。

Ⅳ 世界上有哪些着名的作曲家啊

1、路德维希·凡·贝多芬，出生于德国波恩，维也纳古典乐派代表人物之一，欧洲古典主义时期作曲家。贝多芬一生创作题材广泛，重要作品包括9部交响曲、1部歌剧、32首钢琴奏鸣曲、5首钢琴协奏曲、多首管弦乐序曲及小提琴、大提琴奏鸣曲等。因其对古典音乐的重大贡献，对奏鸣曲式和交响曲套曲结构的发展和创新，而被后世尊称为“乐圣”、“交响乐之王”

2、沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特（英语：Wolfgang Amadeus Mozart，1756年1月27日－1791年12月5日），出生于神圣罗马帝国时期的萨尔兹堡，欧洲古典主义音乐作曲家。莫扎特乐于接受传统曲式，并对其作巧妙的运用。他在音乐史上的重要性在于重塑并定义了古典音乐，不同于巴赫的均衡完美、贝多芬的桀骜不驯。莫扎特留下的重要作品总括当时所有的音乐类型。他谱出的协奏曲、交响曲、奏鸣曲、小夜曲、嬉游曲后来成为古典音乐的主要形式。

3、老施特劳斯，1804年3月14日出生在维也纳，从小学小提琴，后来从师维也纳歌剧院提琴手伊格拉茨·冯·惠利。1817年以后，他在米夏爱尔·潘配领导的流行舞蹈乐队里拉中提琴。1819年，他又到约瑟夫·兰纳的维也纳圆舞曲乐队里拉琴，有时担任指挥。1825年，他和玛丽亚·安娜·施特赖姆结了婚，生了三个儿子，这时，他离开了兰纳，自己组了一个乐队，并为这些乐队写了不少乐曲。

4、小施特劳斯，奥地利着名的作曲家、指挥家、小提琴家、钢琴家。他自幼酷爱音乐，7岁便开始创作圆舞曲，一生写了四百多首乐曲，包括圆舞曲、进行曲以及其他音乐体裁的乐曲，其中以《蓝色多瑙河》圆舞曲，《维也纳森林的故事》圆舞曲 ，《春之声》等曲目最为着名。这些作品优美动听、充满生活气息，反映了人民群众热爱生活、乐观向上的思想感情，深受人民群众喜爱，他由此被人们称为“圆舞曲之王”。

5、弗朗茨·约瑟夫·海顿（Franz Joseph Haydn，1732年3月31日-—1809年5月31日），又译海登、海典、偕丁，维也纳古典乐派的奠基人，交响乐之父，出生于奥地利南方靠近匈牙利边境的风景秀丽的罗劳村。海顿是世界音乐史上影响巨大的重要作曲家。他是维也纳古典乐派的第一位代表人物，一位颇具创造精神的作曲家。

Ⅵ 意大利作曲家威尔第的作品有哪些

居塞比·威尔第 （Giuseppe Verdi,1813－1901），意大利伟大的歌剧作曲家。曾投考米兰音乐院，未被录取，后随拉维尼亚学习音乐。1842年，因歌剧《那布科》的成功，一跃而成意大利第一流作曲家。当时意大利正处于摆脱奥地利统治的革命浪潮之中，他以自己的歌剧作品《伦巴底人》、《厄尔南尼》、《阿尔济拉》、《列尼亚诺战役》等以及革命歌曲等鼓舞人民起来斗争，有“意大利革命的音乐大师”之称。五十年代是他创作的高峰时期，写了《弄臣》、《游吟诗人》’《茶花女》、《假面舞会》等七部歌剧，奠定了歌剧大师的地位。后应埃及总督之请，为苏伊士运河通航典礼创作了《阿伊达》。

晚年又根据莎士比亚的剧本创作了《奥赛罗》及《法尔斯塔夫》。一生创作了26部歌剧，善用意大利民间音调，管弦乐的效果也很丰富，尤其能绘声绘色地刻划剧中人的欲望、性格、内心世界，因之具有强烈的感人力量，使他成为世界上最受欢迎的歌剧作曲家之一。

Ⅶ 意大利作曲家

卡奇尼（Giulio Caccini，约1545—1618年），意大利作曲家、歌唱家。约1545年生于罗马，1618年12月10日卒于佛罗伦萨。在罗马时曾师从G．阿尼穆恰学习。60年代中期到佛罗伦萨，当时他已是着名的歌唱家和演奏家。70年代中期，他与一些诗人、音乐家和文艺爱好者经常在巴尔迪伯爵家聚会，探讨如何模仿和复活古希腊戏剧来为新的音乐服务，他们自称“佛罗伦萨伙伴”艺术小组。他与J．佩里合写的歌剧《欧里狄克》于1600年演出，这是意大利现存最早的歌剧。他单独创作的《欧里狄克》是世界上出版的第一部歌剧（1600），曾于1602年演出。卡奇尼是发展单声部乐曲的先驱。他开创了一种新的独唱风格，把诗词的节律与情绪，尽量用有数字低音伴奏的独唱歌曲形式来表现。因此，他被誉为朗诵调创作的先驱者和数字低音的创始人。他的牧歌和坎佐纳曲集《新音乐》（1602）是这种风格的典型作品。乐曲中的即兴装饰和精湛的演唱技巧，为后来的巴罗克音乐创造了条件。

Ⅷ 有哪些意大利着名音乐家他们的作品分别是什么

鲁契亚诺·帕瓦罗蒂 （Luciano Pavarotti，也译为卢恰诺·帕瓦罗蒂，也有译作巴佛洛堤，1935.10.12－2007.9.6），世界着名的意大利男高音歌唱家。早年是小学教师，1961年在雷基渥·埃米利亚国际比赛中的扮演鲁道夫，从此开始歌唱生涯。1964年首次在米兰·斯卡拉歌剧院登台。翌年，应邀去澳大利亚演出及录制唱片。1967年被卡拉扬挑选为威尔第 《安魂曲》的男高音独唱者。从此，声名节节上升，成为活跃于当前国际歌剧舞台上的最佳男高音之一。

吉亚卡摩·普契尼（Giacomo puccini, 1858-1924）
意大利歌剧作曲家。出身音乐世家，但家境贫寒,早年丧父。从亡父的学生安杰罗尼和故乡鲁加的其他音乐家学习。10岁开始当唱诗班歌童，14岁任教堂管风琴手。1880年入米兰音乐学院，1883年毕业。1884年创作第一部歌剧《群妖围舞》其后一直致力于歌剧创作。共有作品12部，成名作是1893年发表的《曼侬·列斯科》，着名的有《、玛侬 . 菜斯科》(成名作，1893)、《艺术家的生涯》、《托斯卡》、《蝴蝶夫人》、《西方女郎》等。取材作家戈齐的一篇有关中国故事的歌剧《图兰朵》没有完成，其中采用了中国民歌《茉莉花》。其创作有真实主义倾向，多取材于下层市民生活，表现了资产阶级知识分子对他们的同情，但有时对中下层人们精神世界的反映缺乏更深刻的社会思想。音乐语言丰富、旋律优美明媚，具有及强的歌唱性。配器与和声技术高超。剧情遵循“有趣、惊人、动人”的原则，善于驾驭舞台戏剧效果。

威尔第，意大利歌剧作家。童年生活很穷苦，幼年时就特别爱好音乐，常被民歌和流浪艺人的表演所吸引，7岁时跟教堂里的风琴师学习音乐，后经人资助赴米兰深造。1832年投考米兰音乐学院未被录取，但他并不灰心，跟歌剧作曲家拉维尼柯学习作曲和配器。1839年他写的第一部歌剧首演，反映良好。1492年他写的第二部歌剧《那不科王》演出异常成功，一跃而成为意大利第一流作曲家。这部歌剧也是他反对压迫和同情被奴役者的创作思想和最初表现。

亚历山德罗·斯卡拉蒂 Alessandro Scarlatti （1660-1725）
意大利作曲家。1660年5月2日生于巴勒莫，1725年10月22日卒于那不勒斯。出身音乐世家。1672年来到罗马。1679年他的第一部歌剧《无知的过错》演出成功。当时住在罗马的瑞典女皇克里斯蒂娜因此成为他的保护人，并聘他担任女皇私人剧院的指挥。斯卡拉蒂为剧院写了歌剧《真诚的爱情》(1680)和《庞贝大将》(1683)。1684—1702年任那不勒斯总督卡皮奥的宫廷乐长，创作了40多部歌剧，最着名的是《皮罗和黛梅特廖》(1694)和《十人团的垮台》(1697)。1703—1708年在罗马圣玛丽亚大教堂任乐长，为威尼斯狂欢节创作了《自由的凯歌》(1707)等。1709—1718年返回那不勒斯任圣渥诺弗列奥音乐学院院长，此后不断往来于那不勒斯与罗马两地。这时期的重要作品有歌剧《蒂格拉内》(1715)和喜歌剧《光荣的胜利》(1718)。

帕格尼尼(Niccolo Paganini , 1782--1840）
意大利小提琴大师(应是演奏家，大家如果仔细阅读他的曲谱，可以发现他的思想境界和其他一些大师相比，不在一个境界——偏低，但他演奏技法很高，可以称得上是小提琴演奏巨匠)、作曲家。出生在意大利北部，靠近地中海的良港热亚那。父亲是小商人，没受多少教育，但非常喜爱音乐，是一个吉他和曼陀铃业余爱好者。父亲教他弹曼托林并请了一位剧院小提琴手教他小提琴，后又与热亚那最有名的小提琴家学习。他幼年充分显露出音乐才能，不论什么曲子，他立刻能轻松地演奏出来。同时他还学习作曲。八岁就写小提琴奏鸣曲。11岁，在热亚那举行公开演奏会，获极大成功。他13岁开始旅行演出。他十四、五岁时，当时法国着名小提琴家鲁道尔夫•克鲁采尔，也就是贝多芬写的《克鲁采尔奏鸣曲》所献给的那个人，听了他的演奏时被惊呆了，简直不相信自己的耳朵。1805年任卢加宫廷乐队小提琴独奏家。1825年后，他足迹遍及维也纳、德国、巴黎和英国，他还会演奏吉他和中提琴。在他的《二十四首随想曲》中，表现了高超的技巧。他的技巧影响了后来的小提琴作品，也影响了钢琴的技巧和作品。他的作品有《bE大调协奏曲》、《二十四首随想曲》、《女巫之舞》、《无穷动》、《威尼斯狂欢节》、《军队奏鸣曲》、《拿破仑奏鸣曲》、《爱的场面》、《魔女》、《D大调小提琴协奏曲》。另外，还作有吉他曲二百首，以及各种室内乐曲。1840年5月27日夜，这位被誉为“小提琴之神”和“音乐之王”的人离开了人世，年仅五十八岁。

Ⅸ 意大利着名的音乐家和作品

威尔第歌剧《弄臣》、《茶花女》
马斯卡尼歌剧《乡村骑士变奏曲》
Giuseppe Verdi （1813-1901） 朱塞佩·威尔第
Aida （1871） 阿依达
Un ballo in maschera （1859） 化装舞会
La forza del destino （1862） 命运之力
Otello （1887） 奥赛罗
Il trovatore （1853） 死仇（游唱诗人）
La traviata （1853） 茶花女
Rigoletto （1821） 弄臣（利果莱托）

Gioacchino Rossini （1792-1868） 乔亚基诺·罗西尼
Il barbere di Siviglia （1816） 西维利亚的理发师
Semiramide （1823） 赛米拉密德
Cenerentola （1817） 回姑娘

Giacomo Puccini （1858-1924） 贾科莫·普契尼
La Boheme （1896） 波希米亚人
Madama Butterfly （1904） 蝴蝶夫人
Tosca （1900） 托斯卡
Turandot （1926） 图兰朵

Pietro Mascagni（1863-1945） 彼得·马士康尼
Cavalleria rusticana （1890） 乡间骑士

Gaetano Donizetti（1747-1848） 家也塔塔·董尼才第
Don Pasquale （1843） 唐·巴斯瓜雷
Lucia di Lammermoor （1835） 拉默莫的鲁琪亚
L'eliser d'amore （1832）爱情的灵药

Vecinzo Bellini （1801-1835） 维切左·贝里尼
Norma （1831） 诺玛
La sonnambula （1831） 梦游病人

Ruggero Leoncavallo （1858-1919） 鲁杰罗·雷昂卡发洛
Pagliacci 巴里亚其（丑角）

Ⅹ 意大利着名作曲家莫里科内去世，他有哪些作品

意大利着名作曲家莫里康内于7月6日凌晨在罗马去世，享年91岁。生前为《天堂电影院》多次配乐，一生获奖无数，曾获得第79奥斯卡终身成就奖，金球奖最佳原创电影配乐奖等荣誉，带给观众的影视作品配乐也很出色。或许你会对这位老艺术家感到陌生，但是他的作品你一定看过或者听说过，下面就来一起看一下他的优秀作品。

《八恶人》中，与昆汀导演合作的原创音乐，La Musica Prima del Massacro获得了奥斯卡最佳原创配乐奖。

回顾这些经典影视作品的配乐，这些耳熟能详的曲子都出自于这位老艺术家，莫里康内一生为影视作品配乐超400多次。莫里康内是伟大的艺术家，让我们看到了伟大的电影，从一首首深沉而浪漫的音乐中，感受经典影视作品。