葬礼进行曲的意大利文是什么

⑴ 求 李斯特 中法对照的作品名！！！

12首超技练习曲 Etudes d'execution transcendante

第一首：Prelude.presto 前奏曲

第二首：Molto vivace 甚快板

第三首：Paysage.Poco adagio 风景
第四首：Mazeppa.Presto 马捷帕

第五首：Feux follets.Allegretto 鬼火

第六首：Vision.Lento 幻影

第七首：Eroica,Allegro 英雄

第八首：Wilde jagd.Presto furioso 狩猎

第九首：Ricordanza.Andamtino 回忆
第十首：Allegro agitato molto 激动的快板
第十一首：Harmonies soir.Andantino 黄昏的和谐

第十二首：Chasse-neige.Andante con moto 除雪

第一集《瑞士》（Premiere Annen :Swisse）
1．威廉·退尔礼拜堂（Chapelle de Guillaume Tell）
2．华伦城之湖（An lac de Wallenstadt）
3．田园（Pastorale）
4．泉水边（An bord d’une Source）
5．狂风暴雨（Orage）
6．欧伯曼之谷（Valee d’Obermann）
7．牧歌（Eglogue）
8．思乡病（Le mai Pays）
9．日内瓦之钟（Les cloches de Geneve）
第二集，意大利（Denxieme Annee:Ltalie），作于1838—1839年，另有补遗《威尼斯与拿波里》3曲，作于1869年。1837年，李斯特带玛丽与长女布兰迪到意大利，在米兰逗留一段后，在科摩湖畔的贝尔拉乔过年，玛丽在这里生下了科西玛。然后又经威尼斯、罗马、拿波里而回维也纳，这一集描写的是对在意大利接触到的，文艺复兴时代巨匠们创作的“充满至善至美的艺术性和被十分统一的”作品印象。《意大利》共7曲：

1．婚礼（Sposalizio）
2．沉思的人（Il Pensieroso）
3．罗沙的小调（Canzometta del Salvator Rosa）
4-6，对彼特拉克（Francesco Petrarca，1304-1374）的十四行诗的印象（彼特拉克的十四行诗）。从彼特拉克的代表作《抒情诗集》（Canzoniere）中选出3首诗，以钢琴表现。
4．47号
5．104号
6．123号
7．但丁读后感（Apres une lecture Dante）
第二集补遗部分为《威尼斯与拿波里》（Venezia e Napoli），作于1869年，共3曲：

1．船歌（Gondoliera）
2．小曲（Ganzone）
3．塔兰泰拉舞曲（Tanantella）
第三集（Trosieme Annee）无标题，作于1877年左右，共包括7曲：

1．感恩（Angelus）
2-3．艾斯特庄园的绿柏（Auxcypres de la Villa d’ESte）
4．艾斯特庄园的喷泉（Les jeux d’eaux Villa d’Este）
5．悲歌（Sunt lacnymae Verum）
6．葬礼进行曲（Marche funèbre）
7．净心（Sursum Corda）

《三首音乐会练习曲》Trois Etudes de Concert
“悲歌”Il Lamento
“轻巧的”La Leggierzza 术语（国内翻译为“轻盈”）
“叹息”Un Sospiro

《死之舞》Totentanz

1853年的《诗与宗教的和谐》包括下面的10首曲子：

No.1 Invocation 祈祷
No.2 Ave Maria 玛丽亚
No.3 Benediction of God in Solitude 孤独之中上帝的祝福
No.4 Thoughts of the Dead 追忆死者
No.5 Pater Noster 神父
No.6 Hymn of a Child upon his Awakening 醒世歌
No.7 Funerailles 葬礼
No.8 Miserere (after Palestrina) 主怜爱我
No.9 无标题
No.10 Hymn of Love 爱的赞美诗

《安慰曲》Consolation

舒伯特歌曲钢琴改编曲

1. 水上吟 Auf dem Wasser zu Singen

2. 魔王 Der Erlkonig

3. 圣母颂 Ave Maria

4. 小夜曲 Standchen - Leise Flehen meine Lieder

5. 纺车旁的玛格丽特 Gretchen am Spinnrade

《音乐会练习曲》Concert Etudes

1. 森林的呼啸 Waldesrauschen

2. 侏儒之舞 Gnomenreigen

《叙事曲》Ballade

《传奇》Legend
1. 阿西西的圣方济向鸟儿布道 La Prédication aux oiseaux
2. 波勒的圣方济在水面上行走 St Francois de Paule marchant sur les eaux

《灰色的云》Nuages Gris

西班牙狂想曲 Rhapsodie Espagnole

匈牙利民歌幻想曲 - 双钢琴谱
《钢琴与管弦乐合奏的匈牙利民歌旋律幻想曲》Fantasy on Hungarian Folk Melodies

改编 肖邦

1. 艺术歌曲《少女的愿望》Maiden's Wish Op.74-1
2. 艺术歌曲《喜悦》My Joys Op.74-12
3. 艺术歌曲《春天》In Spring Op.74-13
改编 舒曼

艺术歌曲《奉献》Widmung

改编 门德尔松

1. 艺术歌曲《乘着歌声的翅膀》Auf Flügeln des Gesanges Op.34-2

爱之梦（3首）Liebestraume Nocturno

《维也纳之夜》Valses de Viennes

华丽的半音阶加洛普舞曲 Grand Galop Chromatique

《巴赫主题变奏曲》Variations on the Motive B.A.C.H.

《夜莺》The Nightingale

《葬礼小船》La Lugubre Gondola

李斯特改编的《12首舒伯特歌曲集》Lieder 目录：

1.Sei Mir Gegrusst (拥抱你)
2.Auf dem Wasser zu Singen (D.774) (水上吟)
3.Du bist die Ruh (D.776) (你在歇息)
4.Der Erlkonig (D.328) (魔王)
5.Meeresstille (D.216) (宁静的海)
6.Die Junge Nonne (D.828) (年轻的修女)
7.Frühlingsglaube (D.686) (春之信念)
8.Gretchen am Spinnrade (D.118) (纺车旁的玛格丽特)
9.Standchen (Hark, hark, the lark, D.889) (小夜曲 “听、听，云雀”)
10.Rastlose Liebe (D.138) (无尽的爱)
11.Der Wanderer (D.493) (流浪者之歌)
12.Ave Maria (D.839) (圣母颂)

《狄亚贝利圆舞曲主题变奏曲》Variation on a Waltz of Diabelli

《e小调钢琴协奏曲“悲怆”》Concerto Pathétique S.258

该作品为e小调， 单乐章，但可以分成以下的五部分：

1. 有力的快板-悲怆的-激动的-雄壮的 Allegro energico-patetico-Agitato-Grandioso

2. 近乎幻想的-持续的行板 Quasi Fantasia-Andante sostenuto

3. 甚急板-稍有节制的-稍快的 Allegro agitato assai-più moderato-piu mosso

4. 行板-近乎葬礼进行曲 Andante,quasi Marcia funebre

5. 凯旋式的快板 Allegro trionfante

钢琴曲集《圣诞树》Weihnachtsbaum S.186

1. 古老的圣诞颂歌 An Old Christmas Carol
2. 平安夜 O Holy Night
3. 马槽中的牧羊人 The Shepherds at the Manger
4. 东方三圣进行曲 March of the Three Wise Men of the East
5. 远古的普罗旺斯圣诞颂歌 Ancient Provencal Christmas Carol
6. 晚钟 Evening Bells
7. 明亮的烛火 Lighting Candles
8. 钟乐 Carillon
9. 睡之歌 Slumber Song
10. 过去 Formerly
11. 匈牙利 Hungarian
12. 波兰风格 In Polish Manner

《三首彼特拉克十四行诗》Three Petrarch Sonnets S.158

凶兆、灾难 Unstern: Sinistre, Disastro S.208

4首被遗忘的圆舞曲 Quatre Valse Oubliees S.215
我可以找到的全都找来了。全部都是李斯特的。

⑵ 乐曲的释义

读音：yuèqǔ
[musical composition;com position]音乐作品
《新唐书·礼乐志十一》：“ 张文收 以为《十二和》之制未备。乃诏有司厘定，而 文收 考正律吕，起居郎 吕才 叶其声音，乐曲遂备。”《宋史·乐志六》：“今既亲诣室祼，其酌献，升殿所奏乐曲，恐不相协，宜命有司更制。” 丁玲 《杜晚香》：“可是在车站上又有了一列长长的队伍，在歌唱伟大的祖国的乐曲声中走过检票的地方。” 张贤亮 《灵与肉》：“大厅里响着乐曲，有几对男女跳起奇形怪状的舞蹈。” 指音乐作品
《新唐书·礼乐志十一》：“ 张文收 以为《十二和》之制未备。乃诏有司厘定，而 文收 考正律吕，起居郎 吕才 叶其声音，乐曲遂备。”《宋史·乐志六》：“今既亲诣室祼，其酌献，升殿所奏乐曲，恐不相协，宜命有司更制。” 丁玲 《杜晚香》：“可是在车站上又有了一列长长的队伍，在歌唱伟大的祖国的乐曲声中走过检票的地方。” 张贤亮 《灵与肉》：“大厅里响着乐曲，有几对男女跳起奇形怪状的舞蹈。” 交响曲（Symphony)
广义的来说，交响曲是为管弦乐所写的奏鸣曲。这个曲式源自于巴洛克时期，当时对此名称的解释相当于现在的歌剧“序曲”，也就是由快板-慢板-快板形式所组成的三个乐章的器乐曲。古典时期以后一般公认的模式是第一乐章：快板、奏鸣曲式；第二乐章：慢板；第三乐章：小步舞曲或诙谐曲；第四乐章：快板，轮旋曲式。
古典时期的海顿将交响曲带向一个新高峰，莫札特遵循其榜样又突破，1788年最后三百的交响曲尤其出色。贝多芬史将交响曲在表现情感的能力上提升至一新局面，九首交响曲不仅扩大了乐团的编制及乐曲的长度，第九号“合唱”交响曲更把人声引进由席勒(Schiller)作词的“快乐颂”大合唱终乐章中。
十九世纪浪漫乐派之后，交响曲更被广泛的创作，但形式上开始有了些微改变，或是改变乐章的数目，或是加入了声乐，此外，受了标题音乐作曲手法的影响，更发展出“标题交响曲”之类型。如贝多芬《第六号田园交响曲》作品68。
交响诗（Symphonic poem)
是一种以标题音乐手法完成的单乐章管弦乐作品，与多乐章的标题交响曲有别，交响诗是李斯特首先在作品中引用，白辽士的“幻想交响曲”大有与其影响。交响诗是在音乐中发展诗的理念，用音乐来营造情绪抒发感情，表现诗的意境，气氛和内容。交响诗的题材自由，手法不受限制，作曲家得以自由表达乐念，是在标题音乐中最发达的乐种。浪漫派后期德国音乐家理查．史特劳斯(R. Strauss，1864~1949）在交响诗方面堪称一代宗师，他将交响诗改称为“音诗”。
组曲（Suite)
十八世纪中期之后舞曲组曲不再受到作曲家的重视，主要是因为音乐逐渐平民化，宫廷内的舞曲不再那么的流行。浪漫乐派以后流行具有描写性质的舞曲，通常是管弦乐曲及器乐曲的作品。大多由很多小曲组合而成，没有一定规则可循，作曲家可自由创作，如圣桑“动物狂欢节”、舒曼“儿时情景”、穆索斯基“展览会之画”。另外有芭蕾舞剧中精彩的管弦管配乐，单独用于演奏会上时的芭蕾组曲，如柴科夫斯基“睡芙人”、“天鹅湖”、“胡桃钳”组曲。
协奏曲（Concerto)
协奏曲起源于16世纪，最初是指有乐器伴奏的声乐曲，以别于当时盛行的无伴奏合唱（A capplla），到巴洛克时代才指附有伴奏的器乐独奏之意。巴洛克时期的协奏曲，大都是大协奏曲（Concerto grosso），这是由小协奏群（Concertino）对着全体乐团（Tutti）同时演奏或是交替出现，音乐间成了一种竞奏的模式。独奏乐器协奏曲到了巴洛克后期才出现，而现在最常听到的协奏曲式在古典时期才臻于完美。巴洛克时期着名的大协奏曲，如巴哈“布兰登堡协奏曲”，古典时期的协奏曲通常有三个乐章－快板、慢板、快板。
序曲（Overture)
一般都在大型音乐如歌剧、神剧、芭蕾舞剧之前演奏，具有开场及将观众导人戏剧气氛的功能。古典时期，歌剧的序曲采用了奏鸣曲式，与歌剧内容紧密连结，其中莫札特的序曲最常被演奏，十九世纪时出现了独立为演奏会用的序曲，如孟德尔颂“芬加尔洞窟”、柴科夫斯基“一八一二”等序曲。
小夜曲（Serenade)
小夜曲原本的解释是夜晚时站在爱慕的女性窗下示爱所唱的情歌，古典时期盛行器乐作品的小夜曲，是一种夜间在户外的演奏曲，供贵族王侯休闲遣兴之用。小夜曲以小型合奏型态演出，一般由小型弦乐队或管乐组乐器演奏。如：莫札特 G大调弦乐小夜曲K525。十九世纪后小夜曲继续发展、布拉姆斯、德弗乍克、柴科夫斯基、理查史特劳斯、艾尔加等皆有优良作品。
进行曲（March)
原本是要使一队士兵能够有秩序的前进时伴奏用的一种曲式。通常使用简单、鲜明有力的节奏与整齐规律的乐句。如贝多芬‘英雄交响曲’第二乐章“葬礼进行曲”、孟德尔颂“仲夏夜之梦”序曲中的结婚进行曲。
室内乐（Chamber Music)
现代室内乐概念的形成始自古典时期，以海顿为首、莫札特、贝多芬开拓了许多室内乐的新天地。
最常见的演奏型式有三重奏、四重奏、五重奏，此外六重奏、七重奏、八重奏、九重奏等也有，只是数量较少。如舒伯特第四乐章。
奏鸣曲（Sonata)
专为一或二件独奏乐器而编写的乐曲，是古典乐派最重要和有价值的贡献，奏鸣曲产生于十六世纪，十七世纪早期发展出巴洛克式的奏鸣曲。十七世纪后期出现了海顿、莫札特、贝多芬的维也纳古典奏鸣曲。奏鸣曲曲式与交响乐相近，分为三或四乐章。
⒈ 三个乐章 第一乐章 快板，奏鸣曲式
第二乐章 慢板或行板
第三乐章 快板或急板，轮旋曲式
⒉ 四个乐章 第一乐章 快板，奏鸣曲式
第二乐章 慢板或行板
第三乐章 小步舞曲或诚谐曲
第四乐章 快板或急板，轮旋曲式
奏鸣曲式由海顿完成，莫札特、贝多芬将此形式推展至极限，并增加其流利优美的表现。十九世纪作曲家们虽然以同样方式写奏鸣曲、交响曲、室内乐等，但对原来模式并不十分依循。或只有单一乐章的乐曲，甚至有五个乐章的组合。古典时期的奏鸣曲以钢琴奏鸣曲、小提琴奏鸣曲、大提琴奏鸣曲的作品居多，如贝多芬小提琴奏鸣曲“春”、“克罗宋”，钢琴奏鸣曲“月光”、“热情”、“悲怆”等。
变奏曲（Variation)
变奏曲是将一结构完整的音乐主题加以变化，使其节奏、旋律、和声、调 性、配器等有所改变。亦称“主题与变奏”，长曲子的变奏，甚至可达三十个 以上。变奏曲的主题不一定是原创，时常采自他人作品。如贝多芬“狄亚贝里变奏曲”（采自Diabelli所写的一首圆舞曲旋律）。
幻想曲（Fantasie)
依作曲家自由的乐想而作的钢琴曲。其具有即兴及浪漫派性格的小品，或形式自由的奏鸣曲，如舒伯特“流浪者幻想曲”、舒曼“幻想曲”作品 17等。
练习曲（Etude)
以练习器乐演奏技巧为目的而写的乐曲，如彻尔尼写的钢琴练习曲、帕加尼尼写的小提琴练习曲；也有演奏会用的练习曲，如李斯特的十二首音乐会练习曲、萧邦C小调第十二号练习曲“革命”。
即兴曲（Impromptu)
把作曲家心中的乐想，以即兴创作的方式将快速连续性的音符及抒情性对比所描绘的作品表现出来。如：舒伯特降G大调即兴曲、萧邦幻想即兴曲。
前奏曲（Prelude)
顾名思义是一种当做序曲使用，具有前奏功能的乐曲。位于主体音乐之前。浪漫时期小品曲兴盛，前奏曲是指一首独立的钢琴小曲，形式自由。萧邦、拉赫曼尼诺夫、德布西等都有此类作品。
夜曲（Nocturne)
夜曲 (Nocturne）一词源自于拉丁文的 NOX，原意为罗马神话的“夜神”。这种形式自由，旋律高雅而浪漫的器乐小曲适合在夜间气氛下弹奏。十九世纪初由费尔德(J. Field，1782~1837）首创将“夜曲”当作钢琴作品，其后的萧邦二十一首夜曲足可作为此类作品的典范，钢琴演奏用的夜曲其特征是低音部的左手以波动的伴奏音型，衬托出右手甜美的主旋律。
狂想曲（Rhapsody)
常见于十九世纪中一种具有叙事、英雄、民族色彩的乐曲。如李斯特“匈牙利狂想曲”、布拉姆斯“女低音狂想曲”、德弗乍克“斯拉夫狂想曲”、盖西文“蓝色狂想曲”、拉赫曼尼诺夫“帕加尼尼主题狂想曲”等。
奇想曲（Capriccio)
是指十九世纪轻松愉快、幽默有趣的钢琴小品。如孟德尔颂、布拉姆斯的奇想曲。
叙事曲（Ballade)
源自意大利语 ballare为跳舞之意，中世初期原指边舞边唱的歌曲，十三世纪时逐渐与舞蹈分离，走向由吟游诗人主导的纯文学与音乐形式。十六世纪开始此语已应用于任何有叙事性的通俗歌曲。十九世纪萧邦首先创作纯器乐叙事曲，将此名词借用到篇幅较长且富有戏剧性的钢琴小品上。此外布拉姆斯、李斯特、葛利格、佛瑞等皆有叙事曲的作品。
诙谐曲（Scherzo)
原义为“戏谑”“玩笑”，十七世纪时首先应用于声乐曲上，贝多芬则于奏鸣曲与交响曲等乐曲中代替小步舞曲在第三章使用。诙谐曲的特色是快速、活泼的节奏，通常是全曲中最轻快的乐章。萧邦使用这个名词于钢琴作品上，曲中无任何戏谑性质，特征是感情强烈气势磅礴，其中多少带有阴郁的味道，抒情与活泼的曲风轮流交替。
波兰舞曲（Polonaise)
“波兰舞曲”是源自波兰的一种游行典礼舞曲，节奏是中速度的三拍子，较圆舞曲稍慢，风格威严堂皇。很多作曲家包括巴哈、韩德尔、莫札特、贝多芬、舒伯特、李斯特等都写过此类作品。萧邦将波兰舞曲推上更高艺术层次，他的作品具有波兰英雄主义及民族精神特色，表达了其浓厚的爱国情操。
赋格曲（Fugue)
巴洛克音乐的一种乐曲的组织，属于复音音乐，“赋格”指的是声部间彼此模仿之意，主要结构包括：
主题（Subject）：乐曲一开始出现短而精的部分。
答句（Answer）：比主题晚数小节出现，且移高五度或移低四度的模仿乐句。
主题乐句（Counter Subject）：与主题互相对立。
插句（Episode）：中段用来联络主题及答句。
如：巴赫平均律古钢琴曲集第一、二册中的赋格曲。 一、《高山流水》
此曲最初刊见于中国现存最早的琴曲集《神奇秘谱》。该书在解题中写道：“《高山流水》本只一段，至唐分为二同曲，不分段落。宋代分《高山》四段，《流水》八段。”
二、《广陵散》
又名《广陵止息》。现存琴谱最早见于《神奇秘谱》。据该书编者称：此谱传自隋宫，历唐至宋，辗转流传于后。《广陵散》的题材源于古代的《聂政刺韩王曲》。该作品讲的是一个造剑工匠被韩王无辜杀害，他的儿子聂政为了报仇，以泥瓦匠身份混入韩宫，谋刺失败后，他逃入深山刻苦学琴，十年成绝技再度混入宫中，利用弹琴的机会刺死了韩王，实现了多年的愿望，自己也为此而壮烈牺牲。“广陵”的意思是流传在广陵（今江苏扬州）地区的琴曲，“散”即操、引、曲的意思。
三、《平沙落雁》
明代称本曲为《雁落平沙》。乐谱最早刊于《古音正宗》琴谱集。《平沙落雁》的曲调悠扬流畅，通过时隐时现的雁鸣，描写雁群在空际盘旋顾盼的睛景。《天闻阁琴谱》中写道：”盖取其秋高气爽，风静沙平，云程万里，天际飞鸣。借鸿鹄之远志。写逸士之心胸者也。”《平沙落雁》虽然出现较晚，却是近三百年来流传最广的作品之一，有近百种琴谱刊载此曲。它之所以流传甚广，除了曲调流畅、动听之外，还因为它的表现手法新颖、别致，容易为听众理解。
四、《梅花三弄》
此曲系借物咏怀，借梅花的洁白、芬芳和耐寒等特征，来赞颂节操高尚的人。乐曲前半阕奏出了清幽、舒畅的泛音曲调，表现了梅花高洁、安详的静态；急促的后半阕，描写了梅花不屈的动态。前后两段在音色、曲调和节奏上然不同，有着鲜明的对比。同曲中泛音曲调在不同的徽位上重复了三次，所以称为”三弄”。《梅花三弄》现存谱最初刊见于《神奇秘谱》（1425年版）。
五、《十面埋伏》
这是一首历史题材的大型琵琶曲。关于乐曲的创作年代迄今无一定论。资料追溯可至唐代，在白居易（772—846）写过的着名长诗《琵琶行》中，可探知作者白居易曾听过有关表现激烈战斗场景的琵琶音乐。
本曲现存乐谱最早见于1818年华秋萍编的《琵琶行》。乐曲描写公元前202年楚汉战争垓下决战的情景。汉军用十面埋伏的阵法击败楚军，项羽自刎于乌江，刘邦取得胜利。明末清初，《四照堂集》的“汤琵琶传”中，曾记载了琵琶演奏家汤应曾演奏《楚汉》一曲时的情景：“当其两军决战时，声动天地，屋瓦若飞坠。徐而察之，有金鼓声、剑弩声、人马声。使闻者始而奋，继而恐，涕泣无从也。其感人如此。”《十面埋伏》流传甚广，是传统琵琶曲中的代表性作品之一。
六、《夕阳萧鼓》
这是一首抒情写意的文曲，旋律优美流畅，在演奏中运用了各种琵琶技法。在曲式上，用扩展、收缩、局部增减和高低音区的变换等手法展开全曲。此曲流传甚广，是琵琶古曲中的代表作品之一。乐谱最早于1875年的抄本。1925年前后，上海大同乐社根据此曲改编成丝竹乐曲《春江花月夜》，它犹如一幅长卷画面，把丰姿多彩的情景联合在一起，通过动与静、远与近、情与景的结合，使整个乐曲富有层次，高潮突出，音乐所表达的诗情画意引人入胜。
七、《渔樵问答》
此曲在历代传谱中，有30多种版本，有的还附有歌词。现存谱初见于明代。乐曲通过渔樵在青山绿水间自得其乐的情趣，表达出对追逐名利者的鄙弃。乐曲采用渔者和樵者对话的方式，以上升的曲调表示问句，下降的曲调表示答句。旋律飘逸潇洒，表现出渔樵悠然自得的神态。正如《琴学初津》中所述：“《渔樵问答》曲意深长，神情洒脱，而山之巍巍，水之洋洋，斧伐之丁丁，橹歌之矣乃，隐隐现于指下。迨至问答之段，令人有山林之想。”八、《胡笳十八拍》
本曲为根据同名古诗谱写的乐曲，歌词最早刊于南宋朱熹的《楚词后语》。有《大胡笳》和《小胡笳》两种传谱。“胡笳”原来是中国北方少数民族的吹奏乐器，它音量宏大，用于军乐以壮声威。《胡笳十八拍》所反映的主题是着名的“文姬归汉”的故事：汉末战乱中，蔡琰（即蔡文姬）在匈奴流落达十二年之久。她虽身嫁左贤王为妻，然而十分思念故乡。当曹操派人接她回内地时，她又舍不得离开两个孩子，还乡的喜悦被骨肉离别之痛所淹没，心情非常矛盾。诗人李欣曾作诗如下：“蔡女者造胡笳声，一弹一十有八拍。胡人落泪向边草，汉使断肠叹归客。”诗人戎昱在《听杜山人弹胡笳》中，也正是抓住了这一矛盾最尖锐的场面：“南看汉月双眼明，却顾胡儿寸心死。”本曲成功地表达了这种复杂的心情，无疑是非常感人的。
九、《汉宫秋月》
此曲有两种较为流行的演奏形式，一为筝曲；另一为二胡曲，由刘天华先生所传。本曲意在表现古代受压迫宫女的幽怨、悲泣情绪，唤起人们对她们不幸遭遇的同情。筝曲演奏运用了吟、滑、按等诸多技巧，风格纯朴古雅，是一首有代表性的山东筝曲；二胡曲则速度缓慢，用弓细腻多变，旋律经常出现短促的休止和顿音，音乐时断时续，加之各种复杂技法的运用，表现了宫女哀怨、悲愁的情绪，具有很深的艺术感染力。
十、《阳春白雪》
相传这是春秋时期晋国的师旷或齐国的刘涓子所作。“阳春白雪”的故事，《宋玉答楚王问》上写道：当歌手唱《下里巴人》时，国中和者数万人。后又改唱《阳春白雪》，因为曲高和寡，只有几个人跟着唱和。现存琴谱中的《阳春白雪》和《白雪》是两首器乐曲。《神奇秘谱》在解题中说：“《阳春》取万物知春，和风淡荡之意；《白雪》取凛然清洁，雪竹琳琅之音。”

⑶ 钢琴谱上的意大利文

速度：
极慢板(Garve)
广板(Largo)
慢板(Lento)
柔板(Adagio)
小柔板(Adagietto)
小广板(Larghetto)
行板(Andante)
小行板(Andantino)
中速(Moderato)
小快板(Allegretto)
快板(Allegro)
急板(Presto)
最急板(Prestissimo)
原速(A Tempo)
自由节奏(Rubato)
渐慢(Ritardando/rit)
突慢(Ritenuto/riten)
表情：
纵情地(Abbandono)
深情地(Accarezzevole)
富于感情地(Affettuoso)
激动地(Agitato)
愉快地(Amabile)
进行曲风格(Alla marcia)
柔情地(Amoroso)
活泼地(Animato)
热情地(Appassionato)
辉煌地(Brillante)
滑稽地(Buffo)
如歌地(Cantabile)
随想地(Capriccioso)
有爱情地(Con amore)
有感情地(Con anima)
温柔地、柔和地(Con dolcezza)
悲痛地(Con dolore)
有表情地(Con espressione)
优美地(Con Grazio)
有生气地(Con spirito)
柔和、甜美地(Dolce)
哀伤地(Dolente)
优美高雅地(Elegante)
欢庆地(Festivo)
有朝气地(Fresco)
葬礼地(Funebre)
诙谐地(Giocoso)
雄伟地(Grandioso)
纯洁的(Innccente)
阴郁地(Lugubre)
哭泣地(Largemoso)
高贵地(Maestoso)
神秘地(Misterioso)
虔诚地(Religioso)
响亮的(sonore)
喧闹地(Strepitoso)
田园风格(Pastorable)
豪华、炫耀的(Pomposo)
华彩乐段(Cadenza)
强弱：
渐强(Crescendo/cresc)
渐弱(Diminuendo/dim)
最弱(Piano Pianissmo/ppp)
很弱(Pianissmo/pp)
中弱(Mezzo Piano/mp)
中强(Mazzo Fort/mf)
强(Forte/f)
弱(Piano/p)
很强(Portissimo/ff)
最强(Forte Portissimo/fff)
突强(Sforzando/sf)
强后突弱(Forte Piano/fp)

这些都是一般用到的，但还有很多很多，书店有专门的音乐术语的翻译书。。。

⑷ 葬礼进行曲 谁知道 肖邦的~~ 急..

有人说：肖邦的《葬礼进行曲》是受骷髅的启发而来的。有一次肖邦来到法国画家齐姆的画室解闷。当时，肖邦正为法国传说中凶神恶煞所困扰，夜里常常做着恶梦，梦见妖魔鬼怪要带他到地狱去
也有
1837年，肖邦和他心爱的姑娘玛丽亚·沃德津斯基的恋爱终结了，这使肖邦很痛苦。也就是这一年，他第一次出现了严重疾病的征兆。想起自己流亡在异国他乡，而祖国还在帝俄统治之下，他感到愤懑，这样，疾病更加重了。肖邦认为再也见不到亲人和祖国，于是，他写下了一首《葬礼进行曲》。
这首《葬礼进行曲》是降B小调，4/4拍，慢板，用复三部曲式写成。乐曲没有前奏。开始，是描写送葬的行列，肃穆而缓慢地行进，远处不时传来低沉的丧钟声。主音“6”为其基础音，加上大量附点音符为其特色：

B段里，先用八度音以附点音符向上推进的手法，表示出心情的激动和不安。后来，又在低音上用颤音演奏，这一段，也可以理解为肖邦对祖国命运的关怀：
随后，A段再现。以上构成一个单三部曲式。
第二部分，第一段旋律安详而优美，但又略带些忧伤情感。它好似是对过去幸福的辛酸回忆。曲调的性格与前后形成鲜明的对比；
第二段是从第一段发展而成。开始，它有离调的倾向，但很快又回到原调上：
经过渐慢之后，再现第一段主题。
第三部分是第一部分的再现，最后，力量稍弱，表示送葬的行列远去，乐曲轻轻地结束。以上又构成第二个单三部曲式。
肖邦写完这首《葬礼进行曲》后，不久，他的病好多了，所以，这首曲子并没有急于发表。1839年，他研究贝多芬的作品，发现贝多芬在《降E大调第三（英雄）交响曲》、《A大调第七交响曲》和《降A大调钢琴奏鸣曲》作品26号里，都有一个乐章是《葬礼进行曲》。在“第三交响曲”和“降A大调钢琴奏鸣曲”里，贝多芬的“葬礼进行曲”是悼念英雄的，所以，它们的运用，不论从思想性，还是艺术性都很高。肖邦的心目中也有自己的英雄，那是为波兰自由独立献身的人们。贝多芬的作法给他很大启发。于是，他效仿贝多芬，写了一首《降B小调奏鸣曲》编为作品35号，他把这首《葬礼进行曲》作为其中的第三乐意。
匈牙利着名钢琴家李斯特听到肖邦的这首《葬礼进行曲》之后说：“听到它，你会感到，这里哀掉的不仅仅是一位英雄的牺牲……而是整整一代人的牺牲。”
肖邦的《葬礼进行曲》现已成为世界性的丧葬仪式乐曲。

⑸ 死人时放的那种歌是什么

是哀乐，葬礼进行曲。

《哀乐》是中国人民解放军军乐团首任团长罗浪根据北方一首民间吹打乐曲调改编而成的。着名的《中国人民解放军进行曲》、《三大纪律八项注意》、《东方红》、《献花曲》都是他所改编和配曲，开国大典上指挥军乐团的就是他。

哀乐不仅仅是哀悼，还应该表达缅怀并牢记英雄丰功伟绩的情感，所以创作时罗狼在降E小调的基础上，于全曲最强音处采用临时转大调手法，使曲调在呜咽、悲哭之后又激昂而坚决。

《哀乐》首次演奏是1945年在张家口悼念阵亡烈士的典礼上；1949年在天安门广场举行人民英雄纪念碑奠基仪式，中央批准正式作为国家葬礼乐曲。1953年斯大林逝世，《哀乐》第一次在中央人民广播电台播放。

(5)葬礼进行曲的意大利文是什么扩展阅读

中国葬礼

中国的葬礼一般是召开规模大小不等的追悼会。追悼会的主要程序有向遗体或遗像致哀、有关人员致悼词、奏哀乐、向死者家属表示慰问等。由于各国的社会制度、宗教信仰及文化习俗存在差异，治丧活动的内容也有许多不同，此外民间流行与政府提倡的治丧活动也有许多区别。

元首逝世举行的治丧活动较为隆重，其程序一般包括：发布讣告、宣布致哀期、全国停止各种娱乐活动、下半旗致哀、向遗体告别或瞻仰遗容、接受各界人士的吊唁、举行追悼大会（葬礼）。追悼仪式后，由党政军领导人或治丧委员会负责人及死者家属护送遗体前往火葬场火葬（或将骨灰送至安放处）。

重要的党政军负责人或开国元勋逝世后，治丧程序与元首大致相同，但规模略小、规格略低。一般人逝世，悼念仪式较为简单，只有向遗体告别和追悼会两项。中国政府提倡简葬，许多生前担任党政军要职的，死后也只举行简单的遗体告别仪式，不开追悼会，仪式过后即行火葬。

⑹ 舒伯特的葬礼进行曲，原文名称是什么

一般写作Grande Marche Funebre（D859），虽然舒伯特是奥地利人。
哥们儿，op.55的葬礼进行曲是肖斯塔科维奇的，而且不是四手联弹。你可瞅准了，葬礼进行曲许多作曲家都作过，到底是哪个？

⑺ 丧礼进行曲英语怎么说

The first movement,funeral march,l C minor,to trumpet the start of that funeral Drum,violin and cello to play the sad theme,and then there appears the ranks of mourners.Speed,the instructions for a "warm and rough places," fall into the middle of the first B flat minor,in the background of a heavy sound,trumpet and violin alternately.Drum to play the trombone tone,in the first paragraph on the basis of more intense development than the first paragraph.The enthusiasm faded,and suddenly,after the funeral pace and reached the middle of A minor second.The second string to further vent only in the middle of sorrow,sadness to the extreme,they are in the funeral trumpet rhythm,and then calmed down.
请指教哈~

⑻ 葬礼进行曲

葬礼进行曲，哀乐。有三曲葬礼进行曲，分别是肖邦受骷髅启发所创造的、贝多芬着名的《降E大调第三交响曲》的第二乐章、中国作曲家李桐树为国人所创的葬礼进行曲。寄托着对华沙起义中为民族解放而献出生命的烈士的哀思，是肖邦音乐中最脍炙人口的篇章。

⑼ 钢琴谱上的那些意大利文...都是什么意思啊..

1、largo——广板：46bpm

2、lento——慢板：52bpm

3、adagio——柔板：56bpm

4、andante——行板：66bpm

5、andantino——小行板：69bpm

6、moderato——中板：88bpm

7、allegretto——小快板：108bpm

8、allegro——快板：132bpm

9、presto——急板：184bpm

10、Adagietto——颇慢（66-69bpm）

11、Adagio——柔板/慢板（56-65bpm）

12、Grave——沉重的、严肃的（20-40bpm）

13、Prestissimo——最急板（178-500bpm）

14、Vivacissimo——非常快的快板(141-150bpm)

15、Allegrissimo——极快的快板(151-167bpm)

16、Presto——急板（168-177bpm）

17、Vivace——活泼的快板（133-140bpm）

18、Allegretto——稍快板（98-109bpm）（比Allegro较少见）

19、Moderato——中板（86-97bpm）

20、Andantino——稍快的行板（78-83bpm）

21、Andante——行板（73-77bpm）

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钢琴演奏注意事项

1、遇到难点一定要头脑冷静，不急不躁，把受阻的原因找出来。难点因人而异，棘手的程度也不尽相同，但解决的方法却基本一致。

例如弹八度吃力，要么手指僵硬，要么含混不清，此时就要问问自己：“自己的手是不是短了，是不是没放松？还有手型是否正确，基础是否扎实，有没有违背循序渐进的原则”等。

2、乐曲本身要求很快，但练习时要有意识地放慢，哪怕是慢一倍两倍的速度。如此精心地去弹，可以把原本复杂的节奏交代清晰，不错音不丢音，避免径直蛮弹的诸多错误。例如类似肖邦的《黑键练习曲》都是这样。

3、善于分手弹。这一点初学者特别要注意，钢琴左右手合奏，不同的声部不同的旋律有个适应过程，千万不要在单手不熟练甚至有问题的情况下合二为一。

⑽ 葬礼进行曲每分钟多少拍速度为多少意大利文

肖邦的葬礼进行曲是每分钟75拍左右。
肖邦的葬礼进行曲属于慢拍，在每分钟75拍左右，现已成为世界性的丧葬仪式乐曲。门德尔松也有《葬礼进行曲》。
葬礼进行曲，哀乐。有三曲葬礼进行曲，分别是肖邦受骷髅启发所创造的、贝多芬着名的《降E大调第三交响曲》的第二乐章、中国作曲家李桐树为国人所创的葬礼进行曲。