意大利的未来主义属于什么

Ⅰ 未来主义画派的介绍

未来主义画派（简称未来派）(Futurism)，现代文艺思潮之一，是由意大利诗人菲利波·托马索·马里奈缔（Filippo Tomasso Marinetti)作为一个运动而提出和组织的。马里奈缔于1909年2月在《费加罗报》上发表了《未来主义的创立和宣言》一文，标志着未来主义的诞生。1911年至1915年广泛流行于意大利。第一次世界大战期间传布于欧洲各国。以尼采﹑柏格森哲学为根据认为未来的艺术应具有现代感觉并主张表现艺术家进行创作时所谓心境的并发性。

Ⅱ 未来主义未来主义

未来主义，作为现代文艺思潮之一，源于1909年的意大利，由马里内蒂倡导，迅速在意大利广泛流行，随后于第一次世界大战期间传布至欧洲各国。这一思潮深受尼采和柏格森哲学的影响，强调“现代感觉”是未来艺术的核心，主张表现艺术家在创作时的“心境的并发性”。未来主义认为，科技的发展已经改变了人类的物质生活方式和时空观念，因此艺术也必须随之革新。它不仅局限于绘画、雕塑、诗歌等领域，还扩展到戏剧、音乐甚至烹饪。

马里内蒂于1909年在《费加罗报》上发表《未来主义的创立和宣言》，标志着未来主义的诞生。他强调，科技与工业交通的变革要求文化界各领域进行相应革新。未来主义建筑观点，尽管带有一定程度的片面性，但在第一次世界大战前的西欧建筑改革思潮中，是最激进、最坚决的一部分。这一观点以马里内蒂的思想为核心，主张未来的城市应包含巨型建筑、公路、海港、商场、画廊、道路等元素，强调使用混凝土、钢和玻璃构建的建筑物应简约、粗犷，与自然和谐一致。

未来主义的建筑观点与艺术实践相辅相成，不仅在建筑领域产生影响，还扩展至其他艺术形式。例如，巴黎蓬比杜艺术与文化中心、香港汇丰银行大厦等着名建筑作品，都体现了未来主义建筑师的思想火花。在视觉艺术领域，未来主义影响了包括绘画、雕塑在内的多种形式。波丘尼、卡拉、鲁索罗等人在视觉艺术中发扬了马里内蒂的未来主义观念。鲁索罗将未来主义元素引入音乐领域，而巴拉和塞韦里尼则在1910年结识了马里内蒂，成为第一批未来主义艺术家。

未来主义艺术家们对速度、科技和暴力等元素充满热情，将汽车、飞机、工业化的城镇视为人类技术进步的象征。马里内蒂的狂热艺术观点迅速吸引了米兰的画家们，波丘尼、卡拉、鲁索罗等人在视觉艺术领域展现了未来主义观念。画家翁贝特·波丘尼在1910年发表了《未来主义绘画宣言》，表达了对抗陈腐传统绘画、雕塑和古董的决心，以及对不公和罪恶旧生活的毁灭精神。

未来主义运动对20世纪其他文艺思潮产生了深远影响，包括艺术装饰、漩涡主义画派、构成主义和超现实主义。尽管未来主义作为一种艺术思潮在20世纪20年代开始衰落，并最终在两次世界大战中走向终结，但其倡导的一些元素在西方文化中仍然具有重要地位。未来主义对年轻、速度、力量和技术的偏爱在现代电影和其他文化模式中持续体现。马里内蒂的思想至今仍有众多追随者，如日本电影导演冢本晋也的影片中就体现了“人体金属化”的艺术主张。此外，未来主义对网络化的现代社会也产生了影响，尤其是“赛伯朋克”这一概念，即是未来主义影响下出现的产物。

未来主义是发端于20世纪的艺术思潮。未来主义的滥觞最早出现于1907年，意大利作曲家弗鲁奇奥·布索尼的着作《新音乐审美概论》被看作未来主义的雏形。未来主义思潮主要产生和发展于意大利一国，却也对其他国家产生了影响，俄罗斯尤为明显。

Ⅲ 未来主义是什么样的流派

未来主义是20世纪初出现于意大利，随后流行于俄、法、英、德等国的一个现代主义文学艺术流派。 意大利的马里奈蒂是未来主义的创始人和理论家，其论文《未来主义宣言》是这一流派诞生的标志。 未来主义是西方流行的社会思潮，旨在根据人类以往的发展和科学知识来预言、预测未来社会发展的前景，以便控制和规划的进程，更好地适应未来。

未来主义艺术家们的创作兴趣涵盖了所有的艺术样式，包括绘画、雕塑、诗歌、戏剧、音乐，甚至延伸到烹饪领域。意大利诗人菲利波·托马索·马里内蒂最早于1909年发表《未来主义宣言》一文，宣扬他的艺术观点。宣言最先在米兰发表，之后刊载于法国的《费加罗报》上。马里内蒂总结了未来主义的一些基本原则，包括对陈旧思想的憎恶，尤其是对陈旧的政治与艺术传统的憎恶。马里内蒂和他的追随者们表达了对速度、科技和暴力等元素的狂热喜爱。汽车、飞机、工业化的城镇等等在未来主义者的眼中充满魅力，因为这些象征着人类依靠技术的进步征服了自然。

马里内蒂这种狂热的艺术观点立刻征服了那些米兰的画家们。翁贝托·波丘尼、卡洛·卡拉和路易吉·鲁索洛等人在视觉艺术领域发扬了马里内蒂的未来主义观念。鲁索洛同时还是一位作曲家，他将未来主义元素引入了音乐领域。画家贾科莫·巴拉和吉诺·塞韦里尼于1910年结识了马里内蒂。这些人构成了第一批未来主义艺术家。

思想：

画家和雕塑家翁贝特·波丘尼（1882－1916）于1910年发表了《未来主义绘画宣言》。在宣言中，他声称：

我们将竭尽全力的和那些过时的、盲信的、被罪恶的博物馆所鼓舞着的旧信仰做斗争。我们要反抗陈腐过时的传统绘画、雕塑和古董，反抗一切在时光流逝中肮脏和腐朽的事物。我们要有勇于反抗一切的精神。这种精神是年轻的、崭新的，伴随着对不公的甚至罪恶的旧生活的毁灭。

未来主义者们将沉溺于昔日时光的行为戏称为“过去主义”，将这类人称为“过去主义者”。他们有时甚至对这些所谓的“过去主义者”们进行身体上的攻击。这些“过去主义者”包括那些对未来主义的画展或演出没有兴趣的人们。

未来主义者对现代战争大加颂扬，认为战争是艺术最终极的形式。一些未来主义者们曾是第一次世界大战的幸存者，怀有深刻的民族主义思想。这些经历使得这些未来主义者支持意大利的法西斯主义。但也使意大利的法西斯建筑不同于德国的法西斯建筑。

影响：未来主义对20世纪其他文艺思潮产生了影响，包括艺术装饰、漩涡主义、构成主义和超现实主义。未来主义作为一种艺术思潮从20年代开始衰落，如今已经基本绝迹，很多未来主义艺术家在两次世界大战中丧生。然而，未来主义所倡导的一些元素至今仍然是西方文化的重要组成部分。未来主义对年轻、速度、力量和技术的偏爱在很多现代电影和其他文化模式中得以体现。马里内蒂至今仍有很多思想上的追随者。比如，他的“人体金属化”的艺术主张在日本电影导演冢本晋也的影片中有所体现。未来主义对网络化的现代社会也产生了影响，所谓的“电脑叛客”就是在未来主义的影响下出现的。