意大利第一部用俗语写成的学术论着是什么

A. 总结意大利文艺复兴文学的基本倾向主要成就及主要作品

意大利文艺复兴文学

文艺复兴之前，意大利语并非是意大利的文学语言。只是在十三世纪，意大利作
家才刚开始用母语而不是拉丁语、法语或普罗旺斯语写作。到十三世纪五十年代，意
大利诗歌文学上发生了一次大的变化。“温柔的新体”（意大利语作Dolce Stil Novo
，英语作Sweet New Style，这种风格的诗歌赞美柏拉图式的爱情而非贵族宫廷爱情
）开始兴起，领衔人物主要是圭托内·达雷佐（Guittone d'Arezzo）和圭多·圭尼
采里（Guido Guinizelli）。意大利文学在文艺复兴真正开始之前，在诗歌方面就有
很大的变化了。十三世纪意大利的文学革命确实为文艺复兴布置了一个舞台。
越来越多用意大利俗语创作的作品得以面世。同时，这些作品的创作源泉，从宗
教转变到罗马帝国和古希腊的前基督教时期。当然，这并不是说这个时期没有宗教作
品问世，但丁·阿利吉耶里（Dante Alighieri）的《神曲》（The Divine Comedy）
就完全反映的是中世纪的世界观。基督教对艺术家和文学作家的影响仍然是第一位的
，古典作品的影响只是第二位的。
文艺复兴早期，特别是在意大利，人们把注意力大多放在翻译和学习拉丁语或希
腊语的古典作品上。两种语言的文化在文艺复兴时期都被大大颂扬，因为文艺复兴才
被人们定义为黑暗时代之后的一个新时代。不过，文艺复兴的作家们并不满足于依靠
古典作家的桂冠过日子。许多人还是试图要去将伟大的古典方法和风格整合入他们自
己的作品之中。人们最努力仿效的罗马作家是西塞罗、贺拉斯、萨鲁斯特和维吉尔，
希腊作家是亚里士多德、荷马、柏拉图和苏格拉底。
文艺复兴时期的文学和诗歌受到了发展中的科学和哲学的很大影响。被重新定义
了的科学与哲学（“学术”）中的关键人物彼特拉克（Francesco Petrarch），也是
一位卓有成就的诗人，出版了数本重要的诗歌作品。他用拉丁语写的诗歌中较着名的
就是讲述布匿战争的史诗《阿非利加》（Africa），但今天他流传更广的作品却是用
意大利俗语写成的《歌集》（Canzoniere）；后者是献给他单恋的劳拉的爱情十四行
诗的作品集。他是用意大利语写十四行诗的先驱，而将他的作品翻译为英语的托马斯
·怀亚特（Thomas Wyatt）则在英格兰创建了十四行诗的风格。莎士比亚和不计其数
的其他作家将其发扬光大。
薄伽丘（Giovanni Boccacio）是彼特拉克的弟子，他另立一派。他的主要作品
是《十日谈》（Decameron），即十个人为了躲避黑死病，逃到了佛罗伦萨的郊区，
在那里他们用一百个故事度过了十个晚上。《十日谈》以及薄伽丘的其他作品是文艺
复兴时期许多英格兰作家的创作灵感和源泉，包括乔叟、莎士比亚等等。
除了基督教、古典文化和学术之外，对文艺复兴文学的第四个影响力就是政治。
政治哲学家马基雅维里（Niccolo Machiavelli）也是一位重要的意大利语作家。他
的最着名的作品是《君主论》（The Prince），此作品在西方社会中是如此广为人知
，以至于“马基雅维里主义”成了一个专门术语，指的是《君主论》一书中提到的追
求个人利益的态度。但是，许多学者认为马基雅维里自己并不是完全信奉书中的谋略
，所以“马基雅维里主义”在使用上有可能会不准确。但无论如何，《君主论》和其
他文艺复兴作品一起，仍然是对今天的文学创作产生联系和影响的作品。

B. 试论《论俗语》的基本思想

《论俗语》 - 简介 《论俗语》(1304-1308)但丁用拉丁文撰写，目的在引起知识界对于民族语言的注意。这是最早一部关于意大利语及其文体和诗律的着作。 《论俗语》 - 简评 书中阐明了俗语的优越性和形成标准意大利语的必要性，对于解决意大利的民族语言和文学用语问题起过重大的作用。从这本书可以看出但丁用意大利语写作《神曲》的理论根据。 但丁（Dante Alighieri，1265-1321）的文艺理论主要见于两部着作：给斯卡拉族的康·格朗德（Can Grande della Scala）呈献《神曲》（La divina commedia）的《天堂》部分的一封信和《论俗语》（De vulgari eloquentia）。那封信中的主要观点就是“诗为寓言说”。而但丁最重要的理论着作是《论俗语》。这里的“俗语”，其实就是当地口语。但丁为建立和规范统一的意大利民族语言作出了最卓越的贡献，他是意大利语之父。在法语中，意大利语被称为“但丁的语言”（la langue de Dante）。 前些日子，齐物兄建议我读一下朱光潜《西方美学史》。我对西方哲学、美学等理论书籍，始终也没能有深入读下去的心思。大概浏览，对其中谈论但丁的部分颇感兴趣，摘录如下，权作读书笔记。2007年7月20日书斋旧主人识。 附：朱光潜《西方美学史》之但丁论俗语 但丁的最重要的理论着作是《论俗语》。 他所谓“俗语”是指与教会所用的官方语言，即拉丁语相对立的各区域的地方语言。但丁以前的文人学者写作品或论文，一律都用拉丁文，这当然只有垄断文化的僧侣阶级才能看懂，就连《论俗语》这部着作本身，因为是学术性论文，也还是用拉丁文写的。从十一世纪以后，欧洲各地方近代语言逐渐兴起来了，大部分民间文学如传奇故事，抒情民歌，叙事民歌等都开始用各地方民间语言创作(多数还是口头的)。至于用近代语言写像《神曲》那样的严肃的宏伟的诗篇，但丁还是一个首创者。《论俗语》不但是但丁对自己的创作实践的辩护，也不但是要解决运用近代语写诗所引起的问题，分析各地方近代语言的优点和缺点，作出理论性的总结，用以指导一般文艺创作的实践；而且还应该看作他想实现统一意大利和建立意大利民族语言的政治理想中一个重要环节。但丁所面临的问题颇类似我们在五四时代初用白话写诗文时所面临的问题：白话(相当于但丁的“俗语”)是否比文言(相当于教会流行的拉丁语)更适宜于表达思想情感呢？白话应如何提炼，才更适合于用来写文学作品呢？这里第一个问题我们早就解决了，事实证明：只有用白话，才能使文学接近现实生活和接近群众，至于第二个问题，我们还在摸索中，还不能说是解决了，特别是就诗歌来说。因此，但丁的《论俗语》还值得我们参考。 但丁首先指出“俗语”与“文言”的分别，并且肯定了“俗语”的优越性： 我们所说的俗语，就是婴儿在开始能辨别字音时，从周围的人们所听惯了的语言，说得更简单一点，也就是我们丝毫不通过规律，从保姆那里所摹仿来的语言。此外我们还有第二种语言，就是罗马人所称的“文言”。这第二种语言希腊人有，其它一些民族也有，但不是所有的民族都有。只有少数人才熟悉这第二种语言，因为要掌握它，就要花很多时间对它进行辛苦的学习。在这两种语言之中，俗语更高尚，因为人类开始运用的就是它；因为全世界人都喜欢用它，尽管各地方的语言和词汇各不相同：因为俗语对于我们是自然的，而文言却应该看成是矫揉造作的。 这样抬高“俗语”，就是要文学更接近自然和接近人民，作为意大利人，但丁最关心的当然是意大利的“俗语”。但是意大利在当时既不是一个统一的国家，也没有一种统一的民族语言，在意大利半岛上各地区有各地区的“俗语”。在这许多种“俗语”之中用哪一种作为标准呢？但丁把理想中的标准语叫做“光辉的俗语”。他逐一检查了意大利各地区的“俗语”，认为没有哪一种(连最占优势的中西部塔斯康语在内)够上标准，但是每一种都或多或少地含有标准因素；“在实际上意大利的光辉的俗语属于所有的意大利城市，但是在表面上却不属于任何一个城市”。这就是说，标准语毕竟是理想的，它要借综合各地区俗语的优点才能形成。所以要形成这种理想的“光辉的俗语”，就要把各地区的俗语“放在筛子里去筛”，把不合标准的因素筛去，把合标准的留下。这里我们应该紧记在心，但丁所考虑的是诗的语言，而且他心目中的诗是像他自己的《神曲》那样具有严肃内容和崇高风格的诗，所以他主张经过筛而留下来的应该是“宏伟的字”。“只有宏伟的字才配在崇高风格里运用”。在下面一段话里他说明了经过“筛”的过程，哪些应该去掉，哪些应该留下： 有些字是孩子气的，有些字是女子气的，有些字是男子气的。在男子气的字之中有些是乡村性的，有些是城市性的，在城市性的字之中，有些是经过梳理的，有些是油滑的，有些是粗毛短发的，有些是乱发蓬松的。在这几类的字之中，经过梳理的和粗毛短发的两类就是我们所说的宏壮的字。……所以你应该小心谨慎地把字筛过，把最好的字收集在一起。如果你考虑到光辉的俗语——上文已经说过，这是用俗语写崇高风格的诗时所必须采用的——你就必须只让最高尚的字留在筛子里。……所以你得注意，只让城市性的字之中经过梳理的和粗毛短发的两种字留下，这两种的字才是最高尚的，才是光辉的俗语中的组成部分。 这段话需要两点说明，第一，依但丁自己的解释，他“筛”字的标准完全看字的声音，例如“经过梳理的字”是“三音节或三音节左右的字，不带气音，不带锐音和昂低音，不带双z音或双x音，不要两个流音配搭在一起，不要在闭止音之后紊接上流音——这种字好像带一种甜味脱出说话人的口唇，例如Amore，donne，Saluta等”；至于“粗毛短发的字”则是一般不可缺少的单音节字，如前置词代名词惊叹词之类，以及为配搭三音节字而造成和谐的词组的多音节字，但丁举的例子之中有十一音节的长字。意大利语言的音乐性本来很强，而但丁作为诗人，更特别重视字的音乐性，他说，“诗不是别的，只是按照音乐的道理去安排成的词章虚构”。因此，他认为诗是不可翻译的，“人都知道，凡是按照音乐规律来调配成和谐体的作品都不能从一种语言译成另一种语言，而不至完全破坏它的优美与和谐”。但丁这样强调诗的语言的音乐性，是否有些形式主义呢？和近代纯诗派不同，他认为音和义是不可分割的，因为诗要有最好的思想，所以也需要最好的语言。他说，“语言对于思想是一种工具，正如一匹马对于一个军人一样，最好的马才适合最好的军人，最好的语言也才适合最好的思想”。 其次，但丁所要求的诗的语言是经过筛沥的“光辉的俗语”。并不像英国浪漫派诗人华滋华斯(Wordsworth)在《抒情民歌序》里所要求的“村俗的语言”或“人们真正用来说话的语言”。他并不认为诗歌是“自然流露的语言”；相反地，他说，“诗和特宜于诗的语言是一种煞费匠心的辛苦的工作”，他主张诗歌应该以从保姆学来的语言为基础，经过筛沥，沥去有“土俗气”的因素，留下“最好的”，“高尚的”因素。他所采取的是城市性的语言，也就是有文化教养的语言。他用来形容他的理想的语言的字眼，除掉“光辉的”以外，还有“中心的”，“宫廷的”和“法庭的”三种。“光辉的”指语言的高尚优美;“中心的”指标准性，没有方言土语的局限性；“宫廷的”指上层阶级所通用的；“法庭的”指准确的，经过权衡斟酌的。但丁要求诗的语言具有这些特点，是否带有封建思想的残余，轻视人民大众的语言，像十七八世纪新古典主义者所要求那种“高尚的语言”呢？从主张用从保姆学来的语言做基础来看，从他放弃拉丁而用近代意大利语写《神曲》来看，我们很难说但丁对于人民大众的语言抱有轻视的态度。当时宫廷垄断了文化教养，他要求诗的语言具有“宫廷的”性质，也不过是要求它是见出文化教养的语言，诗歌和一般文学不仅是运用语言，而且还要起提高语言的作用。每个民族语言的发展总是与文学的发展密切相联系的。在当时意大利语言还在不成熟的草创阶段，要求语言见出文化修养，对于提高语言和建立统一的民族语言，实在是十分必要的。至于十八世纪新古典主义者所要求的那种“高尚的语言”乃是堂皇典丽，矫揉造作的与人民语言有很大距离的“文言”，而这种“文言”正是但丁认为比不上“俗语”高尚的。这两种“高尚的语言”称呼虽同，实质却迥不相同。 但丁在《论俗语》里所侧重的是词汇问题，但是也顺带地讲到诗的题材，音律和风格的问题。他认为严肃的诗(他用“严肃的”这一词和用“悲剧的”这一词是同义的，都指题材重大与风格崇高)应有严肃的题材，而严肃的题材不外三类，他用三个拉丁字来标出这三类的性质，即salus(安全)，这是有关国家安全，如战争，和平以及带有爱国主义性质的题材；venus(爱情)，这是西方诗歌中一种普遍的传统的题材：以及virtus(优良品质，才德)，这是有关认识和实践的卓越的品质和能力的题材。这些“严肃的题材如果用相应的宏伟的韵律，崇高的文体和优美的词汇表现出来，我们就显得是在用悲剧的风格”。他把风格分为四种：(1)“平板无味的”，即枯燥的陈述；(2)“仅仅有味的”，即仅做到文法正确；(3)“有味而有风韵的”，即见出修词手段；(4)“有味的，有风韵的而且是崇高的”，即伟大作家所特具的风格。这最后一种是但丁所认为最理想的。但丁讨论词汇和风格时，主要是从诗歌着眼，但是他认为“光辉的俗语”也适用于散文。因为散文总是要向诗学习，诗总是先于散文，所以他只讨论诗。 语言的问题是中世纪末期和文艺复兴时期欧洲各民族开始用近代地方语言写文学作品时所面临的一个普遍的重要的问题。当时创作家和理论家们都对这个问题特别关心。在《论俗语》出版(1529但丁死后)之后二十年(1549)，法国近代文学奠基人之一，约瓦辛·杜·伯勒(Joachin Belly)，也许在但丁的影响之下，写成了他的《法兰西语言的维护和光辉化》，也是为用近代法文写诗辩护，并且讨论如何使法文日趋完善。他所要解决的问题和所提出的解决的办法与但丁的基本类似，只是杜·伯勒处在人文主义和古典主义影响较大的历史阶段，特别强调向希腊拉丁借鉴。这两部辩护地方语言的书不但对于意大利语言和法兰西语言的统一，而且对于欧洲其它各种民族语言的形成和发展，都有很大的影响。

C. 但丁一生简介

人物生平

但丁·阿利盖利（即但丁·阿利基埃里）出生在意大利的佛罗伦萨一个没落的城市贵族家庭，生于1265年，按他自己在诗中的说法“生在双子座下”，应该是5月下旬或6月上旬。5岁时生母去世，父亲续弦，后母为他生了两个弟弟和一个妹妹 。其父因家道中落，长期经商。

但丁的生平记载很少，但写作的人很多，有许多并不可靠，他可能并没有受过正式教育（也有人说他在波隆那及巴黎等地念书），从许多有名的朋友兼教师那里学习不少东西，包括拉丁语、普罗旺斯语和音乐，年轻时可能做过骑士，参加过几次战争，20岁时结婚，他妻子为他生了6个孩子，有3子1女存活。

当时佛罗伦萨政界分为两派，一派是效忠神圣罗马帝国皇帝的齐柏林党派，另一派是效忠教皇的盖尔非党派，1266年后，由于教皇势力强盛，盖尔非派取得胜利，将齐伯林派放逐。

盖尔非派掌权后1294年当选的教皇卜尼法斯八世想控制佛罗伦萨，一部分富裕市民希望城市的独立，不愿意受制于教皇，分化成“白党”，另一部分没落户，希望借助教皇的势力翻身，成为“黑党”。

两派重新争斗，但丁的家族原来属于盖尔非派，但丁热烈主张独立自由，因此成为白党的中坚，并被选为最高权力机关执行委员会的六位委员之一。他有一句名言：“走自己的路，让别人说去吧。”

1301年教皇特派法国国王的兄弟瓦鲁瓦的卡罗（Carlo di Valois）去佛罗伦萨“调节和平”，白党怀疑此行另有目的，派出以但丁为团长的代表团去说服教皇收回成命。

但没有结果，果然卡罗到佛罗伦萨后立即组织黑党屠杀反对派，控制佛罗伦萨，并宣布放逐但丁，一旦他回城，任何佛罗伦萨士兵都可以处决烧死他，从此但丁再也没有能回到家乡。

1308年卢森堡的亨利七世当选为神圣罗马帝国皇帝，预备入侵佛罗伦萨，但丁给他写信，指点需要进攻的地点，因此白党也开始痛恨但丁。1313年亨利去世，但丁的希望落空。

1315年，佛罗伦萨被军人掌权，宣布如果但丁肯付罚金，并于头上撒灰，颈下挂刀，游街一周就可免罪返国。

但丁回信说：“这种方法不是我返国的路！要是损害了我但丁的名誉，那么我决不再踏上佛罗伦萨的土地！难道我在别处就不能享受日月星辰的光明吗？难道我不向佛罗伦萨市民卑躬屈膝，我就不能接触宝贵的真理吗？可以确定的是，我不愁没有面包吃！”

但丁在被放逐时，曾在几个意大利城市居住，有的记载他曾去过巴黎，他以着作排遣其乡愁，并将一生中的恩人仇人都写入他的名作《神曲》中，对教皇揶揄嘲笑，他将自己一生单相思的恋人，一个叫Beatrice的女子，25岁就去世的美女，安排到天堂的最高境界。

但丁于1321年客死他乡，在意大利东北部腊万纳去世。

简介

但丁·阿利吉耶里（意大利语：Dante Alighieri，意大利语：[ˈdante aliˈɡjɛːri]，1265年－1321年9月14日）全名杜兰提·第·阿利吉耶罗·戴尔·阿利吉耶里，也就是着名的意大利中世纪诗人但丁。

他是现代意大利语的奠基者，也是欧洲文艺复兴时代的开拓人物，他的史诗《神曲》留名后世。他在意大利被称为至高诗人以及诗人，是意大利语之父。但丁是欧洲最伟大的诗人，也是全世界最伟大的作家之一。

但丁、彼特拉克、薄伽丘是文艺复兴的先驱，被称为“文艺复兴三巨星”，也称为“文坛三杰”。

(3)意大利第一部用俗语写成的学术论着是什么扩展阅读：

一、作品

《神曲》（La Divina Commedia）描述但丁在地狱（Inferno）、炼狱 （Purgatorio）及天堂（Paradiso）游历的经过。

一开始是由古罗马诗人维吉尔引导，后来是由他的心上人贝缇丽彩·坡提纳里引导（贝缇丽彩·坡提纳里也是但丁的诗集《新生》的主题。）

天堂的描述对现代人而言相当的生动，而其他部分表露神学上的细微之处，需要读者有相当的耐心及知识才能理解。其中炼狱篇是三篇中最抒情的，其中也穿插着大量的诗，天堂篇的神学性最强，也有最美丽及最欣喜若狂的内容。

其中有些是但丁承认他无法表达（例如，当但丁看到神的脸时“当时的情景是他无法叙说的。”天堂篇 XXXIII, 142）

由于严肃的目的，文学地位及其范围，《神曲》成为意大利文学发展的一个重要基石。但丁比其他早期的意大利作家更了解意大利方言，也知道需要有创造一个统一的文字及语言，超过当时拉丁文的的限制。

在这个层面上，但丁是文艺复兴的先驱，在平民文学上可以和早期的古典作家相比。但丁对古罗马的了解，以及他对古罗马一些异教层面的钦佩，也影响了十五世纪。讽刺的是，在他死后的几世纪后，《神曲》不再受到文人墨客的欢迎，太中古时期、太粗糙及悲惨，也不是文艺复兴时期大家期待看到的文学。

但丁将他写作《神曲》用的语言称为“意大利文”，主要是以托斯卡尼的地区性方言为主，但也加上拉丁文和其他地区性的方言。他特意希望包括一般人、神职人员或是其他诗人都可以读他的史诗。为了创造史诗的结构及复杂的目的，但丁创作了意大利文。

在法国，意大利文有时会戏称为“但丁的语言”。但丁用平民语言出版《神曲》，和杰弗里·乔叟及乔万尼·薄伽丘一起成为早期不使用拉丁文出版的先驱之一。这项突破使得更多文学作品可以针对许多的读者出版。

不过和乔万尼·薄伽丘、约翰·密尔顿或阿里奥斯托不同，但丁在浪漫时期前不是全欧洲着名的作者。在浪漫时期时，但丁和莎士比亚一样，是标准的“原创天才”，设定自己的规则，创造有地位和深度的角色，超过以往的作家，也不是其他作家可以模仿的。

在十九世纪时但丁的名声越加稳固，在1865年时．他已成为西方世界最伟大的文学家之一。

但丁其他的作品包括《飨宴》（Convivio），是他最长的诗及寓意评论的选集，政论文《帝制论》（Monarchia）是以拉丁文写作的政治哲学集。

在但丁死后被教廷大使Bertrando del Poggetto谴责及销毁拉丁文论文《俗语论》（De Vulgari Eloquentia）是平民文学的研究。

《新生》（La Vita Nuova）则是诉说他对贝缇丽彩·坡提纳里爱的故事，她也是神曲中最后的拯救。《新生》中包括许多但丁用托斯卡尼语写的情诗，这是当时的第一个。

二、评价

英国作家安德鲁·诺曼·威尔逊：“但丁是欧洲最伟大的诗人，还可以说他是中世纪最伟大的诗人。但很多非意大利籍读者避开他的作品，由此他们失去了获得最伟大的美学、想象、情感和智力体验的机会。”，“首先，你只需要知道，他有两个志向，一是成为伟大的诗人，这一点他成功了。

其次，他有政治雄心。他12岁时按照13世纪的习俗，由父亲做主，与杰玛·窦那蒂订婚，但他在作品中对妻子只字未提。”

T·S·艾略特："莎士比亚所展示的，是人类感情的至广；但丁所展示的，是人类感情的至高和至深。"就是意大利人但丁，他是中世纪的最后一位诗人，同时又是新时代的最初一位诗人”。

三、人物影响

但丁一生着作甚丰，其中最有价值的无疑是《神曲》。这部作品通过作者与地狱、炼狱及天堂中各种着名人物的对话，反映出中古文化领域的成就和一些重大的问题，带有“网络全书”性质，从中也可隐约窥见文艺复兴时期人文主义思想的曙光。

在这部长达一万四千余行的史诗中，但丁坚决反对中世纪的蒙昧主义，抨击了旧世纪人物的种种恶行，歌颂了灵魂的美好与光明的引导，表达了执着地追求真理的思想，对欧洲后世的诗歌创作有极其深远的影响。

除《神曲》外，但丁还写了诗集《新生》、语言诗学论着《论俗语》、哲学神学论着《飨宴》及政治学论着《帝制论》等着作。《新生》中包括三十一首抒情诗，主要抒发对贝雅特丽齐的眷恋之情，质朴清丽，优美动人，在“温柔的新体”这一诗派的诗歌中，它达到了最高的成就。

但丁是世界上的大文豪，是一个时代的标志人物。

D. 外国十大文学家有谁

普遍的说法有“世界十大文豪”，他们分别是：

1.荷马。荷马，古希腊盲诗人。荷马为古代希腊两部着名史诗《伊利亚特》和《奥德赛》的作者。他的杰作《荷马史诗》，在很长时间里影响了西方的宗教、文化和伦理观。

2.但丁。阿利盖利·但丁。意大利诗人，现代意大利语的奠基者，欧洲文艺复兴时代的开拓人物之一，以长诗《神曲》留名后世。除《神曲》外，但丁还写了诗集《新生》、语言诗学论着《论俗语》、哲学神学论着《飨宴》及政治学论着《帝制论》等着作。

3.歌德。歌德（1749—1832），是18世纪中叶到19世纪初德国和欧洲最重要的剧作家、诗人、思想家。歌德除了诗歌、戏剧、小说之外，在文艺理论、哲学、历史学、造型设计等方面，都取得了卓越的成就。代表作：《少年维特之烦恼》《浮士德》《普罗米修斯》。

4.拜伦。拜伦（1788—1824）英国诗人。支持人民革命的民主思想，一生为民主、自由、民族解放的理想而斗争，而努力创作。他的作品具有重大的历史进步意义和艺术价值。主要着作有《异教徒》、《哈罗尔德游记》等。

5.莎士比亚。莎士比亚（1564—1616）文艺复兴时期英国伟大的戏剧家、诗人。代表着作有：四大悲剧：《哈姆雷特》《奥赛罗》《麦克白》《李尔王》，喜剧：《威尼斯商人》，正剧（悲喜剧）：《罗密欧与朱丽叶》。这些作品表现了欧洲资产阶级人文主义最为充分，是文艺复兴时期的文学集大成者。

6.雨果。雨果（1802—1885）19世纪法国伟大的小说家、着名诗人。代表作有《巴黎圣母院》和《悲惨世界》。他的作品以精细的手法，广阔的生活画面和丰富的内容，对专制制度和反动教会的罪恶，进行了愤怒揭发和有力控诉，对下层贫民悲惨遭遇寄于同情。

7.泰戈尔。泰戈尔（1861—1941）印度诗人，小说家、戏剧家、散文家、社会活动家。一生写有诗集50多部，中长篇小说12部，短篇小说百余部，戏剧20多种。代表作：《吉檀迦利》、《飞鸟集》、《新月集》。另有文学、哲学、政治、游记、书简多种。

8.列夫·托尔斯泰。列夫·托尔斯泰（1828—1910）19世纪俄国最伟大的作家。1840年入喀山大学，受到卢梭、孟德斯鸠等启蒙思想家影响。代表作有《战争与和平》，《少年》，《忏悔录》，《复活》等。

9.高尔基。玛克西姆·高尔基，前苏联无产阶级作家。社会主义现实主义文学的奠基人，列宁称他为“无产阶级艺术最杰出的代表”。代表作品有《童年》 、《在人间》 、《我的大学》等。

10.鲁迅。鲁迅（1881—1936）原名周树人，浙江绍兴人，伟大的文学家，思想家，革命家，中国现代文学的奠基人之一。鲁迅的一生，对中国文化事业作出了巨大的贡献，其着作有《狂人日记》，《呐喊》，《朝花夕拾》 ，《阿Q正传》等。

E. 意大利文艺复兴三杰及其作品分析

文艺复兴时期的美术作品意大利是人文主义文学的发源地，但丁、彼特拉克、薄伽丘是文艺复兴的先驱者，被称为“文艺复兴三颗巨星”，也称为“文坛三杰”(文艺复兴前三杰）。
但丁· 阿利吉耶利（意大利文：Dante Alighieri，1265年－1321年9月14日），现代意大利语的奠基者，欧洲文艺复兴时代的开拓人物之一，以长诗《神曲》留名后世。恩格斯评价说：“封建的中世纪的终结和现代资本主义纪元的开端，是以一位大人物为标志的，这位人物就是意大利人但丁，他是中世纪的最后一位诗人，同时又是新时代的最初一位诗人”。
生平
但丁出生在意大利的佛罗伦萨一个没落的贵族家庭，生于1265年，出生日期不清，按他自己在诗中的说法“生在双子座下”，应该是 5月下旬或 6月上旬。5 岁时生母去世，父亲续弦，后母为他生了两个弟弟、一个妹妹。 但丁的生平记录很少，但写作的人很多，有许多并不可靠，他可能并没有受过正式教育（也有人说他在波隆那及巴黎等地念书），从许多有名的朋友兼教师那里学习不少东西，包括拉丁语、普罗旺斯语和音乐，年轻时可能做过骑士，参加过几次战争，33岁时就已经结婚，他妻子为他生了6个孩子，只有4个（3男1女）存活。 但他真正爱的是一个 8岁的小女孩，姓名是贝蕾雅妮彩。 佛罗伦萨但丁博物馆门外的但丁雕像..当时佛罗伦萨政界分为两派，一派是效忠神圣罗马帝国皇帝的齐伯林派，另一派是效忠教皇的盖尔非派，1266年后，由于教皇势力强盛，盖尔非派取得胜利，将齐伯林派放逐。盖尔非派掌权后1294年当选的教皇卜尼法斯八世想控制佛罗伦萨，一部分富裕市民希望城市的独立，不愿意受制于教皇，分化成“白党”，另一部分没落户，希望借助教皇的势力翻身，成为“黑党”。两派重新争斗，但丁的家族原来属于盖尔非派，但丁热烈主张独立自由，因此成为白党的中坚，并被选为最高权利机关执行委员会的六位委员之一。 1301年教皇特派法国国王的兄弟瓦鲁瓦的卡罗(Carlo di Valois)去佛罗伦萨“调节和平”，白党怀疑此行另有目的，派出以但丁为团长的代表团去说服教皇收回成命，但没有结果，果然卡罗到佛罗伦萨后立即组织黑党屠杀反对派，控制佛罗伦萨，并宣布放逐但丁，一但他回城，任何佛罗伦萨士兵都可以处决烧死他，从此但丁再也没有能回到家乡。 1308年卢森堡的亨利七世当选为神圣罗马帝国皇帝，预备入侵佛罗伦萨，但丁给他写信，指点需要进攻的地点，因此白党也开始痛恨但丁。1313年亨利去世，但丁的希望落空。 1315年，佛罗伦萨被军人掌权，宣布如果但丁肯付罚金，并于头上撒灰，颈下挂刀，游街一周就可免罪返国。但丁回信说：“这种方法不是我返国的路！要是损害了我但丁的名誉，那么我决不再踏上佛罗伦萨的土地！难道我在别处就不能享受日月星辰的光明吗？难道我不向佛罗伦萨市民卑躬屈膝，我就不能接触宝贵的真理吗？可以确定的是，我不愁没有面包吃！” 但丁在被放逐时，曾在几个意大利城市居住，有的记载他曾去过巴黎，他以着作排遣其乡愁，并将一生中的恩人仇人都写入他的名作《神曲》中，对教皇揶揄嘲笑，他将自己一生单相思的恋人，一个叫贝亚德的，25岁就去世的美女，安排到天堂的最高境界。 但丁于1321年客死他乡，在意大利东北部腊万纳去世。
轶事
1. 一次，但丁出席威尼斯执政官举行的宴会。听差捧给意大利各城邦使节的都是一条条肥大的煎鱼，给但丁的却是很小很小的鱼。 但丁没有表示抗议，也没有吃鱼。他用手把盘子里的小鱼一条条拿起来，凑近自己的耳朵听，好像听见了什么，然后再逐一放回盘子里。 执政官见状，很奇怪，问他在做什么。 但丁大声说道："几年前，我的一位朋友逝世，举行的是海葬，不知他的遗体是否已埋入海底，我就挨个问这些小鱼，看它们知不知道情况。" 执政官问："小鱼说些什么？"。 但丁说："它们对我说，它们都还很幼小，不知道过去的事情，让我向同桌的大鱼们打听一下。" 执政官听后哈哈大笑起来，吩咐听差马上给但丁端一条最大的煎鱼来。 2. 但丁年轻的时候，喜欢在他的家乡翡冷翠（佛罗伦萨）的广场上仰天枯坐。尤其是在仲夏之夜，他常常伴着满天的星斗坐到天明。这个孤独的青年诗人有着十分惊人的记忆力。一天晚上，有个陌生人径直向但丁走去，躬下身说道：“久仰您的诗名，知道您是翡冷翠的骄傲。在下承诺回答一个问题，但苦于自己学识浅薄，无法解答，特请先生襄助。我要回答的问题是：世上最好吃的东西是什么？“鸡蛋。”但丁脱口而出说。那人点点头走了。几年之后的某一天，但丁仍然坐在那个广场上仰望星空，还是那个陌生人走上前去，继续数年前的对话：“那么，如何烹调呢？”但丁看了来人一眼，不假思索地回答道：“放一点盐。”[1]
着名作品
爱情诗歌《新生》 哲学诗歌《宴会》 抒情诗《诗句集》 长诗《神曲》 拉丁文文章《俗语论》 政论文《王国论》 拉丁文诗歌《牧歌》 但丁的被收集的《书信集》 但丁的作品基本上是以意大利托斯卡纳方言写作的，对形成现代意大利语言以托斯卡纳方言为基础起了相当大的作用，因为除了拉丁语作品外，古代意大利作品只有但丁是最早使用活的语言写作，他的作品对意大利文学语言的形成起了相当大作用，所以也是对文艺复兴运动起了先行者的作用。
编辑本段彼特拉克
佩特拉克
弗朗西斯克·彼特拉克（意大利文：Francesco Petrarch,1304年7月20日 - 1374年7月19日）是意大利早期文艺复兴时期的着名诗人、学者，人文主义的奠基者，早期资产阶级的艺术和道德观的建立与他是分不开的。
生平
1304年7月20日生于阿雷佐城，1374年7月19日卒于阿尔夸。父亲是佛罗伦萨的望族、律师。他自幼随父亲流亡法国，后攻读法学。父亲逝世后专心从事文学活动，并周游欧洲各国。他还当过神甫，有机会出入教会、宫廷，观察生活，追求知识，提出以”人的思想”代替”神的思想”，被称为”人文主义之父”。 彼特拉克的父亲原是佛罗伦萨的一个律师，因与黑党领袖不和，于1302年被逐出城，迁居到阿雷佐。1304年7月20日，彼特拉克就在这里出生。以后又经过几次搬迁，在1312年他们家迁到法国南部的阿维农，当时的教廷就在那里。因此彼特拉克与教皇等上层分子都有密切联系。这种情况既关系到他的成长，也有助于他以后的人文主义活动。 彼特拉克少年时就喜爱文学、修辞，对古典作品尤其感兴趣，古罗马维吉尔的诗歌、西塞罗的讲演都强烈地吸引着他。但他父亲却要他成为一个法学家。因此，从1316年起，他先后在法国的蒙得玻利和意大利的波伦亚学习法律。1320年父亲去世，他便放弃了法学，自由地发展自己的爱好。同年他回到阿维农，担任一个次要的教职。1330—1347年，他一直在红衣主教万尼·科伦那手下任职。 在教会里的工作并不忙，这就使他一面参与教廷的一些政治、外交活动，一面不倦地学习文学、创作诗歌。作为诗人，彼特拉克的名声很快传开。1340年，巴黎和罗马争相邀请他去接受桂冠。结果他决定去罗马。1341年4月8日，他在罗马的卡匹托利山上接受了“桂冠诗人”的称号。 1374年7月19日，彼特拉克在一个叫阿克瓦的小村里去世。当人们发现他的遗体时，他的头还埋在维吉尔的手稿中。
作品
彼特拉克是文艺复兴时期用人文主义观点研究古典文化的最早代表。他广泛搜集希腊、罗马的古籍抄本，并且敢于突破中世纪的神学观念，用新时代的眼光，把人和现实生活放在中心位置，诠释古典着作。他对古典文化的研究，对欧洲文艺复兴运动和本人的创作，都发生了影响。 彼特拉克用拉丁语写了许多诗歌、散文。这些作品歌颂人的高贵和智慧，宣传人可以追求尘世幸福，享受荣誉的权利，并向中世纪宣扬的神权说和禁欲主义提出挑战。他还认为，人的高贵并不决定于出身，而是决定于人的行为。着名的叙事诗《阿非利加》（写作始于1338年或1339年，但未完成）描写古罗马统帅西皮奥战胜汉尼拔的英雄事迹，歌颂罗马的伟大，体现了爱国主义精神。这部作品使他在1341年4月8日获得桂冠诗人的称号。 《秘密》 借圣奥古斯丁同诗人的对话，宣传人文主义，诗人热烈为爱情和荣誉辩护，认为爱情同热爱上帝，追求人间的幸福同追求永恒的幸福，是一致的。 代表作《歌集》相传为诗人于1327年见到美丽少女萝拉后陆续写下300多首十四行诗和1347年萝拉死后为表达哀思的一些抒情诗的结集，用意大利语写成，主要是爱情诗。彼特拉克跳出旧抒情诗的框框，以丰富多彩的色调，细致入微的笔触，描绘萝拉的形体之美，刻画自己复杂的思想感情和内心活动。这些诗篇大胆歌颂爱情，表达对幸福的渴望，反映出人文主义者蔑视中世纪道德，热爱生活的世界观。彼特拉克的诗音韵优美，结构周密，常常借助自然景物来歌颂萝拉，传达细微的感情。他使十四行诗这一新诗体艺术上臻于完美。他的抒情诗，特别是十四行诗，为欧洲抒情诗的发展开辟了道路。后人为此把他尊称为诗圣。《歌集》中的长诗《我的意大利》，是一首政治抒情诗。诗人谴责意大利的君主们利用外族雇佣军进行内战，让“豺狼与绵羊同居”，善良的人民蒙受灾难。他的其他政治抒情诗还对教会进行猛烈的抨击。彼特拉克的一些诗篇，也反映了他内心的矛盾，反映了文艺复兴初期的人文主义者的矛盾。 彼特拉克用拉丁文写过一部历史着作《名人列传》。 彼特拉克的诗很丰富，其中《歌集》、《阿非利加》、《意大利颂》和《名人列传》着称于世。
十四行
彼特拉克通过长期的创作实践，把十四行诗推到一个完美的境地，发展成为一种新诗体，即“彼特拉克诗体”。这种诗体被后来的乔叟、莎士比亚等着名文学家和诗人所模仿，为欧洲诗歌的发展开辟了新的道路。因此，彼特拉克又被尊为“诗圣”。 《歌集》中还有少量的爱国主义诗篇和政治讽刺诗，其中《我的意大利》最有代表性。当时的意大利由于受到教皇的干涉、外敌的入侵以及各城邦国相互混战，长期处于四分五裂的状态。目睹这种现实，诗人写道： 看吧， 我的祖国， 你所喜爱的我的故乡， 正在为无名原因引起的战争 和那不能抑制的纠纷， 受着多么残酷的 折磨和煎熬！ 这血和泪凝成的诗句，饱含着诗人忧国忧民的深情，寄托着渴望祖国统一的强烈愿望。[2]
编辑本段薄伽丘
乔万尼 · 薄伽丘（Giovanni Boccaccio，1313年－1375年），意大利文艺复兴时期的作家、诗人，以故事集《十日谈 乔万尼·薄伽丘
》留名后世。一译卜伽丘，意大利文艺复兴运动的杰出代表，人文主义者。代表作《十日谈》批判宗教守旧思想，主张“幸福在人间”，被视为文艺复兴的宣言。其与但丁、佩特拉克合称“文学三杰”。
生平
薄伽丘是佛罗伦萨商人凯利诺・薄伽丘和一个法国女人的私生子。关于他的诞生地，缺少确切的资料予以论断。据说他生于佛罗伦萨附近的契塔尔多，一说生于巴黎。幼年时生母去世，随父亲来到佛罗伦萨。不久，父亲再婚，他在严父和后母的冷酷中度过了童年。 后来，他被父亲送到那波利，在父亲入股的一家商社不情愿地学习经商，毫无收获。父亲又让他改学法律和宗教法规，但无论是商业还是法律，都引不起他的兴趣。他自幼喜爱文学，便开始自学诗学，阅读经典作家的作品。这段生活使他亲身体验到市民和商人的生活以及思想情感，融入到他日后写成的《十日谈》中。 在那波利生活期间，薄伽丘有机会出入安杰奥的罗伯特国王的宫廷。在这里，他被压抑的个性和才智得以充分地施展。他同许多人文主义诗人、学者、神学家、法学家广泛交游，并接触到贵族骑士的生活。这丰富了他的生活阅历，扩大了文化艺术视野，进一步焕发了他对古典文化和文学的兴趣。他在宫廷里又认识了罗伯特的私生女玛丽娅，对她产生了爱情。这一段富于浪漫情调的经历，也在他的文学创作中留下了很深的印痕，他日后在文学作品中塑造的一些女性形象，可以见出玛丽娅的影子。 1340年冬，薄伽丘父亲的商业活动受到挫折，经济状况恶化，一蹶不振。薄伽丘无法维持原先悠闲自在的生活，便回到佛罗伦萨。在佛罗伦萨尖锐激烈的政治斗争中，他始终坚定地站在共和政府一边，反对封建贵族势力。他参加了行会，曾担任管理财务的职务，多次受共和政府的委托，作为特使去意大利其他城邦和教廷执行外交使命。 1350年，薄伽丘和诗人彼特拉克相识。翌年，他受委托去邀请被放逐的彼特拉克回佛罗伦萨主持学术讨论。从此，这两位卓越的人文主义者建立了亲密无间的友谊。 薄伽丘潜心研究古典文学，成为博学的人文主义者。他翻译了荷马的作品，在搜集、翻译和注释古代典籍上作出了重要贡献。晚年，他致力于《神曲》的诠释和讲解，曾主持佛罗伦萨大学《神曲》讨论。 1373年10月23日，薄伽丘抱病在佛罗伦萨大学《神曲》讨论会上作了最后一次演讲。第二年，契友彼特拉克的逝世，给他精神上很大的打击。1375年12月21日，薄伽丘在契塔尔多逝世。
作品
薄伽丘是位才华横溢，勤勉多产的作家。他既以短篇小说、传奇小说蜚声文坛，又擅长写作叙事诗、牧歌、十四行诗，在学术着述上也成就卓着。 传奇小说《菲洛柯洛》是薄伽丘的第一部作品，大约写于1336年左右。它以西班牙宫廷为背景，从中世纪传说中汲取素材，叙述一个信仰基督教的少妇和一个青年异教徒的爱情故事。他们冲破种种阻挠，有情人终成眷属。《十日谈》中有两则故事就取材于这部作品。《菲洛柯洛》是欧洲较早出现的长篇小说。 叙事长诗《菲洛斯特拉托》（约1338年）和《苔塞伊达》（1340—1341），分别从《特洛伊传奇》和维吉尔的《埃涅阿斯纪》中撷取题材，它们赞颂纯洁的爱情、高尚的友谊，展示人世间生活的美和友情的欢乐，在古典的题材中注入了现代的情感。这两部作品开了8行体诗的先河。 牧歌式传奇《亚美托的女神们》（又称《佛罗伦萨女神们的喜剧》，约1341），在形式上仿效但丁的《新生》，用散文连缀三韵句诗歌。薄伽丘借用神话题材，抒写亚美托在爱情的陶冶下，由一个粗野的牧羊青年转变为品格高尚的人，其间穿插了7位女神向亚美托讲述自己的爱情经历。 长诗《爱情的幻影》（1342—1343）受到但丁《神曲》的影响，用三韵句写成，具有隐喻诗的特点。薄伽丘叙述自己一次寓意性的旅行，把歌颂德行和赞美纯洁的爱情结合起来。 《菲埃索拉的女神》（1343—1354）是又一部8行体长诗，写女神和牧羊人相爱，得罪了狄安娜女神，遭到惩罚，一对恋人化作两条河流，但最后双双流入阿诺河，又汇集到一起。《菲洛美塔的哀歌》，是仅次于《十日谈》的一部重要作品。它写于薄伽丘从那波利返回佛罗伦萨之后的1343至1344年间。这部传奇小说描写被恋人抛弃的女子菲娅美塔的遭遇，细致地抒写她的爱和怨、希望和痛苦，翘首盼望恋人归来的心理，堪称欧洲最早的心理小说。 这些作品的共同特点都是以爱情为主题，借鉴古希腊古罗马诗歌、神话、传奇，显示了中世纪传统和骑士文学的痕迹，但又摆脱了俗套，充满对人世生活和对幸福的追求，谴责禁欲主义。晚年，薄伽丘一心钻研古典文化，埋头着述《异教诸神谱系》（1350—1375）和《但丁传》是两部最重要的作品。前者以丰富的史料叙述神和英雄的起源，展示神话的基础，后者则是意大利研究但丁的最早学术着作之一。薄伽丘在他的理论着述中，批判教会对诗歌的诋毁，提出“诗歌即神学”的观点；他阐述诗歌应当模仿自然，反映生活，强调文学的启迪和教育的巨大作用；要求诗人从古希腊古罗马文化中汲取营养，并讲求虚构、想象。薄伽丘虽然还没有完全摆脱中世纪神学的观念，但他的文艺理论为文艺复兴时期诗学的发展奠定了基础。

F. 但丁都写了什么书都是讲什么的大神们帮帮忙

但丁的所有作品： 《神曲》写于1307年至1321年，全诗为三部分《地狱》《炼狱》《天堂》，一部伟大的史诗。 《新生》（1292？）是《神曲》以外最重要的诗歌作品。 《飨宴》（1304-1307）是用意大利文写成的学术性散文。 《论俗语》（1304-1308）是用拉丁文写成的最早一部关于意大利语及其文体和诗律的着作。 《帝制论》（1301？）用来拉丁文写的以经院哲学的推理方式系统阐述自己政治观点的论着。