荷兰和意大利哪个国家美术好

❶ 艺术类学生出国留学，去哪个国家比较好

楼楼你好！
在不考虑经济因素，美国最好；考虑经济因素法意适合；从性价比来看，荷兰和北欧最佳。如果再考虑专业领域的因素，那更为复杂，需要告知我们你的专业选择，我们才能给你具体的分析。
澳洲：澳洲不是主流的艺术教育大国，近年来已经后来居上，和英国不相上下。以环境艺术设计、产品设计、视觉设计最好。
北欧：不是主流的艺术教育大国，但是在建筑，工业设计很有特色；全英文授课（硕士阶段）且挪威和芬兰的免学费政策是非常好的。
荷兰：不是主流的艺术教育大国，但是在纯艺，产品设计，建筑，跨界实验设计这几个领域很有特色；全英文授课和非常低廉的学费是荷兰的 特色之一。
加拿大：不是主流的艺术教育大国。仅在动画，纯艺方面有些自己的特色
德国：已经赶超法意成为欧洲最好的艺术留学目的地，在纯艺，建筑，环艺，影视这几方面是欧洲最好的。但德国的申请难度也是全世界最高的，所以虽然好但不是首选。
意大利：曾经的艺术强国，近十多年来开始退步，仅在纯艺（造型），舞美，服装，工业设计这几个领域还保持较高的水准。从2015年起，
政策收紧！同学们要注意。
法国：是老牌的艺术教育大国，各个专业的教育水平均属世界前列，其中纯艺，服装（版裁），建筑，产品设计，动画，影视是很值得去学习深造。
希望给予采纳

❷ 17世纪荷兰画派和意大利艺术之间有什么区别

荷兰美术中最引人注目的为绘画,建筑次之,雕塑居 末位。而在绘画方面，17世纪的荷兰画派尤为重要。虽 然在其他时期也有一些值得提起的画派和画家，可是唯 独在17世纪,荷兰画派作为一个整体,才以其巨大的规模 和成就,对整个西方美术的发展,产生过意义深远的影响。 17世纪为荷兰绘画的黄金时代。革命的胜利促使经济和 文化的欣欣向荣。这个新兴国家是当时欧洲先进思想中 心之一。荷兰画家们怀着民族自豪感。用写实手法在作 品中表现祖国的人民生活和自然风景等。绘画终于摆脱 对宫廷贵族和天主教会的依附，开始为新兴的市民阶级 服务。随着绘画市场和画商的出现，绘画成为市场上的 商品。为满足市民的生活和审美需要，绘画的品种较之 以往大为扩充。除宗教历史画和肖像画外，风俗、风景、 静物和动物画也发展为重要画种。17世纪荷兰最重要的 画家为伦勃朗、F.哈尔斯、J.维米尔及J.van雷斯达尔。 当时，荷兰多数城市中绘画艺术均相当发达，其中最发 达的为阿姆斯特丹、哈勒姆和代尔夫特。不过，就诸画 派来说，地区之间的差异并不像品种之间的差异那样地 来得明显。除前述4位画家以外,属于不同画种的还有许 多艺术成就不等的画家，他们被称为荷兰小画派。 风俗画 17世纪荷兰风俗画不像文艺复兴时代画家 那样地往往通过宗教题材来反映现实生活，而是直接地 以非理想化的手法来如实地反映市民和农民的日常生活。 这类风俗画大致包括两类内容：农民题材和反映市民生 活的所谓时装题材。前者继承和发展了16世纪P.勃鲁盖 尔的绘画传统。可能是哈尔斯的两个弟子A.布鲁威尔和 A.van奥斯塔德的作品,取材农民生活。布鲁威尔的油画 幅面虽小，但由于注意整体关系和画面气氛，因而画中 形体显得厚重而朴实。他生前先后活跃于荷兰和佛兰德 斯两地，但主要是佛兰德斯画家。奥斯塔德的风俗画有 类似长处，其画面情绪比较风趣和乐观，不像布鲁威尔 的油画那样地往往带有悲怆感。 意大利艺术 14世纪初，资本主义生产方式在欧洲开始不断发展壮大，这不仅动摇了封建教会势力1000余年的统治，而且促进了新思想与世俗文化的萌芽和发展。于是，一场伟大的思想文化解放运动——“文艺复兴”发生了。这场在欧洲历史上具有里程碑意义的运动一直持续到16世纪末，故而14——16世纪这段时间，便被人们称为“文艺复兴时期”。 文艺复兴期间，欧洲雕塑逐渐脱离了建筑的束缚，发展成为一种独立的美术形式。其创作以人文主义思想为基础，表现出与在宗教神学思想笼罩下的中世纪雕塑截然不同的特征。首先是对人体美的歌颂。从多纳泰罗到米开朗基罗，这些大师们创造了一尊又一尊完美的人体雕像，一次来肯定人多饿存在，赞美人的力量。其次是人物形象的世俗化。尽管这一时期许多作品仍取材于《圣经》，但他们充满了人情味和现实主义色彩，表现出艺术家对生活得热爱。此外，作者在创作中还融入了自己的思想感情和个性，使作品饱含生命的激情。在艺术处理上，雕塑家们以古希腊罗马雕塑的表现形式为基础，用文艺复兴时期特有的求实精神，开创了基于科学理论和实际观察的写实技法，如人体解剖和透视法则等等，使雕塑艺术无论在圆雕还是浮雕方面都达到古典艺术之后的一个新的高峰。 文艺复兴时期的雕塑以完美和规范化为原则，追求对称、协调、均衡、稳重。它的基本风格和表现技法，构成了西方近代雕塑的主要传统，影响极其 文艺复兴时期的作品，集中体现了人文主义思想：主张个性解放，反对中世纪的禁欲主义和宗教观；提倡科学文化，反对蒙昧主义，摆脱教会对人们思想的束缚；肯定人权，反对神权，屏弃作为神学和经院哲学基础的一切权威和传统教条；拥护中央集权，反对封建割据，这是人文主义的主要思想。其中，代表性作品有：但丁的《神曲》、薄伽丘的《十日谈》、马基雅维利的《君主论》、拉伯雷的《巨人传》等。 文艺复兴时期的艺术歌颂了人体的美，主张人体比例是世界上最和谐的比例，并把它应用到建筑上，一系列的虽然仍然以宗教故事为主题的绘画、雕塑，但表现的都是普通人的场景，将神拉到了地上。 人文主义者开始用研究古典文学的方法研究圣经，将圣经翻译成本民族的语言，导致了宗教改革运动的兴起。 人文主义歌颂世俗蔑视天堂，标榜理性以取代神启，肯定“人”是现世生活的创造者和享受者，要求文学艺术表现人的思想感情，科学为人谋福利，教育要发展人的个性，要求把人的思想感情和智慧从神学的束缚中解放出来。提倡个性自由，因此在历史发展上起了很大的进步作用

❸ 美术生出国留学读研哪个国家比较好

美术生出国留学读研可以考虑如下国家：

1、美国

美国的艺术教育成就主要在现代艺术领域，艺术院校也拥有世界上最多的专业。美式教育一直被公认为注重应用和创新能力的培养，这与亚洲的教育方法理念不同。美国学校很注重为学生提供各类实习或工作机会，使学生始终保持与社会的紧密联系。

时尚设计、室内设计、媒体艺术、电影艺术、摄影技术、美术设计、数码艺术设计等都是美国艺术类院校的优势专业。

2、英国

英国的艺术设计课程位居世界领先地位，在英国学习艺术设计课程有很多国家难以企及的优势。那里不仅设有种类繁多而全面的艺术设计课程，还设有很多边缘学科和跨学科的课程。

在英国有很多设计类课程可以考虑，如：平面设计、产品设计、服装设计、珠宝设计等。同时也有商科和艺术课程结合的课程，如：时尚推广、时尚管理等。

3、意大利

意大利以其丰富多彩的艺术与音乐财富着称世界，众多珍贵的艺术城市和悠久的文化传统让这个国家成为创造的沃土。考虑到意大利在美术和音乐学院领域已经具备了良好的传统和丰富的教学经验，意大利把所有从事艺术、音乐和设计教学的高等教育机构整合到一个大学级别的体系中。

4、澳大利亚

澳大利亚丰富的移民文化造就了其独特的艺术氛围，融合东西方文化多元发展，富有活力与创造力。这样的艺术氛围，有利于学生充分挖掘并发现自己的天赋，不断激发创作灵感。

对来自亚洲国家的学生来说，澳大利亚的艺术设计作品更具现代感和亚洲感，新加坡、马来西亚、中国香港等地的设计潮流受澳大利亚的影响很大，因此，在澳大利亚接受的专业，对其今后的职业发展更有帮助。

不同国家艺术教育留学读研政策

美国每年的艺术类高校招生并不参照当年专门设立的艺术测试考试成绩，也不参考本国统一的文化课成绩。去美国读艺术类专业，申请本科要考托福和sat，申请硕士要考托福和gre/gmat。一般要求托福550分以上，或者雅思6.5分，在校平均分80分以上。

意大利政府对高等教育公立院校补贴免学费，对本国学生和国际学生都统一采取全免学费的政策。意大利艺术类的专业教育质量相当高，高等院校在艺术、建筑、时尚等各艺术领域都具有一定的权威性，培养的人才在艺术领域具有强劲的竞争力。

❹ 艺术生留学去哪个国家好

法国：艺术家的天堂

法国是艺术家的天堂，无论是美术、音乐、舞蹈还是电影，都是各种艺术流派的创始者或领导者。而法国在工业设计、艺术设计领域的世界领先地位也早已有目共睹，有关实用美术、建筑、时装设计、工业设计专业的学校也闻名海外。每年均有相当数量的法国高等音乐院校来华挑选有潜质的音乐艺术类学生到法深造，时装设计与制作、美术、环境室内设计、广告多媒体设计、音乐、舞蹈等专业是留学首选。

法国的艺术专业的教育方式是非常自由甚至松散的，优良的教育设施向学院里的每个专业的学生开放。而另一方面，法国艺术专业的教育又是十分严格的，学生每升一个年级都要拿出自己的作品进行考核，只有通过了考核才能进入下一个年级。而且，法国的艺术学院能够利用来自世界上各个地方的艺术人才，灵活地聘用非本校的老师授课，更加丰富了学校的教师资源。

在法国，顶级公立艺术类院校招生名额极少、要求极高。而法国的私立学校优惠政策则主要针对本国学生，对于中国留学生是没有优惠的。

意大利：百年艺术院校“宽进严出”

意大利以其丰富多彩的艺术与音乐财富着称世界，众多珍贵的艺术城市和悠久的文化传统让这个国家成为创造的沃土。考虑到意大利在美术和音乐学院领域已经具备了良好的传统和丰富的教学经验，意大利把所有从事艺术、音乐和设计教学的高等教育机构整合到一个大学级别的体系中。

意大利政府对高等教育公立院校补贴免学费，对本国学生和国际学生都统一采取全免学费的政策。意大利艺术类的专业教育质量相当高，高等院校在艺术、建筑、时尚等各艺术领域都具有一定的权威性，培养的人才在艺术领域具有强劲的竞争力。

留学意大利，要求高中毕业，有大专线以上的高考成绩，并需要具备一定的意大利语基础。不过如果学生留学意大利又不想学习意大利语，建议可选择英语授课的专业。

美国：艺术类学生要求高

美国的艺术教育成就主要在现代艺术领域，艺术院校也拥有世界上最多的专业。美式教育一直被公认为注重应用和创新能力的培养，这与亚洲的教育方法理念不同。学校很注重为学生提供各类实习或工作机会，使学生始终保持与社会的紧密联系。

时尚设计、室内设计、媒体艺术、电影艺术、摄影技术、美术设计、数码艺术设计等都是美国艺术类院校的优势专业。

美国每年的艺术类高校招生并不参照当年专门设立的艺术测试考试成绩，也不参考本国统一的文化课成绩。去美国读艺术类专业，申请本科要考托福和SAT，申请硕士要考托福和GRE/GMAT。一般要求托福550分以上，或者雅思6.5分，在校平均分80分以上。

英国：边缘学科和跨学科课程较多

英国的艺术设计课程位居世界领先地位，在英国学习艺术设计课程有很多国家难以企及的优势。那里不仅设有种类繁多而全面的艺术设计课程，还设有很多边缘学科和跨学科的课程。

英国艺术类大学有两类可供学生选择，一类是纯的艺术类院校，这些院校开设的全部是艺术类专业。另一类是综合性大学的艺术学院，它们除了艺术设计专业外还有商科、工程等专业。

一般艺术类的课程都是需要提供作品的，所以如果你考虑转读另外一个领域的设计课程，则需要提供相关领域的作品。在英国有很多设计类课程可以考虑，如：平面设计、产品设计、服装设计、珠宝设计等。同时也有商科和艺术课程结合的课程，如：时尚推广、时尚管理等。

日本：动漫设计全球闻名

目前，中国已经成为日本最大的海外生源国之一，现有超过10万名中国学生在日本求学，占其所有外国学生总数的70%。而艺术生留学日本，选择最多的专业是动漫设计。日本在动漫设计等相关领域一直引领着世界的潮流，众多耳熟能详的经典之作风靡全球，中国作为日本邻国，这些经典作品伴随我们的80后、90后成长。因此，留学日本学习动漫也成为当下众多艺术生的梦想。

日本的动画制作等高技术含量专业精细化趋势越来越强，同时，这也是一个有较强实践操作要求的专业，并不拘泥于一些抽象化的教学。精华大学、东京工学院、东京艺术大学都是学习动漫不错的选择。

韩国：韩剧催生留学潮

韩国的艺术类院校很受年轻人欢迎，因为在韩国从事娱乐业的收入很高。几乎每所韩国知名大学都有专门的艺术学院或艺术系。而最近选择去韩国读艺术的留学生增多，“韩剧”功不可没。韩国服装设计、影视表演、摄影、动漫设计以及视觉设计等新兴专业也因此成为中国学生追捧的热点。

希望能帮到您~

❺ 哪个国家的绘画水平最高

哪个国家的绘画水平最高这个说法不正确，应该是哪个国家的绘画最受欢迎或者最有影响力，而水平的高低是很难说的要根据画家来决定。每个国家都有技术高的画家。
绘画影响力最大的就是文艺复兴的意大利，意大利是欧洲艺术的摇篮，也是欧洲文艺复兴的地方，那里的艺术家技艺高超，影响了整个世界的艺术潮流。
文艺复兴，欧洲历史时期，是指十三世纪末叶在意大利各城市兴起，以后扩展到西欧各国，于16世纪在欧洲盛行的一场思想文化运动，带来一段科学与艺术革命时期，揭开了近代欧洲历史的序幕，被认为是中古时代和近代的分界。马克思主义史学家认为是封建主义时代和资本主义时代的分界。中世纪末期，随着奥斯曼对东罗马帝国的不断侵略，东罗马人民在逃难的同时，将大量的古希腊、古罗马文化典籍和艺术珍品带到了意大利商业发达的城市。新兴的资产阶级中的一些先进的知识分子借助研究古希腊、古罗马的艺术文化，通过文艺创作来宣传人文精神。文艺复兴是西欧近代三大思想解放运动（文艺复兴、宗教改革与启蒙运动）之一。

❻ 现在世界上最好的美术学院是哪个在那个国家

全世界最好的美术学院有哪些呢？想申请留学的美术艺术生应该有都想知道答案吧！所以，美行思远小编今天就带来了几所全世界最好的美术学院，供所有美术生参考。