中国画用什么笔画好

1. 中国画主要用扁笔画对吗

不对。中国画最重要的就是笔法，讲究书画同源，作画如作书，最常用的笔是毛笔，而不是扁的画笔。

2. 国画用什么笔

国画的最显着特点，是以墨线为基础。中国画家不仅用它来表现一切物象的轮廓、明暗、质感，而且还用它来揭示物象的内在精神和画家的思想感情。因此中国画的线条具有一定的独立的美学价值。那么国画用什么笔好呢？
自古有云：书画同源，所以国画和书法一样，也是使用毛笔的，但毛笔的种类有很多，还分长锋、中锋和短峰，具体用哪种博聚国学网认为还要看究竟是画什么。
如果是画树木之类，要突出枝干的硬劲，应采用狼毫毛笔，笔性尖健弹力强，另外飞禽的嘴爪、花卉的枝干都需要用狼毫毛笔，只是在运用的时候要注意选择长锋或中锋的，比如画兰花的叶片就要用长锋狼毫，而画竹叶则要用中锋狼毫，而到了画花蕊、花瓣之时，就要改用羊毫笔了，羊毫笔柔软适合点戳，例如梅花点点就需要羊毫笔。

3. 中国古代山水画用什么笔画的

中国古代山水画一般使用毛笔创作，当代主要使用水彩笔进行创作。

山水画，简称“山水”，中国画的一种，描写山川自然景色为主体的绘画。代表画家有展子虔、王维、范宽、张宏。

山水画，是禀爱自然的精华，天地的秀气，所以阴阳、晦冥、晴雨、寒暑、朝昏、昼夜有无穷的妙趣。从六朝到唐山水画家虽然很多，但他们的笔法，位置却很古拙。

山水画的审美特征：

中国山水画的特征是有景有情，是作者把大自然的美景融入自己的感情通过艺术的手法表达出来的山水画艺术。

中国艺术在审美的主客观关系上不过份强调感官刺激和理性分析（概念），更强调主客观的和谐交融，审美要求和民族个性有关，侧重于浑厚、笃实、旷达、温良、和谐、德性、善化……审美方式较习惯于细细品读，潜移默化地体会个中情致。

山水画是由风景到作品，从创作到欣赏都有着引人入胜和移情于景的特点，没有作者身临其境触景生情的体验就没有读者身临其境的，体味和感受，作为山水画家应具备导游的精神，引领观者一起浏览其间，体察其中，为之怡情，为之陶冶，达到情绪的放松，心灵的正合，简言之：“畅神”。

当今时代人们为了调节喧闹的城市生活和紧张忙碌的工作，盛行旅游，寄情山水，钟情于山水画也是这个道理。

有意境是山水画的特色，有着从情感到气格的“境界”的追求。画山水注重“师造化”，要在造境，高在化境，作画和看画共同身临其境，向审美活动的深层次发展：一是亲近自然，回归自然，和大自然合一，达到主客观世界与时共进光景常新的境界，谓之新。二是潜移默化在真境、神境、妙境的高深境界之中，陶冶情操，净化心灵，达到精神境界的升华!

总而言之，言而总之，有了境界的高度，才有艺术的高格品位。

以上内容参考：网络-山水画

4. 国画一般都用什么笔

国画一般都用羊毫笔、兼毫笔、狼毫笔和勾线笔。
羊毫笔，如大白云，大小至少要三四支，含水量比较大，可以用于染色等。
兼毫笔，用于写字。
狼毫笔，比较坚挺，用来画山水、人物、花鸟。
勾线笔，主要用于工笔画。
国画一词起源于汉代，汉朝人认为中国是居天地之中者，所以称为中国，将中国的绘画称为“中国画”，简称“国画”。主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。国画是汉族的传统绘画形式，是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟等，技法可分具象和写意。中国画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。

5. 高分求解，水彩中国画都是用什么笔画的啊

国画的笔还是谢得堂的比较好。谢得堂羊毛画笔，有单号．双号可供选择，吸水性强，不掉毛，羊毛画笔，有单号．双号可供选择，吸水性强，不掉毛，价格也不是很贵啦。

毛笔一般分为羊毫（软毫）、狼毫（硬毫）、兼毫（软毫与硬毫混制）在用料上除主要使用羊、狼两类毫毛外，尚有使用黄鼠狼毛和野兔脊毛等制笔。笔的名称有：兰竹、白云、写意、山水、点梅、叶筋、衣纹等。羊毫性软，吸水量大，弹性差，用于烘托渲染较佳。狼毫、兔毫性硬，弹性强，用于勾勒皴擦较挺健。兼毫则刚柔相济，使用挡兼有狼毫与羊毫两种笔锋的效果。
毛笔以其笔锋的长短可分为长锋、中锋和短锋笔，性能各异。长锋容易画出婀娜多姿的线条，短锋落纸易于凝重厚实，中锋、短锋则兼而有之。又根据笔锋的大小不同，毛笔又分为小、中、大等型号。各种型号都要准备一点。新笔笔锋多尖锐，只适于画细线，皴、擦、点擢用旧笔效果更好。有的画家喜欢用秃笔作画，所画的点、线别有苍劲朴拙之美。

国画至少要有一大一小两支勾线笔,2-4只白云笔(大小搭配),一只长峰羊毫笔,一只狼毫笔,必要的话可以买一个羊毛的板刷.
材料方面基本的是国画颜色,墨水,熟宣纸或熟娟(蝉翼或者云母比较好用),大小画板,水胶带(裱纸用),放颜色的磁盘,小水桶.
熟宣纸很结实可以画重彩用.如果不放心可以用娟画.

画笔的保养:
毛笔刚买的时候，笔毛是用胶粘住的，当泡开之后，就一直是散开的，一沾水就又尖了
用过后，在涮笔缸里把笔涮干净，晾干就好了，千万记得不要再把一开始那个笔帽再盖上，因为这样水会不易蒸发，时间长了笔毛根部的胶会泡掉，容易掉毛

墨也是国画的主要工具之一。分为块墨和墨汁两种。中国画的墨（块墨），因制作原料不同，可分为油烟墨、漆烟墨、松烟墨三种。它们分别以桐油、生漆、松枝烧出的加上黄明胶以及麝香、冰片、木皮和石榴皮酸混合制成。这些原料可防胶质腐败，墨绽变形，并使墨彩更加生色。一般书画宜用油烟墨，取其黝黑而有光彩。松烟墨无光宜画人物须眉，翎毛等。漆烟墨有光亮，亦宜作画，墨的特点能久不褪。现代人为图方便一般采用较好的书画专用墨汁。

国画中传统的颜料有两大类。
●矿物性颜料从矿石中磨炼出，色彩厚重，覆盖性强，常用的有 ：
（一）石绿：通常呈粉未状，使用时须兑胶，石绿根据细度可 分为头绿、二绿、三绿、四绿等，头绿最粗最绿，依次 渐细渐淡。
（二）石青：性能与用法大致与石绿相同，石青也分头青、二 青、三青、四青等几种，头青颗粒粗，较难染匀，应多 染几次才好。
（三）朱京：朱京又叫辰京以色彩鲜明成朱红色者较佳，也有 制成墨状，朱京不宜调石青、石绿使用。
（四）朱膘：（朱标）是将朱京研细，兑入清胶水中，浮在上 面成橙色的部分。
（五）赭石：又秩士朱，从赤铁矿中出产，呈浅棕色，目前赭 石大多精制成水溶性的胶块状，无覆盖性。
（六）白粉: 可分成铅粉、蛤粉、白垩等数种，蛤粉从海中的 文蛤壳加工研细而成，日久易“返铅”而变黑，用双氧 水轻洗则可返白，至于白垩 ( 白土粉 ) 在古代壁画中 常用，亦历久不变色。植物性颜料，透明色薄，没有覆 盖性能。
●常用的植物性颜料有：
（七）花青：用蓼蓝或大蓝的叶子制成蓝淀，再提炼出来的青 色颜料，用途相当广，可调藤黄成草绿或嫩绿色。
（八）藤黄：南方热带林中的海藤树，从其树皮凿孔，流出胶 质的黄液，以竹筒承接，乾透即可使用，藤黄有毒，不可入口。
（九）胭脂：用红蓝花、茜草、紫梗三种植物制成的 暗红色颜料，但以胭脂作画，年代久则有褪色的现象， 目前多以西洋红取代。

6. 国画画笔介绍：中国画用什么样的笔

中国画使用的笔通称毛笔，制笔的毫料有软毫、硬毫和兼毫三种。软毫笔以羊毫为多，鸡毫次之。羊毫笔有长锋、中锋、短锋之别，长锋羊毫笔锋长，含水分较多，适于表现多种墨色变化，但不易掌握。短锋羊毫笔锋短，落笔易于浑厚。中锋羊毫笔介于长短之间，锋长适中，适于勾勒衣纹渲染着色。鸡毫更软，不易掌握。硬毫笔包括狼毫、紫毫、獾毫及棕毫等。硬毫笔一般弹力较强、劲健锋利，易于掌握和使用。其中狼毫笔和紫毫笔使用较多。多用于勾线、皴点山石、花卉和画兰竹等。兼毫笔是两种以上不同质的毫料兼制而成，此笔软硬适中，适于勾线，也适于渲染用。如：“大白云”是羊毫狼毫合制。“五紫五羊”是紫毫与羊毫合制。

7. 中国画用什么笔画

毛笔是主要的
当然 中国画中很多技法的表现用到了不同的东西
比如 一些特殊的效果
国画大师 张大千 用胡子画国画
也有人用手指头画
有人用拖把也可以。。

表现手法不同而已

8. 画国画需要什么样的毛笔,纸,颜料呢

国画分为水墨和工笔画。

水墨画：

使用生宣纸、颜料就是国画专用的国画颜料，玛丽牌的颜料比较受欢迎。

工笔画：

工笔画用熟宣纸，颜料用国画颜料，玛丽牌的颜料比较受欢迎。

笔有三种：软毫、硬毫和兼毫。初学者建议使用硬毫，易学、方便操作。

国画一词起源于汉代，汉朝人认为中国是居天地之中者，所以称为中国，将中国的绘画称为“中国画”，简称“国画”。主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。国画是中国的传统绘画形式，是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。

工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟等，技法可分具象和写意。中国画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认知。

(8)中国画用什么笔画好扩展阅读

中国画主要分为人物、花鸟、山水这几大类。表面上，中国画是以题材分为这几类，其实是用艺术表现一种观念和思想。

所谓“画分三科”，即概括了宇宙和人生的三个方面：人物画所表现的是人类社会，人与人的关系;山水画所表现的是人与自然的关系，将人与自然融为一体；花鸟画则是表现大自然的各种生命，与人和谐相处。

中国画之所以分为人物、花鸟、山水这几大类，其实是由艺术升华的哲学思考，三者之合构成了宇宙的整体，相得益彰，是艺术之为艺术的真谛所在。

分类：

山水：

欣赏中国山水画，先要了解国画制作者的胸襟意象。画家把名山大川的特色，先储于心，再形于手，所以不以“肖形”为佳，而以“通意”为主。一树一石、一台一亭，皆可代表画家的的意景。不必斤斤计较透视比例等显示的问题。

动物：

动物种类繁多，大小不一，狮、虎、猫、犬可称为走兽，各种鱼类可称为游鱼，蝉、蝶、蜻蜓称为草虫，各种雀鸟称为翎毛。动物可以归到花鸟画。

人物：

可分为古今两类：古装人物，或者是历代英士为一类；现代服装，或者模特儿写生为一类。由于人物要有动作、表情，所以人物画是比较深奥的制作。

根据制作技巧、笔法，国画可以分为工笔、写意和兼工带写。

工笔：

用细致的笔法制作，工笔画着重线条美，一丝不苟，是工笔画的特色。

写意：

心灵感受、笔随意走 ，视为意笔，写意画不重视线条，重视意象，与工笔的精细背道而驰。生动往往胜于前者。

根据画面内容又可以分为传统绘画和现代绘画。

传统：

中国画画龄以千年计，形成了一套笔法、构图法 、皴法等固定的模式，所以具有此种风格的国画称为传统绘画。

参考资料来源：网络-国画